什麼是“連奏”?

一定數量的音，在上方或下方的連線裡（通過連貫性的演奏）將他們有序的交織在一起。我們講這樣的方法稱之為“連奏”（Legato）

。在連線內部的這些音我們稱之為連音。我們在練琴演奏過程中，比較大的一個挑戰就是如何將連音彈好，為什麼這麼說呢？這裡要提到一下鋼琴內部的基本構造。我們在彈奏時，由於鋼琴是一個敲擊樂器，敲打琴絃後，我們是無法控制聲音勻速，平穩的衰減趨勢。音量勻速衰減的過程是不可逆的。不像絃樂樂器，可以通過速度和力量給予聲音不同的變化。鋼琴彈奏出的聲音，只會在發出後由於琴絃震動的減弱，從而造成聲音的衰減。為了演奏好鋼琴這個樂器，我們需要通過我們的耳朵，去分辨出連音中，音與音之間的比例關係。這種比例可能是下鍵速度，力度，觸鍵面積的一個或者幾個方面。

用耳掌握音之間的間隙

為了彈好連奏，基礎練習中我們要找到對音與音它們之間空間的掌握。那麼連奏中，每個音之間的距離多少比較恰當？如果講我們的大指長度比作是音符的時值長度，在連奏中，可能我們需要這兩個音（大指）儘量緊貼對方。同時有一定的重合度，但是不能過多。如果重合的比例太高，兩個音在聲音上就會有粘連感。通過耳朵去辨別音與音之間的過渡清晰與否是很重要的。當然，音與音之間也不能分的太開，沒有很好的相交點的話，聽起來可能更像是一種斷奏（Non Legato）的彈法。如何去找到這樣的一個連奏的聲音相交點，需要我們的耳朵在練習時很好的聆聽。

力度的掌控

在彈奏連奏時需要注意的另外一點就是力量的掌控。我們第二個音在前一個音衰減的某個時刻進入，但是，如果第二個音的音量跟第一個音衰減曲線有相對於比較大的距離，聽起來音與音之間的區間就比較大，聯繫不夠緊密。感覺這兩個音沒有什麼很大的關係。如果第二個音，在第一個音衰減曲線上合適的一個位置彈奏，這個音就更像是前面的延伸。無論漸強漸弱，我們都要將音與音之間的關係看的很透徹。漸強和漸弱的連奏，聲音都要在一定的比例之內進行。