文博會上展出的羊毛氈手工藝品 記者 劉曉娜 攝
造物空間團隊 受訪者供圖
源重慶手藝博物館在文博會展出的手工藝品 記者 劉曉娜 攝
造物空間的 手工作品 受訪者供圖
重慶商報－上游財經記者 劉曉娜
花一兩個小時，親手體驗手工製作一把木勺，給自己的成果刻上獨特的印記，帶回家珍藏……
最近一兩年，在重慶年輕人當中，流行著一件新興的文藝玩法——去“造物空間”做手工。甚至，這種文藝範也通過朋友圈傳播到全國各地，就連鄭州、西安的年輕人也專程坐飛機來渝，就是為了體驗手工做一把木勺。一時間，重慶的手工文創呈現出一片紅火的局面。那麼，這些手工文創的生存境況究竟如何？搭上文創的東風，“新”手藝人是否能看到未來“錢”景？記者日前採訪了我市多家手工文創品牌，與這些新銳手藝人、設計者探討本土手工文創品牌存在的問題和突圍路徑。
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手作體驗“引流”
重慶本土文創成了全國“網紅”
在剛剛閉幕的第七屆重慶文博會上，作為重慶“網紅”文創品牌的“造物空間”展臺前，年輕觀眾絡繹不絕。
這家由重慶木頭木腦文化創意有限公司運營的文創品牌，去年的年銷售額較前年增長兩倍多。可以說，在短短一兩年間，就實現了飛速發展。自2015年在黃桷坪設立第一家店後，如今已發展出5家門店，今年還在袁家崗小時代有了專門的辦公室。
對於重慶的文藝青年而言，利用週末去造物空間“做半日安靜的匠人，做一件溫暖的手作”，成為一種生活時尚。當然，做手作時專注的表情，和作品完成後獨特的造型，都會在體驗者們朋友圈裡曬一曬。這一曬，勢必又吸引來更多的志趣相投者。
“其實我們的自媒體沒那麼強大，更多的是靠顧客在朋友圈吆喝，才成為了網紅。”造物空間產品設計師楊聶昕告訴記者，而手作體驗成為品牌“引流”的一個重要途徑。
有了體驗帶來的客流，才有了後續的產品銷售、團建和私人定製、企業定製的訂單。這就是造物空間目前的生存邏輯。
“在重慶本土文創品牌中，造物空間應該說建立起了一種自己的商業模式。”《中華手工》副主編、“揖美”文創品牌創始人謝曉飛這樣認為。2017年，造物空間的年銷售額達到200多萬元，團隊規模擴大到30人左右。這個在其他行業看來幾乎可忽略不計的數據，在重慶的本土文創圈裡已經算是標杆。畢竟，這個圈裡，大多數手藝人、創業者還停留在只能養活自己的階段。雖然盈餘不多，但能夠養活一個30人的團隊，在多數文創人看來已是樂事。
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靠手藝賺辛苦錢
多數手工文創只能勉強維持生存
謝曉飛在《中華手工》工作10年來，與手藝人、設計師打的交道最多。這次文博會上，她策劃了一個“奇遇重慶·遊玩地圖”城市文創展，集結了全國的60多個文創品牌，形成一個創意市集。
其實，這件事她很多年前就想做了，但面臨的挑戰卻是常人難以想象。“如果不是今年重慶旅遊走紅給了文創者們信心，這個展依然可能做不成。”謝曉飛說，最現實的一點，多數手藝人連交參展費都會捉襟見肘。
“凌晨兩三點我都還在發微信與手藝人溝通，鼓勵他們來參展，有的手藝人大段大段給我解釋，說為什麼沒法來參加，我都能理解。確實很能體會他們的辛酸。”她說，在這個行業要做出品牌，僅僅靠手藝好是不行的，部分頭腦靈活、人脈廣、宣傳能力強的發展得還可以，但還有很大一部分手藝人是沒有成長起來的。
“我認識一個做頭花的手藝人，擺了10多年地攤，最近又回去上班了。我都勸她，再堅持一下說不定品牌就做出來了。但是她確實很辛苦，每天不停做，肩周炎、手肘炎都出來了，還掙不了幾個錢。”謝曉飛說，這樣的例子在圈裡不是少數，很多手藝人只能勉強養活自己，要帶一個團隊是很困難的。手工這一行完全是靠人力，在企業用工成本不斷提升的情況下，對手工文創公司更是雪上加霜。
謝曉飛透露，從去年掌握的情況來看，全市做旅遊商品的設計公司只有5家。“很難想象5家公司要支撐全市4.5億人次的遊客購買需求。”她說，一個文創產品從設計、打樣到做出成品走入市場，要經過幾個月週期，設計出100款可能只有兩三款暢銷，剩下的全是庫存積壓。因此，文創企業發展壓力也是很大的。
據瞭解，即便是一些地產企業旗下開拓的文創品牌，仍然是依靠著地產業務補貼來維持生計。今年3月在湖廣會館旁開業的“源重慶手藝博物館”，就是裡城地產旗下的一個文創品牌，主要定位於做手工藝品展覽和售賣。目前賺取的利潤還不夠給團隊的4個人發工資，幾乎是憑老闆的文化情懷在掏錢補貼。
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年輕人消費能力有限
手工文創的理想市場在哪裡？
謝曉飛認為，重慶文化旅遊近一兩年持續走熱，對文創的發展是有利的。不過，從目前的實際市場效果來看，其帶來的具體效益還並不明朗。在洪崖洞經營旅遊禮品的店老闆王紅妮這次專門到文博會來淘產品。她告訴記者，在洪崖洞每天客流量巨大的情況下，遊客們都希望買到能代表重慶特色的文創產品，不過賣得最好的還是冰箱貼、明信片、鑰匙扣等十幾元的快消品。“遊客以年輕人為主，消費能力有限，而且在人流擁擠的情況下，大家都靜不下心來欣賞一件有內涵的手工文創產品，上了100元的產品就很難賣。”
在“源重慶手藝博物館”裡，一樓是展覽，二樓是銷售。“來這裡的遊客，很喜歡一些帶有重慶元素的手工藝品，”該品牌的運營負責人王旭告訴記者，有一款梁平竹藝茶席很好賣，價格在100元左右，非常受外地遊客歡迎。但是價格再高一點的就不好賣了。當然也有大客戶，一次性能下個7000元左右的“大單”，不過這畢竟是千載難逢。
王旭說，“源重慶”之所以能夠堅持，一方面是由於老闆的文化情懷，另一方面是因為場地是企業自己的物業，沒有場地費。
“我們想以這樣的方式讓大家瞭解手藝故事，瞭解手藝人背後所付出的時間成本。”她說，比如在文博會上展出的一艘手工木船，之所以定價會達到4500元，並不是因為木料值錢，而是由於手藝人花了一兩個月的時間來做成，“這個定價其實只相當於給手藝人發個工資。”
而現在的尷尬在於，喜歡手工文創的年輕人沒有太大的消費能力，而具備消費能力的人群又未必能喜歡手工藝品。“願不願意掏錢買手工藝品，取決於消費者是否認可手藝的價值、設計的價值。”謝曉飛認為，目前多數人的文化消費理念還沒達到。
發展受限該問責誰？
文創“泛特色化”如何破解
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王紅妮在洪崖洞的禮品店有40多個平米，主要經營姓氏文化禮品和小孩玩具。去年她開始試著賣一些具有地方特色的文創產品。但是她發現，重慶當下的文創產品大同小異。
“一窩蜂的都是冰箱貼、鑰匙扣、明信片，家家來推銷的都是這些東西。”王紅妮在文博會上看上了一家手工品牌的文創，想與對方合作，但對方稱要先到她店裡看看才做決定。這個態度讓王紅妮不太滿意。“她覺得自己的產品好，其實不一定好賣。”王紅妮說，她店裡也賣了一些手工藝品，質量上乘，但並不暢銷。
造物空間的產品設計師楊聶昕認為，當下多數文創品牌的發展不如人意，不應該從市場去找原因，而應該找到自身存在的問題。
“全國的手作產品都存在泛特色現象，特色都來自義烏小商品市場。”楊聶昕說，當然在洪崖洞這些熱門旅遊景點暢銷的肯定是快消品，這是符合旅遊消費規律的。結合造物空間的成功經驗來看，深層次的消費群體是需要在門店來轉化的。 “顧客來體驗手作，不是我們把產品做好賣給他（她），而是通過其自己動手，在產品中注入個人印記，比如打上名字或生日。”他說，融入時間和文化概念的手作產品，才是未來更需要的。對於造物空間而言，這也是他們始終堅守的理念，“相信只有這樣才能長遠發展，而不只是依靠文創這股風。”同時，他認為，人們只是想追求品質更好、有文化元素、能實現自我表達、更能承載一些符號的升級產品，因此文創只是消費升級的一個環節。
2015年造物空間參加在南坪會展中心舉辦的工藝美術博覽會。見證了造物空間成長的謝曉飛說，正是那次展會上的亮相，給了造物空間重要的機會。甚至一些鄭州、西安的年輕人專門坐飛機過來體驗。這讓她也深受感觸，“只要用心做，市場是有的，年輕人需要打發時間，只是過去沒有消費體驗來把這塊深海區激活。”
本土文創品牌“阿僅”的創始人何洋應該是把到了市場的“脈”。她將傳統的非遺手藝進行再設計，僅依靠朋友圈就賣出了90萬元的年銷售額。“我們的消費正在迴歸傳統手工藝，工業化的東西越來越不受喜歡。但是很多傳統手工藝與現代生活脫節，我做的事情就是通過設計對其重新定位，讓人們能看到新的使用場景。”她舉例，國家級非物質文化遺產銀花絲過去的手工藝品以擺件為主，很多人欣賞之後並不會掏錢買。她將其設計為書籤、掛件之後，卻收到了很好的銷售效果。
■建議
手工文創“土壤”好
人才體系需再探索
對於造物空間而言，楊聶昕認為目前遇到的最大瓶頸便是人才。雖然他們已經有一個30人左右的團隊，有專門的設計師和打版團隊，主要是一些有美術功底的畢業生或業餘愛好者。“我們最大的問題是想找手作老師或人才不知道怎麼找，環境沒有為我們輸出更多的人才。”楊聶昕說，他們最需要的是能引導客戶表達需求並根據需求進行定製的設計師，需要有設計能力和心理學方面知識。這樣的人才在川美等專業院校或傳統手工藝人中都不好找。可以說重慶目前整個文創行業的培訓體系都不完善，要培養出一個得力的手作老師週期很長，而且一旦培訓出來後流動性也較大。
謝曉飛分析，相比全國很多城市而言，重慶這片土壤是適合文創產業發展的。首先，四川美術學院在重慶，每年都會培養出很多喜歡創造的學生，不少畢業生走出校門就自己創業，從事文創行業。
“現在，重慶旅遊的繁榮會進一步催生市場，文化旅遊是需要文創產品作為內容來支撐的。”她說，目前手工文創的發展最需要建立相應的培訓體系，希望政府能組織一些培訓，對文創人、手藝人開展設計、商業、財務、融資等方面的培訓。畢竟手工文創這個行業很特殊，手藝人如果靈感不夠、商業頭腦不好、生產跟不上，都會發展受限。做手藝是一個很慢的過程，他們沒有太多時間來琢磨商業，因此需要有專業的培訓或合作，才能更快找到適合發展的商業模式。
另外，希望有關部門能更多地提供像文博會這樣的展示平臺，讓外界看到重慶的文創產業，為本土文創品牌帶來更多的發展機遇。
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