古今中外在藝術發展歷史上，音樂與繪畫密不可分，形成畫中有樂、樂中有畫的動人情境。
在西畫史中，最有音樂氣息的畫家，首推15世紀威尼斯畫家的喬爾喬涅(1477~1510)與稍後的法國畫家華託(1684~1721)二人，喬爾喬涅的最大特點是詩人兼畫家，他是在架上繪畫的先行者，又是個抒情詩人，他的風格具有造型柔和，色彩自然的特點，畫評家認為他具有這種畫風，乃得之於他在繪畫中的音樂性。法國的華託雖然比喬爾喬涅晚二百年，但他的畫風公認是威尼斯畫派的延續，他最大的功績是突破了古典主義的束縛，創造了法國洛可可華麗的畫風。而他具有這種風格的原因，乃是由於他對音樂狂熱的愛好所致。可見，一個畫家的音樂修養，會直接影響其本人的畫風;西洋這兩位畫家和我國唐代王維的情形不謀而合。
早在17世紀後半葉，音樂創作中就有過肖像畫式的標題作品。聽著庫普蘭的《莫尼卡姐姐》、《勝利的繆斯》等大鍵琴曲，就會使我們想起他的同時代畫家華託的作品，都是那樣色彩豔麗，纖巧嬌飾。到了19世紀中葉，不少浪漫派鋼琴作曲家熱衷於在畫中獲取創作靈感，將同名畫作“翻譯”成樂曲。李斯特在1838年間寫的鋼琴曲集《旅遊歲月》中有一首《婚禮》，那是根據拉斐爾的名畫而作的同名樂曲。這幅畫描繪的是一對歷經磨難的戀人終成眷屬，在教堂前成婚的場面。李斯特以溫柔的旋律表現了畫面上這對新人含情脈脈的神態，用洪亮的琶音奏響了祝福的鐘聲。
加布裡埃爾•梅特蘇-愛的宣言
加布裡埃爾·梅特蘇（1629-1667）是17世紀荷蘭風俗畫家，他的作品還原了荷蘭人的生活和精神面貌，真實的情感和人與人之間的交流是其精髓之處，為後世的觀者打開了一扇通往過去的大門。
弗朗索瓦·布歇-蓬巴杜夫人畫像
弗朗索瓦·布歇（1703—1770）為他最有力的資助者——蓬巴杜夫人畫過多幅肖像畫，此為其中之一。這位法國國王路易十五的情人，不僅是路易王朝的第一美人，而且還是個才女，彈琴只是其眾多才藝中的一項而已。
讓·巴普蒂斯特·格瑞茲-彈豎琴的男人
讓·巴普蒂斯特·格瑞茲（1725—1805）是18世紀法國洛可可風格畫家，以描寫輕巧享樂的市民生活而聞名。畫中男子纖長的手指靈巧地撥弄著琴絃，他卻並沒有看著琴，而是轉過頭來看向前方，似乎在觀察聽琴者的反應。
約翰·約瑟夫·佐法尼-戈爾家庭與喬治·厄爾考珀三世
約翰·約瑟夫·佐法尼(1733-1810年)是英國皇家美術學院創建人之一，擅長描繪人物眾多場面的風俗畫。佐法尼描繪風俗場面的技巧是畫史上罕見的，他以高超的造型技巧描繪得逼真，顯現出不同對象的空間質量感。
霍勒斯·韋爾內作品
霍勒斯·韋爾內(1789—1863)是19世紀法國浪漫主義畫家。他出身於繪畫世家，祖父羅德·約瑟夫·韋爾內是著名風景畫家，父親卡爾·韋爾內是版畫家和優秀的軍事畫家。他的作品形式華麗，在上層社會享有盛譽。
安東·羅馬寇 -那不勒斯的酒吧
安東·羅馬寇（1832–1889）是奧地利畫家，擅長肖像畫和歷史題材畫。陽光灑在酒吧的大門口，三個女子分站在木門的兩邊，看著坐在椅子上彈琴的男人。男人頭髮蓬亂，目光憂鬱，不知為何神傷。一隻狗正靜靜的躺在他的腳下酣睡。
喬瓦尼·博爾迪尼-鋼琴家
喬瓦尼·博爾迪尼（1842–1931）是意大利印象派畫家，法國美麗時代時尚畫家的代表人物之一。他一生創作了大量貴婦名媛和上層社會的肖像、人物畫，善用飛動的筆觸，表現一個時代的浮華與輕飄。
愛德華多·萊昂·加里多作品
愛德華多·萊昂·加里多是西班牙古典過渡印象派時期的畫家，作品主要以穿著華麗的優雅女性肖像以及繁榮的城市場景以主。他的繪畫風格受到印象主義的影響，一些評論家認為他的畫作與馬奈相似。
弗雷德裡克 ·索拉里克萬-獨奏音樂會
弗雷德裡克·索拉里克萬（1858-1933）是法國畫家，職業生涯在意大利度過。他畫風細膩，尤其擅長描繪浪漫豪華的場景和姿態優雅的女性，在他的筆下，人物的衣飾、房間的裝飾等細節都呈現出絲緞般的質感。
弗里德里希 • 馮 • 凱勒-流浪歌手
弗里德里希 • 馮 • 凱勒（1840–1914）是德國風景畫家。一間昏暗的小酒館，歌手撥著琴絃，扭頭與圍坐一桌的聽眾互動，鄰桌的客人被歌聲吸引正看向他，而站著的紳士卻露出不屑的神情。歌手生活的甘苦定格在畫面中，令人難以忘懷。
卡拉瓦喬-魯特琴手
米開朗基羅·梅里西·達·卡拉瓦喬（1571-1610）是意大利畫家，他對巴洛克畫派的形成產生了重要影響。畫中年輕貌美的琴手是男孩還是女孩，至今仍眾說不一。紛亂的樂譜、斷了弦的琴、琴手憂鬱的神情，增加了作品的韻味和厚重感，給人留下深刻印象。
讓·米恩斯·莫勒奈爾作品
讓·米恩斯·莫勒奈爾（1610–1668）是荷蘭黃金時代的風俗畫家。他喜歡描繪各種音樂題材的作品，如二重唱、合奏、家庭音樂會等。畫中的男女各持樂器，臉上露出愉快的笑容，觀者雖不能聽聞旋律，卻也能感受到音樂帶來的快樂。
弗朗索瓦·休伯特·德魯埃-查爾斯·西蒙·法瓦爾夫人肖像
弗朗索瓦·休伯特·德魯埃(1727-1775)是法國畫家，擅長人物肖像的創作，尤其是為皇室貴族創作的肖像作品，人物栩栩如生，線條的運用發揮到了極致，有著很好的表現力。他的作品對後世的畫家產生了極大的影響力。
倫伯朗作品
倫勃朗（1606-1669）是17世紀歐洲最偉大的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。畫中最明亮的光線集中在彈琴女子的身上，坐在她對面的男子和站立的男子身上的光線則逐漸變得昏暗，這種魔術般的明暗處理是倫勃朗繪畫的重要特色。
弗朗西斯科·德·穆拉作品
弗朗西斯科·德·穆拉（1696–1782）是18世紀意大利巴洛克時期的畫家。畫中的少年撥動琴絃，溫柔地看著穿紅裙的姑娘。紅裙姑娘一手放在胸口，柔情地與少年對視。站在後面的姑娘伸出手指，順著少年的目光指向紅裙姑娘。人物關係一目瞭然。
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