南朝梁昭明太子蕭統性愛山水，有一次，他帶著賓客在後池泛舟，番禺侯軌盛稱宜奏女樂。蕭統不答，只是吟詠左思的《招隱詩》：“何必絲與竹，山水有清音。”意思是說，這裡自有山水的自然清泠之聲，又何必用那些伎樂來亂人耳目呢？石濤的這幅畫，大概也是在抒發自己和蕭統一樣的感情。
（清）石濤《山水清音圖》
石濤作畫，不依成法，而是“我自用我家法”。主體山崖，幾乎塞滿了整個畫面，右邊一石壁頂天立地，更是少見。這看似壅塞不堪的構圖，卻因兩山間一條石徑、高峰中一線飛瀑而變得通透靈動、有聲有色。石徑直通山後，山隙中隱見遠山遠樹，在一層淡淡的薄霧籠罩下，向更遠處走去。高處的飛瀑，飛流直下，噴珠濺玉，近處的山澗，琤琮有聲。滿山松濤竹韻，與風聲鳥聲交織，這豈不是醉人的“山水清音”！兩間敞軒，架於溪流之上，兩位雅士，坐於其中，面對如此山水，聆聽滿耳清音，此樂何及。
石濤在繪畫時往往用筆勢墨韻來抒發自己的藝術激情。他的筆墨有粗的、細的、光潔的、沉鬱的、明淨的、潑辣的。這幅圖中，運用了多種皴法，長披麻皴、短披麻皴、荷葉皴、解索皴、折帶皴……但又絲毫不顯凌亂。他非常善於用點，他的點來得很隨意，將濃淡大小意味變化多端的點分佈於畫幅各處，形成強烈的形式感。石濤繪畫中的點，是構成畫面氣勢和韻律的關鍵。他自己說：“點有風雪雨晴四時的宜點，有反正陰陽襯貼點，有夾水夾墨一氣混雜點，有含苞藻絲纓絡連牽點，有空空闊闊乾燥沒味點，有有墨無墨飛自如煙點，有膠似漆邋遢透明點，更有兩點，未肯向學人道破，有沒天沒地當頭劈面點，有千巖萬壑明淨無一點。噫！法無定法，氣概成章矣。”此圖滿幅灑落的濃墨苔點，是吸收採用的董源一派的皴法點厾土石，配合著尖筆剔出的草叢，使整個畫面蕭森鬱茂、蒼莽幽邃，體現了一種豪情奔放的壯美，是石濤用點畫法的典型。
《山水清音圖》，紙本，水墨。縱103釐米，橫42.5釐米。清石濤作。現藏上海博物館。
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