不忘青春18魏良成
格律詩是唐初興起來的一種新的詩歌形式，它脫胎自南北朝的音韻之學，講究音律整齊，平仄相互映襯，抑揚頓挫，起伏跌宕相粘相對，起承轉合，以五絕、五律、七絕及七律最為常見，也有超出七律而寫成排律的，那種排律跟七律一樣，除首尾兩聯外，中間所有的句子都要對仗。格律詩都是一韻到底，中間不能換韻。律詩首句用韻，若是平水韻，則可以用鄰韻，新韻不允許。還是拿出習作，具體來談一談吧。
五絕。初學者可作練筆用，但要寫好真的很不容易。因為字數少，難以修飾，又不好舒展，故而字字珠璣，句句緊湊。我有一首供大家指正。
五絕*入秋感懷*新韻
暈亂風彌動，風悽月愈幽。
不知今日景，可似去年秋。
五律。可以說是兩首五絕，偶中間兩聯必須對仗，且第三、五、七句的第二個字的平仄要跟第二、四、六句的第二個字的平仄相同，所有格律詩都是如此，否則就是失粘，平仄規律就會亂套。看拙作吧。
五律*紫色楓林生日快樂（新韻*藏頭詩）
紫花開正好，色豔美全群。
楓葉經霜赤，林泉入澗深。
生生擔道義，日日似陽春。
快把蛋糕擺，樂而吟此文。
七絕。以短小精悍著稱，像電影裡的特寫影頭，抓住瞬間大放異彩。唐朝的王昌齡，王之渙，李白，杜牧等是七絕聖手。他們的絕句意境高無，讓人回味無窮。我也舉一首吧。
七絕*泛舟*新韻
玉鑑瓊田三萬頃，殘陽餘照暖江洲。
浮生只願扁舟老。瀲灩波光好個秋。
七律。在五律的基礎上每一句多添兩個字就行了，平仄規律依規律變化。適應於長篇大論，寫景抒情，盡情發揮。律詩都要掌握起承轉合的格局，一首詩中要有出彩之句才算成功。我也列舉一首吧。
七律*群名感賦*新韻
墨染千山多少綠，風行萬里一般春。
觀他堤岸柳容淺，照我堂前花色深。
書畫可將江海繪，酒杯聊作曉昏沉。
我行我素君休笑，月色澄明白古今。
綺閣書生
這個問題提問的好，說明你已經注意到了一般人寫詩不會注意到的問題。相比絕律之間不同的況味，格律只能算是很膚淺的內容，這裡我就不多提，直接進入正題。
唐詩與宋詩有所不同，唐人重意，宋人重理，下面我以唐詩為例。
如何寫律詩
初唐的律詩繼承了南朝齊梁體的詩風，其特點是講究對仗工整，追求音律協調，以及詞藻豔麗。早期的律詩大多是宮體詩，題材比較狹隘，多以吟詠風月，自初唐四傑之後風氣有所扭轉。雖說題材有所放寬，但律詩的特點並沒有變化，簡單概括起來就是工雅。
瞭解這點之後，我們在寫律詩須注意：
對仗。對仗的形式主要有工對、鄰對、寬對、自對、借對、流水對、扇面對、錯綜對，我在之前的文章已經有詳細的介紹，這裡就不多講。但需注意“合掌對”，意思是上下兩句雖然對仗工整，但是所言雷同，寫律詩的時候尤其要注意避免。典雅。這是相對遣詞造句而言，追求語言的凝練精緻，但如果我們沒有一定的詞彙量，無法極盡雕琢之能，那麼也要切忌以口語或四字語入詩。
此外，五言律詩與七言律詩在風格上還存在些許不同，
五律貴簡樸而自然，七律貴雕琢而好典。關於用典一事，歷來仁者見仁智者見智。
如何寫絕句
相比較律詩，絕句在形式上則簡單許多，但也因此側重於章法。
在句數上，律詩有八句，因此方便鋪陳或詳實敘述，而絕句只有短短四句。如果說律詩展現的是完整的一面，那麼絕句就是用一條線，引領讀者想象出一面。如此以來，絕句就有兩個難點：
章法。要求語境連貫自然，起承轉合一氣呵成，猶如江河一瀉千里。
餘味。我們在寫絕句的時候，應力求言盡而意不盡，留給讀者遐想的餘地。
另外，五言絕句和七言絕句同樣在格調上有所不同。
七絕仍以雅為主，而五絕則以高古為宗。絕句可用俗語入詩，但這點使用得當就是返璞歸真，有如點鐵成金，如白居易“晚來天欲雪，能飲一杯無”；如果俗而無味，就成了打油詩。如要再詳細論證，一篇文章只怕是解釋不完，今天暫且到這，如有興趣，歡迎共同探討交流。
詩詞補習班
詩的體制，其實各有章法。換而言之就是各有獨特的套路，以及適合表達的語言。所以不論是五七言律，還是五七言的絕句，所講究的東西都不一樣。既然是說如何寫好，那麼格律上的東西便不談了，且題中羅列的詩體太多，也就只能是“泛泛而談的深入”了。
七律
七律是諸多詩體中，最為講究的一個體制，然則八句共五十六字，字數不多，但是內部結構卻變化繁蕪。以至於很多人寫了一輩子律卻也不敢說自己就會寫七律了。
句式的結構
律詩四平八穩的結構，使得框架嚴明，倘若在每一聯上的句法結構又相同，便極為難看、呆滯。而七律較之於五律，因為字數的增加，節拍的增加，進而句法的變化則更為多變。
章法的結構
一共四句，一般講律詩都是說每一句便是對應的“起承轉合”。這對於初學而言是大體不差的，但要寫好，便需要掌握輕、重之辨，明、暗之辨甚至遠近、大小之辨。最初級的狀態就是選擇恰合主題的聯想意象來突出主題，之後便是如何處理這些意象來顯得情節更加豐滿。
涵養
律詩講究工穩，而所謂的工穩便是在於典故、對仗的工巧。什麼時候該用典，用的自然還是生硬；怎麼對仗顯得工穩不纖細----這些就是涵養。所以初學學唐是很難學的好的，除去杜甫有所示詩之法門，而後宋、清兩代，才能算可學之詩。
五律
在近體之中，五律是最為靠近古體詩的體裁了。俗話講七言如珠，五言如玉，意思就是說七言節奏快而多變，五言節奏就相對雍容一些。所以對於五言的要求就是要“古拙”、“自然”，尤為忌諱七言中出現的討巧的才子氣，同時所謂的“古拙”、“自然”並不是記流水帳一般的不加修飾，而是精練到一定程度上的古拙。舉個例子：
杜甫《登岳陽樓》“氣蒸雲夢澤，波撼岳陽城” 這個“撼”字穩重而有力，如果改成“動”便不夠精練，改成“颭”又過於輕佻。
簡而言之，五律比之於七律，更講究氣質和語感，所以更難入門。
七絕
絕句一體，最為風流。也是最難入門的一體，多是一瞬間的情感變化、靈光乍現，又或者是一個片段的剪影。所以絕句須要極有張力，絕不可像杜甫那些把絕句寫成掐頭去尾的律詩。
寫絕句沒有固定的寫法，可以開篇用力如：王昌齡的“秦時明月漢時關，萬里長征人未還 ，但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山”；可以結篇用力：涼州詞“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催，醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回”，可以轉承用力，如“殘燈無焰影幢幢，此夕聞君謫九江。垂死病中驚坐起，暗風吹雨入寒窗。”等等。。。。唯一不可以的便是一貫到底的寫法。
五絕
五絕成形更早於七絕，所以五絕基本上可以看成古體詩了。五絕比之於五律則更要自然，比之七絕，則更加質古。蓋因為它的自由度，反而更加難以把握，更需要功力。用武學招數來看，近體詩如落英神劍掌一樣招式繁多，施展起來招式華麗無端；五絕就像九陰真經一樣，一招一式都需要極深的內功修為來催動，如果從招數入手，像周芷若一般尋求速成之法，不免碰上行家便一觸即潰了。
最後免不了再題一句，如果在一篇文章內，別說要講明白所有近體詩寫法，就單單挑出一體來講就都是不可能的，所以本文僅僅是大概的談一談。其次，詩詞更多的不是靠別人教能學的會的。得自己去思考，去觸類旁通。
無聊到巔峰
同時寫好五言七言的律詩和絕句是不可能的！
後人說杜公少絕，太白少律，不是不會寫，而是不擅長，基本上都是屬於創作中的避重就輕！
樂天的古詩十分精彩，但他的七律後人讚歎的似乎不多。
樊川的七絕萬般精當，但再看他的七律或五律就稍遜一些。
諸體皆工，客觀上是不存在的！
比如宋朝，很多文人詩寫的好，詞寫得就一般。這件事情後來還引起放翁叔叔的納悶，因為陸游是詩也成，詞也成。但即使這樣，陸公為人稱道的還是律詩，因為古今好對偶被他一網打盡了。
也就是說，正常情況下，一個人同時精於律詩和絕句的可能性真的不大。劉長卿人稱五言長城，即後人對其五言詩的推崇。另一重含義是，他的作品中，以五言詩為最好！
學寫古詩比學寫現代詩容易多了，掌握平水韻，掌握平仄格律，會用一些小技巧，再穿插一些小典故，在一些論壇或朋友圈裡，唬唬人，肯定夠了！如果再刻苦一些，精研技巧與表達方式，寫作時不停地改來改去，以力求字字精當，餘味不絕，那麼在一些專業的論壇上，博幾個讚美也不在話下。
如果以難易而言，七律最易，其次五律，其次七絕，其次五絕。
是的，字數越少，入門越易，但寫好越難！
一般而言，最好從七絕開始（因為五絕太難寫，容易不倫不類，更容易捱罵，七律對仗需要水亮磨功夫），簡單的法子就是前兩句景物描寫，越是自然清雋越好，第三句來一個轉折或承接，最後一句弄得意味深長一些。
七絕寫的要毫無雕琢之感才好，彷彿流下的水，轉折迂迴，都是自然而然，用詞生動而不艱澀。哪怕是用典故，也要用一些被熟知的，而不是偏僻的，典故不能太多，除非是律詩。
律詩難就難在對仗上，這個對仗需要長時間的練習，對出來容易，對出美來就一定要精於煉字，避於合掌（杜公和放翁的律詩要多仔細看），除了對仗之外，語法結構也是必須要了解的，例如：頜聯的結構是，兩個字的名詞+兩個字的名詞+一個字的動詞+兩個字的名詞，那麼頸聯如果也是這種結構，讀起來就感覺很不爽，彷彿上了一盤餃子之後，又上了一盤餃子，這個時候需要的是拍黃瓜好不好？
五絕真的難到死，要對出高古之意，才叫過關。可是高古之意，哪有那麼好寫的？二十個字，除卻前三句寫實之外，要在剩餘的五個字內實現逆襲和翻盤，就相當於給你一筐茄子逼你作出一道雞湯來。
先從七絕開始煉吧，平時玩玩對聯，至於頭條中的那些對聯，不對也罷，平仄不符，意境空乏，一年對一萬個，你對一萬年也提高不了什麼水平。反而會拉低你的LEVEL。
想到哪，說到哪。破碎不堪，見笑了！
亦有所思
1、絕句≠格律詩。絕句分古絕和律絕。
2、韻。律詩要嚴格按照韻書押韻。如《詩韻集成》《詩韻合璧》。流傳最廣的平水韻共106韻，律詩一般只用30平聲韻。五律首句一般不押韻，七律反之。
3、平仄。分平起、仄起。有譜自己查。切忌失粘和孤平。當然有能力可拗救。
4、對仗。律詩一般頷聯、頸聯要求對仗（單對仗一般對頸聯）。首聯、尾聯一般不對仗。長律除了尾聯，一般都要求對仗（首聯也可不對仗）。對仗有工對、寬對、借對、流水對，其實不算太難。
5、最重要的一點，必要時候，平仄、對仗，甚至字數，都可改變。不要錯失佳句。
狂狷古體
回答這個問題，我認為還是我老師說得對！老師的教導:老師講詩歌，起源時流長！四言八句詩，興起即成章！後有文化人，做作裝模樣！條條框框多，一馬萬繩韁！寫詩困難重，束縛人思想！我等現代人，應當作改良！保留基本韻，咋寫憑想象！2018年4月15日
土文化傳播者
我認為尊守格律詩的基本要求，是前提，拋開格律就談不上寫格律詩。要寫好格律詩，則由各人的文學修養，生活經歷，寫作技巧等綜合素質決定，沒有安史之亂，很可能就不會出現“國破山河在”的詩句。此類例子不勝枚舉。經歷安史之亂的絕不止杜甫一位詩人，而惟杜甫有此感慨，竊以為文學修養，生活經歷，寫作技巧，杜甫一樣都不缺。
老戴72402061
悟空問答越來越秀智商下限了，想寫好律詩首先要明白平仄格律，這是可以依靠學習就能掌握的技能，如果想要寫出意境悠遠優美富有哲理的詩句，那就得依靠各自的悟性了。知識可以看書讀報寫個文章，智慧才是真正的精華。
想寫好律詩，一靠行知，二靠悟性。
青峰曉月
怎樣寫好律詩，從形式上講是很容易的。關鍵是主題思想的提煉和表達思想感情的語言就比較難。這與人生歷練和文學素養有關。要寫一首讀起來朗朗上口，主題深刻意境深遠，語言樸實自然又不失文彩，被廣大人民群眾喜聞樂見的律詩就更難。
