怀梆乐队有一件特色乐器尖胡,在汇演中也出现了,令几个评委眼睛一亮。尖胡,顾名思义,是它拉出的曲调高而尖,是怀的特有主弦。但为啥现在几乎失传了呢?因为尖胡小巧,琴杆短,只有一个把位,因此只能拉出一个调;一台戏,男女同调,听起来就感到压抑。
尤其是坤角,常为催眠曲般;要变调,就需多备几把尖胡,无疑为乐队增添了麻烦,这就不如板胡方便自如,所以现在都以板胡替代了。会演中出现的惟一一把尖胡,也成了会演的一个亮点。这次大赛,不少乐队都增添了电子琴、大提琴等西洋乐器,以丰富音乐伴奏,说明古老的怀梆音乐也在自觉不自觉地走革新之路。
此次大赛由于是初次举办,加之时间紧也存在一些不足,一是有些剧团来不及准备,未能参赛;二是参赛队水平参差不齐,应该进行初选;三是一些农村业余剧团经费紧张,服装陈旧,没有彩裤,有些演员干脆穿皮鞋上场;四是不少演员不会化妆,扮相不美;五是唱腔欠整理提高,念白用什么语不统一;
六是剧本粗糙,唱词啰嗦,有生活气息但欠文釆;七是奖项设置可考虑增加编剧、舞美、伴奏奖等;八是参赛剧目,折子戏难以反映剧团水平,以后可考虑以整本戏参赛。在热烈的掌声和美好的期冀中,首届怀梆大赛完成了它唤醒怀梆、拉开保护怀梆序幕的使命。回想六天的演出比赛,除了兴奋,还有一种改革奋进的紧迫感。
目前怀梆现状不容乐观,虽然在这次大赛的筹办中,至少有六七十支业余剧团露面,但是,没有参加大赛,确是一大遗憾,更是美中不足。惟一的怀梆专业剧团沁阳怀梆剧团,由于经费拮据,人心思走。它的存亡,直接关系到怀梆剧种的兴衰。
怀梆在其三百多年的传承中,一直是口传心授,剧本不规范,各自随意演出,加工创作水平低,不免理解有差异,传承有错讹。演出时,演员唱词不清楚、不理解的地方,只有咕咕哝哝、支支吾吾过去,弄得观众一头雾水,不明不白。因此,要振兴怀梆,就要马上组织人力,下大力气整理传统剧目,整理唱腔,科学地规范道白。
其中,要抓好领军的专业剧团,对它的现状来个“全面体检”,对症下药。对于怀梆剧团的崛起,除了需要经济上的倾斜政策外,作为一个编剧,我认为剧团本身在剧目选择上应做好这样三点:一是选择2到3出优秀的传统剧目加以精加工,力求出新,作为怀梆革新的样板戏,养家馈口的看家戏;二是排演蕴含地域文化的剧目,如朱载堉,写新剧本,排新编历史剧,排成精品,作为拳头戏;
三是为寻求政府支持,眼下最迫切要做的,就是乘“保先”教育的春风,借树为民村官王东明之时机,排演王东明的戏,既可服务党的中心工作,践行“三个代表”,又能得到可观的经济回报。这样,力争三年见成效,五年结硕果。我们将无愧于后人了。
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