能唱，能演，伊能静是个才女，如今担任导演，作品以一种奇幻夸张的方式传递出积极的人生态度，伊能静亲力亲为把握每一个细节。不过，谈到导演，伊能够静却认为自己没有创作，其原因是：因为我想改，没有人同意
伊能静先是谈和大张伟老师的合作中的磨合。
她说：一个人学会保护自己需要时间，卸下自我保护更需要时间。
前期作剧本交给大张伟老师，当时是一个比较有明确故事的剧本，一周过去没有回应，便让工作人员开始前置作业。第二次开会，大张伟老师忽然说，他一直以来的表演方式都是以包袱为主，有了一个包袱或段子以后，再去想做什么。他给了很多例子，都是片段、片段的碎片，有很多快速切换的镜头，他喜欢热闹和快节奏，我当时懵了，我一直听到制作单位说要做音乐电影，电影是以故事出发，希望能打动人心，再好笑的喜剧都应该有一个救赎或人物的成长。但是从包袱出发，把很多段子串起来，我真的很不拿手，而且幻乐的一镜到底，很难切快速镜头，机器没有位置躲，再加上他希望灯光很多变化，都是一镜的困难之处。
我很希望能做出彼此信任的作品，是一个融合，不是谁对谁的妥协。歌手在舞台上是世界的中心，他需要凸显个性，但演员却应该完全无我，成为角色。我很希望做出一个已知的大张伟，之外，还能让观众感动或有所收获，不是一场热闹就结束。我真诚的希望，不再复制大家早知道的大张伟，因为我觉得我对他是有另一种理解的。
我不觉得大张伟只是段子手，人可以展示很多面向，我到这个年纪早就不压抑了，想哭就哭想笑就笑，我信任自己跟世界的关系，能全然敞开。
开会跑出去后我哭了。回酒店还在哭，很好笑。因为我觉得我一直在听到不、不、不，那让我根本没办法找到中间点。我当然可以很敷衍，你让我做什么我就做，你想做什么我就做，但这样的导演太水了，重复演员知道的而不尝试各种可能，是一种不负责任。
等我静下来，我发现我跟大张伟皮不一样，但骨子里是一种人。没有安全感，只信任自己能做好的东西，不想去接受自己没经验过的，内在是担心自己做不好，不够完美。活在舒适圈里，别人的反应都能预测，何必大胆撕开包装，那毕竟有风险，可能做不好又不讨喜。
于是再开会的时候，我只是一点点做给大张伟老师看，看看他能接受多少，不能就讨论。谢谢王菲的建议，说大张伟老师是画面式的，我发现用他的方式跟他沟通，他越来越能接受。
这就像爱一个人，应该用他希望被爱的方式，而不是按自己觉得够爱就好，又学到了。
最后那场戏，我跟包文婧说，他如果没有掉泪，你不要抱他。结果大张伟老师被触动了，他完成了他一直抗拒做不到的，其实他真的不用担心，他可以是个好演员。
从剧本、镜头、灯光、台词、音乐、分场，都是大张伟老师写下来的，我尽力去做好，做为女性，会有女性对电影题材的喜好，但我面对的是有个性的大张伟老师，我也要学习完成他人的梦想，这也是一种做导演的方式。
幻乐之城给我们取了一个定位，叫妥协与成全，我特别喜欢。
无论爱情、婚姻、亲情、工作、生活、梦想、现实，活在世界上，就是不断学习妥协和成全的过程。但是你退一点、我退一点，反而能在彼此之间发现更大的空间。而彻底拒绝理解，只会让人最后彻底放弃。我很感谢大张伟老师最后的信任与交付。从我做不到，到我做到了，而且做的自己也很感动，我想这大概就是我和大张伟老师共同的成长。
我从没想过放弃沟通，能妥协去反思自己只知道的，愿意成全属于两个人的，好像不只舞台，婚姻都很适用。
最后我想跟怼我的网友说，我很尊重大张伟老师的不想深刻，但是文艺也并不可笑。这世界的美好正是每个人都可以接纳自己与他人的真实，而不是你跟我不一样你就很假、很自以为高档、文艺就是傻逼。最后完成的作品绝对不是我在做自己作品的时候会做的东西，那些说导演应该听演员的，我想到好莱坞都不会有人这么说，重点不是谁听谁的，而是真诚的融合彼此优点，接纳不同的部分，这才是创作最可贵的过程。
接着说出了自己的无奈：
我被邀请去参加节目的时候，被告知的是做我想做的，而不是执行技术。
当你们允许他人做自己，甚至为了让他人完全是自己时，对不起，我也是我自己。
我一生都在为做这个自己而努力，在任何一个地方，不管我面前是谁，我就是这样，被不被喜欢，对不起，我爱的人喜欢我就好。我不会去讨好谁，我会尊重。我就是我，不会改、不想改，非常高兴。
剧本不是我写的，没有一句台词是我的，甚至镜头都是演唱人给我的，告诉我，做类似的东西。但我觉得那是复制粘贴，你们看到我转身离开，其实是开了將近五个小时的会，整晚不管我提议什么都被说不，我没有任何自我，我只是去执行。
我没有要演唱人哭，我已经放弃了一切属于我的想法，最后决定的是演唱人的情绪，而且在第一次彩排后，节目总导演也请演唱人去，跟他说如果完全一场热闹，真的不行。
所以那些说台词很玛丽苏抱歉没一句是我写的，在演唱人交剧本给我时，就已经完成了。
我们明明很彼此努力，你们偏爱撕逼、挑拨，让一个努力的结果变成肮脏的攻陷，智商、情商都太低，把好事變破事，你们看不到所有人的努力，只会指来指去，你们拉低了你们爱的人，因为不管对方能力强弱，包容接纳是真正主題。
爱我的人不去攻击谁，是因为我一直在文字里说过，我们不要为任何人改变自己对世界的态度，永远正面，因为负面能量已经太多。
还是谢谢所有参与的人，我知道我们在完成演唱人每一个细节都努力了，无愧于心。也請不要再伤害任何人，我很強大，不需要任何人站我，只要公平。
附上当时給我的参考画面，我被告知希望灯光、画面、镜头都是类似的方式，我没有创作，因为我想改，没有人同意。
为此，一些网友说出了自己的见解：
网友一：我认为大张伟有点浪费这个节目的演出，他的无厘头式表演占用了一个节目的一个内容没有突破他自身的风格，在幻乐之城表演和在随便一个舞台上蹦蹦哒哒有什么区别？一个节目四个表演谁就想看这种口水表演嘛？我能理解什么大张伟的风格啊什么，只是就事论事，放在这档节目里就是一种浪费了。
网友二：
老实说，他的演技可以说根本没有！但这是一个幻乐演出，就他给些个节目赋予的音乐性来说应该是最好的，大众总是把歌词和风格当成是评判音乐的标准，其实音乐就是音乐。表达出自己的内心才是音乐，就大张伟目前的编曲水平来说确实是国内一流，这也是为什么梁翘柏这种级别的制作人很欣赏他和他合作的原因
网友三：他想要尝试视频中的拍摄风格，您作为导演也有自己的设计，两人都是很有自己想法的人。你们经过讨论、磨合最终给观众呈现了很完美的作品，我私认为是这一种相互成全的结果，我一直都很喜欢静姐有一种知性女人的魅力，也是大张伟的粉丝，能够看到你们在心儿慢慢摇之后的再一次合作，对于我来说是很惊喜的
网友四：这篇文更证明了当两个有自己想法都想做自己的人更难把握作品会往哪个方向去。而且彼此还都为对方妥协过。也更丰富了昨天那个作品，更证明大家看作品时的各种想法都是对的。做艺术很难，但呈现出的作品很成功，它连创作者的情绪都能被看到并放大。换个角度想，去接纳伊能静，去理解大张伟。
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