吐壕
這個原因是多方面的。
其一，老電影大部分人都已經看過了，很難吸引大量的觀眾去影院觀看，這樣影響票房收視率，其商家收益減少，自然不願意推出。
其二，眾所周知，目前一部電影上映兩三個月以後，就會在各個網絡平臺看到新片，如愛奇藝、騰訊等等，要想看老電影，直接在家看就可以了，既不花錢，也不浪費時間。
其三，經典電影給人們留下深刻的印象。很多導演有時候寧可選擇翻拍，根據個人的理解，加上新的元素。給原電影再加一個“新”字，既有老片的回顧，又有新片的欣喜，如《新龍門客棧》、《新上海灘》等。
其四，隨著現代科技的發展，有些動作、技巧和效果以前達不到的，現在都可以，尤其是3D電影，其效果是老電影無法比得上的，那麼，重新拍的效果，一定比過去好。就像《西遊記》系列，因為新科技的出現，讓電影更完美的呈現出神話帶給人的想象空間。
其五，當然，也有將老電影拿出來的播放的，如 內地1998年上映的影片《泰坦尼克號》，又在2012年4月10日登陸中國電影院，但是以3D形式再次亮相大銀幕。導演詹姆斯-卡梅隆因為受《阿凡達》啟發，決定用這一高科技手段重新制作當年由凱特-溫斯萊特和萊昂納多-迪卡普里奧主演的《泰坦尼克號》。因為此片曾轟動一時，兩位主角也由此而出名，影片中場面宏大，一座座海上冰山，倘若用3D製作出來，效果一定更震撼，但製作過程也很不容易，整個製作過程耗時約一年至十四個月。
即使如此，此片上映的效果也沒有想象中的火爆。
所以，如果不是非常有價值的電影，更難重新到電影院上映。畢竟新電影太多，老電影再經典，已經根入人心，大部分人會去懷念，追憶，卻不想再花時間和金錢去電視院觀看。
鯨魚電影
在中國，為什麼影院不把以前的電影再拿出來播放，關鍵在於，這個事不是影院一家說的算的。
影院只是一部電影的播放場所，一部電影要想在影院公開放映，主要涉及到兩方面的許可，一是版權方的許可，二是文化主管部門的許可。版權方的許可，無非就是通過一家發行商簽下發行合同，這是有年限的。主管部門的許可，就是某部電影獲得放映許可證書，我們在公映的電影前都看到一條龍飛過，然後下面蹦出一行字。這就是俗稱“龍標”的放映許可證。經典老片子要想合法公開放映，也必須拿到這兩個“許可”。如果搞不齊兩項許可，電影哪怕再經典，影院也不敢違法放映的。
如果放映版權已經過期，光憑影院是不可能搞定的，因為影院沒有發行資質。除非有一家發行公司願意去做這個事，去重新和經典老片的版權方商談、獲取發行權。但是，發行公司幹嘛要幹這個吃力不討好的事情呢!
再者說，一些經典的老片子，甚至已經在網絡或衛星頻道播放了N次，要是真的需要你掏錢到影院來觀看，勢必是寥寥無幾的。
電影院作為常規的商業性質娛樂場所，盈利必然是首要任務，影院的盈利只要來自票房，也就是靠買票，上座率。
老影片的需求分散，雖然想重溫老影片的人總體數量可能不少，但是需求分散在各個時間段，不集中，所以影院的成本高。影院很難看到利潤，自然也就沒有興趣。現在的經濟大潮中，誰會幹虧本的買賣呢！更何況，現在新片如此之多，放著票房更有保證新片不上，去放老片，影院就更不會幹了！
咖咖爆米花
不請自來，近些年來，老電影重映已經不是新鮮事了。比如《泰坦尼克號》《大話西遊》等經典電影，重映過很多次。
下面，以專業的角度為你解答這個疑問，仔細看哦。
影院的權限問題（根本原因）
先講這個問題的主體影院，在外行人看來，電影院放映什麼電影是由院線決定的，這個觀點大錯特錯。電影的播放版權屬於電影出品方，不是影院，如果沒有出品方的允許，影院是無法放映影片的。舉個栗子，如果某影院想放映《功夫》，就必須得到《功夫》出品方的授權，才可以安排排片。如果沒有授權，擅自播放，屬於侵權行為，而且期間的票房收入不合法，《功夫》出品方有權要求賠償。
電影收益問題
“老電影”顧名思義，就是已經上映過的電影，這意味著很多人都已經看過了。而且想看的話，在各大視頻網站都能找得到。那麼問題來了，普通觀眾還會心甘情願的買票嗎？一般來說像《少林足球》這樣整體水平一般的電影，很少人願意掏錢去影院看。只有像《大話西遊之大聖娶親》《泰坦尼克號》這樣情懷滿滿的經典片，才會有部分人願意去影院再刷一次。普通老電影，賣不出票房，影院又是盈利機構，不會做賠本的買賣，所以不會放映老電影。
老電影重映的成本問題
就算是經典電影重映，並不是原原本本的放映老版本，都後期處理過（如《大話西遊》）。一般會做修復，至少畫面得清晰，有些會做重新剪輯（比較少）。後期處理的費用不低，如果重映票房不理想，就意味著賠本。還有老電影重映，會佔一定數量的排片，這樣一來新電影的排片會受到打壓，一般來說，新片的票房潛力更大，如此一來，損失很大，影院是不可能幹賠本買賣的，所以不會放映老電影。
換一種思路，如果放映老電影比放映新片更賺錢的話，影院早就那麼做了。影院沒那麼做，說明這條路根本行不通。
漫影像
以前的電影已經有了大量網絡視頻和下載資源，電影院作為一個以盈利為目的的企業為什麼要冒這風險？其次，再放映的版權分賬也得重新談；第三，任何一個院線都不足以覆蓋全國，僅僅大城市重映，票房沒法保證；第四，即使幾大院線聯手，如何與正在熱映的新片協調排片也是個難題，若放映時間都在上班日白天，能有幾個人看到？
從歷史上看，我國重映大片最成功的是2007年的《泰坦尼克》，破20億。且不論影片內容的殺傷力，單是卡梅隆3D製作就有了足夠的噱頭。後來的如《大話西遊》《一代宗師》《功夫》也重映過。
《大話西遊》想賺情懷錢懷舊錢，幾乎原封未動上映。想想當年大學生看本片時的一臉幼稚，現在成家帶孩子，有感動也在心裡那一句臺詞“曾經有一份真摯的愛情擺在我面前我沒有珍惜，假如上天再給我一次機會的話，我願意對她說我愛你；假如非要給這份愛情加上一個期限的話，我希望是一萬年”。格瓦拉票務當時結論，“《大話西遊》的關注度達到6萬人次，但最終購票人數僅有3000多人，簡言之轉化率低，大多數可能會去看片的人發現，自己的住處和上班地點附近的影院都沒有排片，這大大影響了他們貢獻票房的動力。”最終結果，上映10天票房2500萬。
《一代宗師》《功夫》都是3D重映。據說，周星馳將獲得《功夫3D》上映後17.5%的收益，而轉制3D的花費約為2000萬。《一代宗師》經過重新剪輯，分成和轉制費沒有具體透露，只是王家衛曾在接受採訪時表示，“光轉制的費用就足夠拍一部新片了。結果《一代宗師》上映一週報收6000萬，《功夫》3000萬。
結論就是，電影不同於文學和音樂，文學和音樂儘管有火爆的新作品，經典仍然被大量購買，電影基本做不到，因為它就是個很大眾的娛樂，不屬於曾經知識分子和精英壟斷的產物。
消炎藥兒
這個說法其實只是在國內比較普遍，比如在美國，院線會分為主流院線和藝術院線（獨立院線），藝術院線一般會上映一些小眾的獨立電影，而不是每天都是超級英雄拯救世界。
這也能讓一部分只想看法國電影，想看小眾電影的文藝青年有了很好的去處。基於國內院線還沒有分級制度，所以沒辦法和其他國家一樣，院線能有獨立話語權，一切的權力掌握在廣電總局手裡。
關於重映，也不是沒有，像《泰坦尼克號》，《東邪西毒》，《2012》等片子，就有重新大範圍上映過。
另外從另一個角度來說，國內延長上映日期，也算是一種變相的不斷上映，一般情況而言，一部電影的上映排片是呈衰減趨勢，畢竟每週都會有一部大片上映，因此一部電影一般能在電影院存活近一個月的排期。
而最近大火的《戰狼2》，從7月17號上映，一直到現在還沒下映，已經超過7個月，這應該算是重映了好幾個月了吧。
從成本角度來看，上映一部電影之前，需要大量的宣發投入，比如街邊海報製作，流媒體廣告投放，互聯網宣傳等等。到頭來還不知道票房的收入，能不能盈利。一般一部電影的票房，要達到三倍於投入成本，才算回本。
而且，新的電影量在今天與日俱增，看看眼下剛過的國慶檔，去掉國外電影，光國內電影的排片就達到了前所未有的焦灼程度，此時還要上映一部之前的電影，觀眾可能也不願意看到。
更何況，別看現在電影琳琅滿目，但是大電影製片公司其實兩隻手就能數完，很多以前經典電影的製片公司，當下還有新電影要發佈和宣傳排檔期，哪有時間估計以前老電影重新上映的問題。
打個不恰當的比方就是，你覺得懷念以前諾基亞的某款經典手機，你會拿出來用嗎，不會，你只會回憶，這手機真好，真經典。
當然了，如果市場成熟，一定會有很多獨立的院線，時不時小範圍上映一些曾經經典的影片，這也是一個市場需求，但並不大眾。
關注《大聰看電影》，不追求跑量，只研磨精品
大聰看電影
最主要的問題是沒權力再放老片子 比如大話西遊 泰坦尼克號。你說我叔在村裡弄個投影儀接檯筆記本還放賭神系列呢，那個不算。
真正電影院播放的是清晰度極高的膠片，所有的電影不管多麼受歡迎，或長或短都有時間限制。
為啥這樣做？這是為了保證集中觀影的密集度，如果全世界的影片都喜歡拖很長時間來放映，懶惰的人們在心理上就會產生 沒事反正有的是時間看今天不如先去ktv的念想。就像北京小夥伴沒去過長城 西安小夥伴沒去過兵馬俑大坑一個感覺，出省玩卻不亦樂乎，因為出省難得，本市天天有機會。要是下個月長城就拆了你看北京市民什麼樣 保管比麥加朝聖還恐怖。
正因如此 大家都知道一部影片是有時間限制的 好片子自然關注度就高，出品方自己就會限制膠片的時限 時間一到就會回收或者採取密鑰形式，因為真正喜歡看的人自然而然都在幾周內集中觀看過了，剩下也許的確有影迷因為工作實在太忙錯過了，但那是小概率事件 如果為了他們，一場幾百個座就可能只有十幾個上座率，對出品方來說就是不划算的。
關於重放，出品方是有可能重放的，比如大鬧天宮，葫蘆兄弟，新龍門客棧都進行了重製，這是要經過一系列評估和製片方的情懷，像新龍門客棧，我是堅信製片方和徐克壓根就沒想掙這次錢。但大鬧天宮和葫蘆兄弟不同，新一代小朋友又長大了，家長決定情懷，會願意帶領子女體驗影片的感覺。
就算舊影片重上映能賺錢，大部分出品人都堅信新制作的影片會比重映更賺錢，否則他就不會投資去做，所以為什麼這麼多影片虧本，也和出品人的頭腦發熱有關。再者重放要涉及到各方版權，你分錢比例沒到位，相關版權人不願意播放，你就不能重播，這也是一個原因。
風児2
看了一眼幾位的回答，有人回答的是胡說八道！根本就不懂！
我可以明確負責任的告訴大家：電影的版權有效期是五十年！也就是說，五十年以上的老片子，可以隨便放映！
關鍵是拿出來沒人看！有些電影院曾經嘗試過了，效果不好！說是說，做是做。理想很豐滿，現實很骨感！
我就是這個行業的，對此比較瞭解。
何以值此？因為過去的經典老電影懷念於人們的心中，也熟記於心中。你若讓他談談可以，但若讓他花錢再花費時間去重溫，他是不去的，沒必要！都已經看過了！
也就如同是你關係很熟悉的兒時娃娃，你想看可以，回味過去時光也可以。但讓你花錢花時間去看他，只是想念他，且又是隻看他“表演”你都知道熟悉的事，又不互動，你去嗎？除非有事求他！不是嗎？
另外主要一點是，現在的電影院很多已進入數字化時代，放映設備先進，老片子也無法使用了！
雪中風車
在中國，一部電影要能在影院公開放映，涉及到兩方面的許可，一是版權方的許可，二是文化主管部門的許可。
但是隻要你錢多，包場你愛看什麼看什麼。
版權方的許可，無非就是通過一家發行商簽下發行合同，這是有年限的。主管部門的許可，就是某部電影獲得放映許可證書，我們在公映的電影前都看到一條龍飛過，然後下面蹦出一行字。這就是俗稱“龍標”的放映許可證。
經典老片要想合法公開放映，也必須拿到這兩個“許可”。如果搞不齊兩項許可，電影哪怕再經典，影院也不敢違法放映的。如果放映版權已經過期，光憑影院是不可能搞定的，因為影院沒有發行資質。除非有一家發行公司願意去做這個事，去重新和經典老片的版權方商談、獲取發行權。但是，發行公司幹嘛要幹這個吃力不討好的事情呢!
電影票房分成以100元為例。
1.國家電影發展專項資金管理委員會專項基金----分5%=5元。
2.營業稅----分3.3%=3.3元
以上2項支出後，剩餘91.7元才由影院（院線）、製片（發行）瓜分。
3.影院（院線）----根據影片強弱勢按57%~62%分成，如張馮陳導演或大片則按下限分57%=91.7*57%=52.27。其中院線明面上分成為7%，但院線為擴大市場份額和拉攏影院實際按2%~7%之間分，一般為5%=91.7*5%=4.59元。
以上即影院分47.68元，院線分4.59元，合計52.27元。
4製片（發行）----根據影片強弱勢按38%~43%分成，如張馮陳導演或大片則按上限分43%=91.7*43%=39.44。其中發行一般分5%=91.7*5%=4.59元。
以上即製片分34.85元，發行分4.59元，合計39.44元（象華誼自己製片和發行則全拿這部分）。
就這個樣，說我裝也好，怎麼也好，能看就看，不能看拉倒，這裡不歡迎你。👎 來自農村的大根
為什麼影院不把以前的電影再拿出來播放？要回答這個問題，不能想當然，我們要分析其前後的邏輯關係，畢竟，任何事情都不是說我想做就可以做，我做了就會有效果。
首選，我們先討論下動機，為什麼要把以前的電影拿在電影院再播？
有這種期望的人，多半對老電影有著深厚的感情，或者為了滿足某種遺憾。
第二，把以前的電影放到電影院裡再播，需要做什麼準備？
我們知道，以前的電影是通過膠片拍攝的，一方面現場重新拷貝需要一定的成本，另外一方面，有些電影的畫質也已經無法滿足時下人們的觀影需求，這就需要進行重製和修復，改成數字形式。
第二，電影上映是一個系統工程，需要前期的宣發，放映時期的院線排片協定，放映完成後的總結分成，這些都是需要大量的人力物力來完成，並且不是一天兩天就能搞定的。
那麼，假設電影已經修復好了，是不是一定就有權重新上映？並不是。
不說別的，中國每年生產的電影那麼多，但真正能夠走進院線的也就幾百部，剩下的要麼調整檔期，要麼就完全無緣於大銀幕，也就是說，熒幕數有限，上映時間也有限，就這麼大個坑，新片都十分擁擠，你一個老片憑什麼佔領一席？
還有就是，這個老片上映後能帶來多少票房？記住，搞發行的都是為了賺錢的，一個老片讓人折騰一頓上映了結果沒人看，發行方賠個底掉，可能嗎？
儘管，我們的確看到一些片子重映了，還是有觀眾基礎影響力挺大的那種，但是票房你看看，是不是都不行？很少人願意玩這基本賠本的買賣。
毒藥君
為什麼影院不把以前的電影再拿出來播放？
看了一些答案，都很中肯，這裡我提供一個新的角度。
其實是單純排不上場次，電影院不看好，炒冷飯也不一定能多賺錢。
2017年國內一共上映了多少電影呢？據統計有300多部。這個數字是不是很可怕，我們印象裡卻不這麼認為，覺得今年電影也不是很多啊，滿打滿算也就那幾十部吧？
其實不然，幾十部電影只是國產電影的冰山一角，是上映之後有電影院願意給放的。
我說的意思明白吧？電影院出於各種考慮（時間、檔位、點映評價、製作方、宣傳、導演名氣等等），會選擇性上映電影。
所以有些你沒聽說過的電影，其實在全國大大小小的電影院中的某幾個中上映過，然後血本無歸，投資方涼了。這樣的炮灰數不勝數。
你像去年的杜海濤演的電影《愛的帕斯卡》，一共上映1天就下架了，總票房4000塊錢，也就是說全國不到100人看了電影，真慘啊……
然而這還不是最慘的，據說去年票房最低的電影只有幾百塊的票房。動輒幾百萬成本的投資就這麼打水漂了，還給導演留下惡名。
所以老片上映，壓根沒多少檔期啊。就算是《大話西遊》重映，票房也沒有多高，而同期的大片卻收穫頗豐，院方願意排多一點場。
電影這樣的娛樂產業，炒冷飯賣情懷意義不大，人們更願意看到新的東西。大家都挺忙的，也都喜新厭舊。
