用户52910470924
实际上并不是没人看样板戏了，而是现在的演员基本上没人能演，或者没人想去演这些戏了。而且现在的京剧演员大多数都是流派传人，自己流派的戏都不一定能演好，更别提去演样板戏了。
现在还是有人看样板戏的，但是多为旧时遗留下来的影片，同一部影片，也总不能翻来覆去的看吧，所以这才造成了样板戏没人看的这一假象。
样板戏大多数诞生于上世纪六七十年代，距今少说也有四五十年了，就算当时的演员都是二十岁左右，现在也六七十岁了，他们基本上都退休了，也很难凑齐原班人马来演出。
而非原班人马演出的话，又很容易受人诟病，演的再好也会有人喷，演差了更是会被骂个狗血淋头，觉得糟蹋了经典，所以轻易也没人敢演样板戏。
再加上现在新时代的演员，多数是跟着流派在走，很少再有当年样板戏的那些演员，多派兼学的了，所以也很难再唱出那些富有个人特色的味道了。
可能就是因为样板戏现在没人演了，才导致人们觉得，是不是现在的样板戏没人看了？的确是有这个倾向，现在看样板戏的人肯定要比以前少。
不过也并不是真的就没人看了，喜欢样板戏的观众还是有很多的，尤其是当年的八大样板戏，堪称一个时代的经典，活在很多人的心中！
现在也有不少人，在怀旧的时候，会拿出样板戏来听听，毕竟这代表着一个时代的记忆。而且样板戏集结的名家众多，流派纷呈，听起来也非常的享受。
戏曲说
样板戏虽诞生于文革，但部部都是经典，是那个年代我们儿时的记忆，是我国融合传统文化和吸收西方古典文化的结晶。当然长年上演，代代相传。
比如我这个文艺爱好者，就收藏有京剧样板戏和现代芭蕾舞剧的影碟。隔上一年半载的，就会拿出来再度欣赏。我是中国竹笛爱好者，还把京剧《智取威虎山》里，孤单英雄杨子荣打虎上山的一段音乐，自己吹奏用手机录音后，用作自己永久不换的铃声。
在民间，各种城乡组建的业余民族乐团和西洋乐队里，样板戏的音乐是常有演奏，如《沙家浜》中《朝霞映在阳澄湖上》的唱段，就是文艺演出的保留节目。
在官方，如央视十一频道戏剧栏目，也时有重播（如同老版电视剧《西游记》一样），而各种电视文艺晚会上，各行演员们常常跨行反串演出。经典就是经典，不象流行歌曲时过曲散，它们永远也不会被人忘记。
向经典致敬！1964年版的现代芭蕾舞剧《红色娘子军》是一代人的记忆。下图的“娘子军”芭蕾舞演员，大概已经是第五代了。
中国特色的现代芭蕾舞剧《红色娘子军》，在洋为中用的基础上，融汇编创了中国民族民间的舞蹈语汇，把中国武术刀枪棍棒搬上舞台就堪称是一大创举。记得当年西方的艺术家和观众看后，都惊掉了下巴。结果却证明这种大胆尝试和重新，是非常成功的。
最新一代的中国芭蕾舞演员们，身材好个子高，舞台形象一点也不输给他们的前辈。
默金cc
这个问题就太主观了。
现在不是有没有人看样板戏的问题，而是有没有人能演得了样板戏的问题。
样板戏在当时是集中了全国最优秀的演员打磨出来的，每一个唱腔，每一句念白，每一个鼓点，每一个眼神，每一个动作，都是经过细心雕琢的，对演员来说，要求比较高。
对演出单位来说，样板戏因为演员比较多，更加注重故事的完整性，而不是像传统戏曲那样，对主角比较突出，而现在看京剧的人和以前一样，都是追星，也就没多少耐心了。
比如说样板戏的身法，就不是传统京剧的身法，而是融合了芭蕾舞在里面的，这对普通的京剧演员来说，拿捏起来就有一定的困难。
尤其是现在越来越强调流派什么的，越来越倾向于所谓的恢复和继承传统，演员也越来越强调师承关系，用门派来给自己增光，而像样板戏这种取众家之长的东西，自然很容易受到冷落和排挤。
在上海天蟾剧院看过一次新排的《智取威虎山》，说实话，感觉很糟糕。因为故事情节比较复杂，容量比较大，所以，虽然演员很卖力，但是仍然给人感觉是在快进式播放，节奏特别快，基本上没法看。
不过，相比之下，除了京剧之外，当初被改编成各地的地方剧种的那些样板戏，倒是有些比较大的剧种还能坚持演下来。比如豫剧、秦腔，尤其是豫剧，就比较适合样板戏，因为它本身就是一个比较适合现代戏的剧种。
萧武
谁告诉你现在样板戏没人看了？你这样说有什么依据？做过调查吗？统计过数字吗？没有的话，请不要乱讲。
曾经的样板戏，它是一种情怀，一种经历，是一种无论现在贫贱高低，但一回忆起来就禁不住心潮澎湃的心路历程。
《红灯记》里的铁梅、李玉和，《智取威虎山》里的杨子荣，《白毛女》里的喜儿……。那是当时倾全国之力打造的艺术经典，岂是现在一些小小的娱乐公司所能比的。
只是时代不同了，人们的价值取向变了。但无论怎么变，经典永远都是经典。它是我国优秀文化传统的一部分，不会因为现在欣赏的人少了而被淘汰抛弃。古代的那么多优秀文学，怎么就没见说当糟粕一样清干扫净呢？一个道理。
得承认现在看样板戏的人越来越少了。但也不失为一件好事。关注的人少一点，对它的破坏、歪批横改自然就少一点。这其实也是一种变相的保护。
没有谁强迫谁去欣赏样板戏，它代表的是那个时代的人对自己曾经激情燃烧岁月的美好记忆。我们没有资格剥夺他们的这种权利。
纯阳命理
一谈到『样板戏，就使人们想起了『以阶级斗争为纲』，热血沸腾的年代。虽然我们那时还小，但随着大人哼哼，我也会不时唱上一两句。所以《样板戏》是那个时代的产物。它的特点是强调人物内容的典型性，与阶级斗争的时代大环境相适应，把中国精神文化推向了极端。由于现代科学技术的发展，社会价值观的变化，时代大环境的定位为：以经济建设为中心的价值取向，人们对生活的态度也发转变：务实的，勤劳的风气，相继成风。所以什么样的生活模式，会滋生出什么样的中国文化。所以《样板戏》没有今天人们所需要的精神文化。你说现代人还喜欢看《样板戏》吗？
13550376468
首先 ，样板戏是“四人帮”的首恶江青为了达到自己的丑恶目的，而领衔炮制出来的作品。但是，样板戏毕竟是广大文艺工作者辛勤劳动的成果，在艺术上有一定的建树。当时的人们只有八个样板戏，和地道战、地雷战……之类的电影，以及作家浩然的小说《艳阳天》《金光大道》……当时的人们选择的范围很小。
现在，业余生活丰富多彩，有喜欢打游戏的，有喜欢看电视剧的，有喜欢看《今日头条》上面文章的，有喜欢打麻将的，当然，也有喜欢看样板戏的。现在的生活是丰富多彩的，为什么要去看样板戏呢？我就喜欢在《今日头条》上写文章。当然，你喜欢看样板戏，你就看吧，没人拦着你，反正我绝不看样板戏，因为，我不想再回到那个荒唐的极左年代！
美食家106
谁说样板戏没人看？你在打胡乱说！每次北京长安大戏院只要有样板戏演出，都是人朋暴满，一票难求。不看的只是你们一些年径人，你们因为对传统文化的无知，不光是样板戏，所有的戏剧你们都不看，这是中国人的悲哀！
张波45
自问自答：以前在南方周末看过一篇回忆文章，说放映队到乡下放映芭蕾舞剧红色娘子军，电影放不到一半，老百姓就走完，只有三个老头坚持看完，开始还以为这仨老头觉悟高，感动之下一问才知道：一个老头说这电影全是哑巴演的，另一个老头说不可能，于是两个老头打赌，看完电影，看这些跳来跳去的演员会不会说话，是不是全是哑巴。第三个老头为打赌的两个老头作证，一直陪同两老头看到最后。看完之后，仨老头一致得出结论：这电影里面的人全是哑巴。这个事充分说明：哪怕是在特殊年代，这些远离大众的样板戏，即使是强行灌输，老百姓也是不喜欢的。哈哈哈哈
用户52910470924
这个问题不在于现在年轻人爱不爱看，而是在于社会重不重视文革时八大样板剧的问题。现代样板剧有着极大的革命传统教育，曾影响和激励过一代人的人生世界观。
我记得在放映彩色革命现代样板戏飞红灯记》时，各地君市县的部门、企业、公社象下达布署任务似的集体单位包场，去电影院观看，通宵达旦地播放。谁没有看上《红灯记》就象丢了魂似的。因为看完了《红灯记》之后还要写观后感，要把剧中的革命豪情壮语，写在观后感的文章中。没有看的就有些困难，也只能抄袭别人家。看与不看是阶级感情的立场问题，也是一项政治任务。
《红灯记》、《沙家滨》、《袭击白虎团》、《智取威虎山》、《海港》、《龙江颂》、《白毛女》、《沂蒙饭》、《红嫂》
以上这些就是八大样板戏的剧名。
飞天134253650
革命现代样板戏，
我们这代有记忆。
因为我是六二年，
儿时戏剧难忘怀。
六九年时上的学，
文化革命真红火。
红灯记，白毛女，
威虎山，真惊奇。
沙家浜里有伤兵，
最爱红色娘子军。
那时看了还不忘，
好多戏词都会唱。
自从抓了四人帮，
样板戏曲全封仓。
从七六，到今年，
四十二年不再演。
五十五岁以上的，
至今都是难忘的。
