湖南衛視今年一直在試圖做原創高質量綜藝，今年上半年有一個口碑還不錯的《聲臨其境》，下半年又出了這檔《幻樂之城》。我覺得不管最終的效果如何，這種善意的嘗試都是值得鼓勵和支持的。回到《幻樂之城》，這個節目結合了電影、音樂和話劇，有設計好的多個場景，有攝像機的拍攝視角，有現場樂隊做配音，最後還必須是一氣呵成。這種形式有點吃力不討好：對觀眾而言，除了臨場感帶來的刺激之外，和看一場精心拍攝的微電影並沒有多大區別（現場觀眾可能會因為有現場樂隊而多一點好的聽覺享受），但對創作人員的難度卻是大大增加。節目最後何炅的採訪其實隱隱道出了節目的本質。
那麼這節目是來考驗誰的呢？私以為，除了唱演人之外，最核心的人其實是導演。唱演人除了要有演技，要會唱歌，還要有一條過的能力（話劇演員的基本素養），但對導演而言，要配合唱演人的表達，創作一段適合後臺場景的故事（還必須加上唱歌），同時要解決場景搭建與切換（包括演員的）的問題，實在是有難度。所以與其說這個節目是在秀藝人，毋寧說是在秀導演。所以最終的呈現也是像我們看到的一樣，是唱演人+導演配對的方式。不過換一個角度來說，節目在技術實現這部分已經做得非常好了，甚至還考慮到演員帶著收音設備會讓觀眾出戏而對採用了隱形設備的處理。至於演員的真假唱問題，我傾向於和《歌手》一樣是現場真唱+後期修音的方式，所以我們從電視上看才會像錄出來一樣。整體上，這個節目的技術環節確實挺完美的。
這檔節目還需要解決的一個問題，是如何把4段8分鐘的表演擴充成接近兩個小時的一期節目。從最終呈現的效果來看節目組是剪輯了大量的前期幕後準備工作。這對於強調藝術幕後工作者的貢獻，平衡演員和創作者的關係而言當然是好事，但相應的可能會損失一部分收視，畢竟目前大部分觀眾還是喜歡直接而刺激的內容。我估計節目組請王菲加盟也是想利用王菲賺一部分收視率，畢竟王菲在這個節目的作用就是時不時接一些主持人拋來的梗（王菲吸利用人脈吸引其他藝人加盟的作用暫且不表）。也算是另一種形式的“曲線救國”了。個人預測除非後期來的藝人咖位越來越大，否則這個節目的收視率很難暴漲。
具體到第一期的四組表演。
1.黃曉明+許宏宇《獨木橋》
黃曉明還是有一定的演技底子，大部分表現他都完成的有模有樣，不過這個作品的格局略小，基本上只是黃曉明個人心態的轉換，而且這個轉換缺乏了外界的一個刺激，更像是一個“頓悟”（開場黃曉明抬頭看見坐在那的“人”到後面發現其實就是他自己暗示了其實是同一瞬間。）
不過到鏡前對話這個場景的時候，“你為什麼不敢承認你的懦弱你的不自信你的失敗？”“我知道了，懦弱是我，堅強是我，不自信是我。”這段對話不僅過於直白而生硬，而且對黃曉明這樣一個咖位的藝人而言，確實是太私人化了。至少我看的時候會有一個不知所云的感受。二刷的時候我注意到，現實場景實際上是某個獎項陪跑者的一個聚會，在這個背景下黃曉明實際上扮演了一個失意的人，但中間背景交代又說這個人“是個好丈夫，也會是一個好父親”，又讓人覺得黃曉明說的就是他自己。人物的模糊是臺詞生硬的其中一個原因。最後，我個人在這個作品中有兩個出戏的地方，一個還是鏡前對話這一段，黃曉明這個流淚是歪眉弄眼擠出來的，我認為當一個人內心突然卸防的時候，面無表情但眼淚突然流下更合適。
另外一個是黃曉明的破窗不是從對話的那個鏡子破過去的，而是旁邊一個鏡子。確實出戏，但技術原因，沒辦法。
2.任素汐+辛爽《時光機》
劇情大概是任素汐扮演的駐外記者“小汐”在報道某個武裝衝突過程中意外捲入，昏迷過程中回憶起了自己的童年，從父親的愛中找到了勇氣的故事。劇情上不算難理解，任素汐的表演可圈可點，總體而言質量頗高，中間有個小女孩在學校表演打怪獸的場景設計的尤其巧妙。
我們可以看到雖然爸爸挺身而出消滅了怪獸，但隨後就被另一個怪獸刺中了。這個場景一方面為前後情節做了非常好的過渡，另一方面也暗示這段記憶並不是事實的忠實呈現，它一定程度上受到了主人公的歪曲。
那個“父親”起身太早的失誤其實挺大的，在高潮中出現，觀眾一下就跳戲了。除此外任素汐開場時的一句臺詞“就是在今天當地時間凌晨”這句的“今天”和“當地”之間有明顯的卡頓。這句我認為應該是演員的失誤，但綜合看這個記者的人物背景，正好也是一個經驗不夠豐富的年輕女記者，所以也就由不合理變得合理起來了。另外，那個替身替換的處理是真的牛掰。如果不重看一遍，真的不會注意到。
最後，相比於其他演員在強調一遍過有多難的時候，任素汐這句話簡直是一股清流。
3.雷佳+沙維琪《虹光》
雷佳是一個歌手，所以這個作品是四組裡唯一一個唱演者本人非主角的作品。弱化唱演者的情節推動作用，把這個作用交給一個小朋友，而唱演者本人只作為見證者，這個設計可以說是為歌手出身的唱演人量身打造了。在看到第二個新疆場景的時候我大概覺得這個作品的劇情大概會非常單一——一個小孩的童話夢，而且這個夢也沒有什麼特殊的寓意，我第一次被這個作品詫異是出現在第三個內蒙古場景，原以為是像遊戲一樣和NPC對話拿寶物的情節，但最後沒想到竟然是個“奉獻”主題。第二次詫異就是結尾暗示小孩是盲人的時候，聯繫到之前的情節，我突然覺得這個作品的內涵經過了前所未有的昇華。首先，這三個場景都有一個共同的特點，就是配色非常絢麗，不僅背景色底色飽滿，人物的衣著也選擇了鮮豔的顏色。
第三個場景後面突然出現的“彩虹”也就具有了明顯的象徵意味。（說實話，我之前以為“彩虹”可能象徵別的，畢竟老頭睜眼看見自己的女兒的時候第一個召喚過來的是個漢子，一定是我想多了咳咳。）另外，母親在哄小孩入睡的時候，是用很平常的方式在唱歌，在小孩夢裡，母親突然就變得精通各種民歌唱法，這一方面是母親對孩子的愛賦予了其在小孩意識中的全能形象，另一方面這種全能形象是通過“聲音”實現的（盲人的聽覺都比較靈敏），那個“奉獻”主題在這裡的味道就更深了，母親幫助孩子感受的，除了可見的美之外，還有心靈美。能在8分鐘之內呈現這麼多東西，導演的水平真不是蓋的。
如果說有什麼失誤的話，小朋友眼睛要注意不要盯著鏡頭哦。
4.易烊千璽+彭宥綸《對不起》
這個作品的格局明顯遠大於導演在採訪的時候說的單純“親情”。我的理解是表達對“快”的代價的思考。對於個體而言，“快”落下陪你一起跑的人，加深人與人之間的隔閡和代溝，而對於全人類而言，一味追求“快”發展帶來很多潛在的，嚴重的，難以挽回的負面效應。其中多個場景都暗示了這種“個體”和“群體”照應，一個是“偶像”家背後的場景，刻意用了宇宙和幾個星球；另一個很明顯的就是中間開車那段“賽博朋克”的場景；還有就是最後由獨唱變成了合唱。
易烊千璽在其中的表現非常出乎意料。我之前沒有特地瞭解過TFBOYS三隻的作品，從目前我所知道的信息推測，王俊凱未來會走演員的道路，王源更希望當一個歌手，而易烊千璽的定位暫時還有些模糊。從這個作品來看，他既有當歌手還有當演員的天賦，無論是唱還是演還真是讓人挑不出毛病。而且無論是從作品本身，還是其他表現（比如被何炅Q到時候的應對）一步一個腳印的走下去，易烊千璽今後的成就不可限量。
最後，隨著王菲天后把持不住加入綜藝大軍，目前兩岸三地的巨星天王天后們還沒在綜藝上露過臉的大概只剩張學友了，也許什麼時候出一個和警察相關的綜藝能請到他吧。
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