攝影自學班
眼神引導
除了對光線的運用，最讓我關注的便是模特的眼神。它就像是一張照片的靈魂，訴說著照片裡的故事。
EOS 5D Mark IV 光圈F1.2 快門1/125s ISO 400 焦距50mm 鏡頭：EF 50mm f/1.2L USM
拍攝時，我很少會讓模特直接看鏡頭，而是在抓拍過程中讓模特聽口令給眼神，以一種最自然放鬆的姿態面對鏡頭，拍完幾張便讓模特的眼睛離開鏡頭，避免眼神尷尬。
EOS 5D Mark IV 光圈F2.0 快門1/160s ISO 400 焦距50mm 鏡頭：EF 50mm f/1.2L USM
拍攝中，我們可以放一些輕音樂讓模特放鬆，當模特與攝影師的節奏達到一致時，出片的速度跟質量會大大提升，而這個階段一般發生在拍攝的最後一個小時。
Pose引導
對於模特的Pose，我並不喜歡刻意的擺拍，所以我一般會讓模特在一個可把控的範圍內動起來，確定了光線方向，構圖及背景等之後，進行抓拍。
下圖是讓模特低頭向上甩頭髮，利用相機的高速連拍抓到了這樣一張照片。
EOS 5D Mark IV 光圈F1.6 快門1/160s ISO 250 焦距50mm 鏡頭：EF 50mm f/1.2L USM
情緒引導
你的一組作品中一定會包含某種情緒，而眼神的表現一定是配合著這種情緒。
EOS 5D Mark IV 光圈F1.4 快門1/160s ISO 400 焦距35mm 鏡頭：EF 35mm f/1.4L II USM
私房拍攝中，我們可以設定情境與場景，傷感或是快樂，假裝自己是故事中的主人公。尤其在室內私房人像中，由於場地的侷限性，不會有很多的環境來烘托氛圍，所以這就更加依賴模特情緒的表現。想象下，聽著音樂，幻想著一個情境，模特的情緒便自然流露，眼神也隨之而來，Pose也會舒展自然，此時就趕緊按快門吧。
EOS 5D Mark IV 光圈F1.4 快門1/160s ISO 100 焦距50mm 鏡頭：EF 50mm f/1.2L USM
每次拍攝完成，坐到電腦前選片時你會發現，很多照片如果當時稍換個視角會更出色，或者此時你有了更好的想法，然而攝影就是不完美的藝術，正因為它的不完美才促使我們不斷的追求完美，不斷的進步。每次拍攝完成後，都要認真的去總結，在下一次的拍攝中改善上一次的不完美，那樣才會帶來質的變化。
作者：秋槿兮er
色影無忌
第一，要首先消除被拍攝者的警惕和陌生感。
互不相識，想給對方拍照，就要再最短的時間內和對方拉近距離。
要審時度勢，找到交流的話題與方法。這是交流的技巧，也是溝通的考驗。
先學會和陌生人攀談，找到最接近心靈的途徑。
或許三言兩句，就能連接心扉。
隨著國人生活水平的提高與諸多觀念的進步，溝通變得相對比較容易。但同時，也有了新的警惕性。
有一次，我在居住的小區門口，遇到一個逆光的小姑娘，馬上給她拍了拍了幾張照片。她的奶奶在一邊還非常高興，教孩子擺出各種姿勢。
然後，我們告別。
過了好幾分鐘，那位奶奶又回來找到我，試探著問我，拍那些照片做什麼用。言語之間有些後悔剛才的舉動。等我耐心地給老太太做了解釋，並留下了我的電話號碼，她才滿意的離去。
（這是前不久在萊蕪雪野湖，一個詩歌朗誦比賽在那裡舉行。我從衛生間出來，看到盥洗室門外的鏡子前，有一個小姑娘在排練。她完全達到了一種忘我的境界，我給她拍照她好像都沒有察覺）
第二，相對熟悉起來以後，如何能夠調動起對方的積極性，調動起被拍攝對象的拍照激情，就變得非常重要。
普遍而言，當人被拍照的時候，都會自覺不自覺地有所緊張，除非經過專業的訓練，一般的人，身體和表情的變化不多，不夠豐富，太放開甚至激烈些的表情，就更不多了。
去年夏天，我到沂源山區去採風，遇到當地村裡的農民。
當我給他們拍照時，他們一臉嚴肅。
我試圖引導他們露出笑容，他們的表情就開始變得很不自然。
後來，我就反覆和他們交談，引導他們笑出聲來，大笑，狂笑，我也這樣去做。
沒多大會兒，他們就能夠面對鏡頭開懷大笑。
（這是一張逆光人像，一個留德回來探親的濟南女孩兒，在曲水亭街遊逛）
（這是去年在沂源拍到的一張照片，基本上屬於抓拍。老太太慢慢向我走來，我忽然意識到，這一個很有意味的畫面）
（這就是我前面提到的那位老農，經過簡單的溝通，他面對鏡頭，大笑起來，臉上的皺紋顯示出獨特的滄桑之感）
第三，對於拍照而言，對於人像拍攝而言，真正的調動是不調動，真正的調動是原生態，真正的攝影，還是要抓拍，要讓被拍攝對象處於一種忘我的境界，看不到拍攝者的存在。
被拍攝者最自然，最放鬆，最自我的狀態，往往是最好的狀態，雖然沒有調動，但卻相當於最好的調動。
（這也是一張逆光人像，不用調動，只要抓拍，不然瞬間就會消失。這是在沂蒙山蒙陰的崮鄉景區，強烈的逆光下，波斯菊和女孩子，都成了黑色的）
總之，學會溝通，適當調動，最重要的是要用心去和被拍攝者進行交流。
久而久之，就有可能拍到比較滿意的照片。
