这两天，《我不是药神》已经不再是一部电影，而是在口碑的烘托下成为一个独特的“现象”，而上一次爆发出如此大量级影响力的电影，还是《战狼2》。但事实上，“药神”的辐射甚至比“战狼”还要广，除了豆瓣网友和自媒体等口碑引领群体，就连以年轻粉丝聚集的饭圈，也爱屋及乌将徐峥纳入她们的Pick范围，让“山争哥哥”成为新媒体的流量担当。
这场全民狂欢，我们都在庆祝什么？
与其仰望，不如埋头赶上
每次提到近年来韩国和印度的现实题材电影，中国电影观众都会拍着大腿叫好，继而叹息，什么时候中国能拍出这样好看又直面现实的电影呢？《我不是药神》终于让人也可以有底气的说，中国电影也有感人肺腑、振聋发聩的现实作品了。
豆瓣9.0分，朋友圈刷屏，笔者带着一丝疑虑看了电影的点映。观影过程中很多引人发笑的点，但更多是揪心，多次泪目，看到两边的小伙也在摘眼镜，电影结束时有掌声，出了影院人们还在谈论电影里聚焦的医药问题……
这样的国产电影，真的久违了。
是的，也许它并不完美，但看过的人大都愿意去为它背书，因为它可能真的会成为国产电影在现实性、社会价值和商业价值三方面同时兼顾的范本。
国产电影并不缺乏现实主义传统，从1940年代的《一江春水向东流》，到新时期《新局长到来之前》等喜剧色彩的电影，再到1980年代《黑炮事件》等黑色幽默的电影……只是，2000年《英雄》开启商业大片模式之后，现实题材电影逐渐走向了小众、文艺，有口碑没票房，成为大部分中国现实题材电影的“病”。
近两年的《滚蛋吧肿瘤君》、囧系列喜剧、《烈日灼心》、《红海行动》等各具特点的现实题材电影的出现，使现实题材电影在市场逐渐回暖，再加上国家也一再鼓励和提倡现实主义题材影视作品的创作，所以这部《我不是药神》才有了诞生的土壤。
把现实的底妆，画出黑色幽默的精致感
这部电影改编自真实事件。2015年，编剧之一韩家女从电视《今日说法》栏目看到的一则报道：《救命的假药》，她被程勇这个人物感动：“我觉得他确实没有赚钱，好像乍一看不太符合逻辑，所以这个故事才独特感人”，就写成了剧本。
“现实比戏剧更精彩”，是一句人人皆知的俗语。但是真实事件变成电影还需要内在合理化的戏剧加工。戏剧化表达遵循的是内在情感和逻辑的真实，也是亚里士多德所说的“可能发生”的故事。如果完全依据真实事件来拍摄，拍出来的电影最多也只是一部高口碑的纪实片，不可能成为一部吸引大多数观众观看的成熟的院线商业片。
首先来看人物的戏剧化处理。
真实事件的原型程勇本来是个病人，动机是给自己买药、治病，后来帮别人代购，在剧本阶段时，导演文牧野觉得主角的病人身份，会削弱主人公性格和自我表达情绪营造的戏剧性，就将主人公的人设改为成一个付不起店租、卖印度神油的小药店老板。据悉，主人公的原型人物一开始也不能接受自己变成了卖“印度神油”的人设，但看完电影却被感动，接受了这种戏剧化的改编。
除此之外，电影还增加了黄毛、神父、舞女具有社会代表性的角色，他们承担了各自的戏剧功能，增加了电影的趣味性，拓展了主角的表现空间，为后面故事的推进增加了动力，情节变得更为丰满。
其实，主人公召集一群帮手组团“打怪”的方式也是商业类型电影的“套路”之一，也正是这种成熟的“套路”，使得电影在技艺层面没有掉链子。
再来看看故事的戏剧化处理。
据了解，剧本一开始并没有太多喜剧成份，但后来主创们感觉题材已经很沉重，故增加了黑色幽默的成分。比较典型的一个细节是，徐峥在剧中说服牧师的一句台词：“主说，救人一命胜造七级浮屠……”关谷神奇几次提醒他：那是佛祖说的……一部题材沉重的电影，就此变成笑中带泪或泪中含笑的故事，娱乐性增强了，观众的接受度也增加了。近年来在中国火爆的几部印度电影，如《摔跤吧爸爸》《三个傻瓜》都是喜剧元素加持的顶级之作。
更难能可贵的是，影片在戏剧化处理的同时，却丝毫没有炫技的成分，大多数时候该用什么的时候用什么。观众可以看到喜剧色彩，也可以看到侠盗片的套路；可以看到印度的奇观，也有无数“吃一个橘子吧”那样具有生活质感的细节。
当然，影片的结尾相较前面比较潦草，似乎沿袭以往的方式，用字幕解决现实问题。但其实，电影从来不能给现实开药方，只能催化药的产生，毕竟，电影人面向的只是人心。
这样具有争议的真实事件能改编成电影，是电影各方共同努力的结果，制片人王易冰和监制宁浩曾坦言，这部电影的上映，就是最大的成功。就像《人民的名义》让电视剧领域刮起现实题材狂风一样，这部电影的上映以及它造成的社会影响力，也在释放着一个信号：当下的政策环境和市场环境，或许已经能够承载现实主义题材电影的集中爆发。
主创手艺好，也盼资方富养
回溯那些叫好又叫座的电影创作历程，几乎都有相似轨迹：一帮靠谱的主创、怀着打造一部好作品的愿景，对作品精益求精打磨。当然，他们面临的困境也都一样：市场的风险，大牌演员的成本压力，等等。《我不是药神》也不例外。
据制片方表示，在项目运作之处，他们舍弃了更大牌但不给足够时间的演员，最后选定了对电影有更多精力和创作热情的徐峥来演主人公程勇。在这部电影的整个拍摄期间，徐峥几乎一直都在片场，全程积极参与。
而完成剧本一稿的编剧韩家女也并不是成名编剧，这是她第一部作品拍出来的电影作品；导演文牧野，也是没有拍过商业片的导演。这样的主创班底能搭建起来，固然要归功于宁浩的眼光，电影幕后投资方的加持也很重要。
毕竟，一部好电影的诞生，良好的制片环境才是决定性的外部条件。尤其是在当下国产电影市场，不仅需要主创们拒绝浮躁，重拾匠心，还需要更多投资方和电影人给予现实题材电影信任和支持，让这一领域也能持续产出能让我们自豪的精品。
经历了前几年大量不明所以、大牌云集的烂片洗礼，不管是观众还是电影从业者，都在庆幸，我们终于迎来了这部现实感与看点兼具的电影。
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