导读：近期，天价片酬、阴阳合同屡成社会关注焦点。演员这一职业也有了超越专业度本身的更多社会属性。什么才是好的“表演”？什么才是好的“演员”？这一份观察或能带来一些启示。
文 | 林汐
不知从何时起，社会对演员的评价标准成了看流量、看票房、看数据……社会风气的异化，在很大程度上让相当一部分的青年流量演员“恃宠而骄”。一些自以为是的流量演员演戏不敬业，不背台词全靠配音拯救，轧无数戏还到处商演导致给剧组的创作时间严重不足，使用替身拍大多戏份等现象层出不穷。但回顾一个阶段的表演艺术发展，4年前，年近80岁的演员牛犇拍电影《海鸥老人》时，坚持不用替身，出演跳湖戏，动容了无数观众。
回望老一辈表演艺术家，他们兢兢业业只为塑造好一个角色；他们认真研读剧本，只为跟所饰演的人物融为一体；他们不在乎片酬，只为用精湛的表演给观众留下深刻的印象。如今，影视产业在发生翻天覆地的变化，但艺术品德、敬业精神……这些老一辈艺术家留下来的传统，不应该变。
从前辈处觅得思索
表演艺术家田华曾因饰演《党的女儿》而家喻户晓。90岁高龄的田华，仍时刻心系创作，“革命精神是创作的灵感和不竭的动力，只要身体条件允许，我都会坚持下去。”这些年来，国家的重要纪念和庆祝活动、重要节日、重大演出、赈灾义演等活动，她都义不容辞地参加。“2009年9月，我参加庆祝新中国成立60周年举办的大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》，和陈铎一起朗诵诗歌，反反复复需要几十遍排练，我腿部骨膜炎急性发作，靠偷偷吃止痛片坚持了下来。没让任何人发现，也不愿意让别人操心。”田华说，“趁着自己这颗螺丝钉还没有完全老化，还想尽最大努力发出更多的光和热。”虽然，田华晚年家里接连出现了四位重病患者，生活压得她并不轻松。但这颗老螺丝钉，有她的骄傲和坚持。她说：“家里条件再苦，我从来没接过广告，因为我不能让观众觉得‘党的儿女’向金钱看。”
今年4月，某电视剧在北京开机，导演邀请牛犇出演一个角色，牛犇看了剧本，觉得这个角色适合自己，欣然受邀参演。于是，剧组给他打了35万元首付款。但由于牛犇老伴刚去世不久，情绪欠佳引起身体不适，去医院检查，医生嘱咐他要多休息。在北京参演了一天的牛犇，不得不回到上海。但牛犇深感不安，怕自己的身体状况影响剧组拍戏，主动要求导演另外物色演员，并要全额退回首付款。剧组方深受感动，连连称赞老艺术家的艺德。
相比之下，一些流量演员靠替身、抠图就能演完一部戏，拿着天价片酬，弥散艺德的同时，甚至迷失了自我。牛犇等老一辈艺术家，以高尚的情操做人做事，为年轻演员做出了示范。
踏实拍戏比什么都重要
20多年前的春晚舞台上，演员赵丽蓉和巩汉林搭档出演小品的结束舞蹈动作时，赵丽蓉膝盖没有支撑柱而直接跪在了地上，惹得现场观众大笑，这个动作一气呵成，就像是原先设计好的一样。但这背后的故事，其实是因为带病在身的赵丽蓉实在撑不住了。老艺术家的敬业精神实在让人佩服，然而今天演艺圈的演员们，是否有人也在坚守这份敬业的精神？
在电视剧《白鹿原》的片场，演员们用敬业精神还原了原著的精气神。在开拍之初，剧组要求演员下到陕西农村体验生活。男人们锄地割麦，女人们擀面纺线，在这个过程中，女演员秦海璐瘦身30斤，男演员们的一张张脸也晒得黝黑《白鹿原》里有一幕，翟天临饰演的白孝文被父亲白嘉轩鞭打，翟天临后来回忆这个镜头说道：“这一打，白嘉轩把白孝文的尊严打得灰飞烟灭，也让白孝文在腹黑和反抗的道路上越走越远。”对于自己进入的角色，他显然有着超过角色本身的思索。而白孝文在剧中经历的三起三落，也不止于翟天临对剧本的反复推敲，还有他从体重140斤增肥到170斤再减重回142斤的背后艰辛。翟天临说，“角色想要真实，不深切体验、不有所付出是不可能实现的。”
在电影《大唐玄奘》的拍摄中，主演黄晓明在沙漠拍摄时，每次拍完都处于脱水状态；拍玄奘找水的戏份一头埋进了臭水潭，“当时嘴里鼻子里都是臭水，非常刺鼻，就这样重拍了四五次才结束。”黄晓明回忆说，“到印度拍戏的时候，每天要面对四十多度高温，赤脚走路感觉好像在烧红的铁皮上走路一样，双脚被烫伤起了水泡。”
在世界电影银幕上家喻户晓的动作演员成龙，获得了奥斯卡终生成就奖。但他的成就，并不是靠替身、靠抠图得来的，而是靠他一拳一掌，一招一式琢磨来的。成龙说，“我们是苦过来的一代人，无论是片酬5块还是3000块，无论成名前还是成名后，我们都一样，踏实拍戏。”
传统不能丢
在老一辈艺术家眼里，学习和演戏从来都不是孤立的。演员奚美娟平时很喜欢读书，她说，“读书是提高一个人全面修养的重要途径。书香陪伴我度过了美好的少年时代，这些文学的营养在我心里潜移默化，慢慢就形成了我自己的东西。对文字的感悟力是做表演的基础，如果没有对文字的感悟力，就不可能对一部作品有深刻的理解。”
演员需要在不断学习中，提升自我。7月正值毕业季，今年翟天临博士毕业。谈及为何要读博士，他说，“任何知识都会对自己的人生有帮助，从而对演戏塑造角色的人生有帮助。求知是我追求表演道路上的一种本能，但说到底，表演还是要回归到生活本身。”
塑造过许多英雄形象的八一电影制片厂演员剧团副团长丁柳元，在平时的生活中痴迷于绘画，她说，“演戏是用自己的眼泪流溢他人的情感，而绘画则是自己灵魂独自的修行。”在她看来，“书法、篆刻、绘画作为表演的姊妹艺术，为我的主业表演提供了滋养。”谈及如何传承弘扬老一辈艺术家的敬业精神，丁柳元说，“演了这么多英雄人物，我觉得不是我在演英雄，而是英雄在塑造我。我要用英雄精神，引领我走好艺术创作道路的每一步，争做有灵魂、有本事、有血性、有品德的时代军人，成为一名无愧于时代的人民艺术家。”
虽然，如今一些老艺术家已离我们而去，但在当下的演艺界，青年演员应当扛起专业与敬业的大旗，不能让老艺术家身上存留的宝贵品格也离我们远去。不想当人民艺术家的流量明星不是好演员。流量演员只有摆脱铜臭气、逐利心，重塑“戏比天大”的职业观，以高尚的艺术修为、良好的社会形象，奉献出更多人民群众喜闻乐见的优秀影视作品，才能在市场的淘洗中保持旺盛的艺术生命力。
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