多年前，我曾有興在醫院見到一位很特別的“陌生人”，而作為生活與工作兩者之間都偏向“強人”一類的他。閒聊之中，他無意吐露的一句話語讓我至今無法忘懷，那就是“在病魔面前，我把僅僅作為人的那一份卑微演繹的淋漓盡致”。
由此，本期關注的主題為“生存還是生活”，推薦代表佳片為《我不是藥神》(2018)。
觀影前，我覺得它被高估了。
觀影后，我覺得它被低估了。
由文牧野執導，徐崢、王傳君、譚卓、章宇、楊新鳴等主演，以真實事件為原型基礎上加以改編，講述了一位因為交不起房租而瀕臨關門歇業的“印度神油店”老闆程勇，在“妻子離婚即將帶著兒子遠走他鄉”、“孩子撫養權歸屬問題”、“父親高額治療費用問題”等現實面前。因為某日重疾患者呂受益的闖入，讓程勇在現實面前選擇了鋌而走險，成為了印度仿製藥“格列寧”的獨家代理商。
而由此，他打開了一個有關慢粒白血病患者人群的“潘多拉魔盒”。
說起新銳青年導演文牧野，我們最初能聯想到的就是另一位大師級的導演田壯壯。撇開他們之間本有的師徒關係，我們從兩位導演的風格和手法上面，很容易就能辨別出那種有反“主流”風格一類的因子，就像2014年拍攝的短片《安魂曲》，在國產影視產業大環境下看來，實屬“異類”。
因為有“真實事件”的附加，讓人們對本劇更多感性的偏向對男主所代表的一類人 - “弱者”。而儘管如此，我還是想撇開“GQ中國”的《GQ報道：印度仿製藥代購第一人陸勇的紅與黑》與“南方週末”的《印度仿製藥產業是如何崛起的？》兩篇報道，我們來單單談談這部劇。
1、人物
刻板印象中，各大醫院門口總會出現的“那群遊離著的賣藥之人”對於我們來說漂浮不定、神秘無比。可當由《我不是藥神》深思起來時，你會發現現實中的甲、乙、丙，也有可能就是現實版活生生地呂受益、劉思慧、彭浩，更甚是程勇。
作為保健品商販的程勇，從“拿下印度仿製藥格列寧的獨家代理商”，再到“醫患人群中的售藥商販”直接將市井之徒趨利本性展示的一覽無遺。可是當“仿製藥從兩千降到再次賣藥時的五百”，我想那可不單單是金額上減少，更意味著程勇這一位平凡的市井之人被拔高甚至“神化”。
而與之相應的是最初瑞士醫藥代表的那一份“正義演說”，尖銳的衝突之下，市井平凡百姓也能綻放別樣“光芒”。而“法理”與“情理”面前，以曹斌為代表的警察由最初“販售假藥是傷天害理”到最後“我能力有限，這案子我真的辦不了”，前後人物情感的明顯轉變，很大一定程度上印證和拷問著人心 - “
法永遠大於情嗎”？
更有意思的是對劉思慧這一人物心理的細膩描寫。作為單親媽媽，從最初為女兒治病不惜委身風塵，到因為需要程勇的仿製低價藥和他的有意救場，只得迎合上程勇的情感。可是當再次對上“不計得失自損式販藥”的程勇時，我想此時的劉思慧是真心感激他的，就像面對緩緩前進的囚車，道路兩旁的病患不自覺的摘下了寓意自己脆弱生命的“口罩”。
2、老呂的死亡與救贖
老呂的自殺未遂和與程勇的再次面見，以及到最後病死，導演用一尊從程勇身邊路過的毗溼奴神像來昭示著他的救贖。
“五百的藥價”、“聯繫省外的病患”等等舉動，再加上那些病患“不想死”的真實獨白，直接把程勇放大成為他們心中“仁慈和善良的化身，具有無所不能的力量，保護和維持著宇宙和宇宙秩序”的“毗溼奴神”一般。
而再加上病患的那句“誰家能不遇上個病人，你就能保證你這一輩子不生病嗎”，直接拷問負責抓捕警察的心靈。
3、黃毛的死亡和活著
身為黃毛的彭浩，性格沉默暴戾但卻重情重義，用一劑“彪悍的搶藥事件”，間接的將“流浪人群”的話題搬到了熒屏上。可當他對上程勇時，先是無計可施的被迫留下賣藥還錢，到最後真心留下和其他幾位一起組成“販藥小分隊”。
為什麼，因為在這裡，他獲得了存在感。雖然年少卻歷經同齡人沒有過的艱辛，從“搶藥事件”被程勇事後逮到問話時，無懼的神情，再加上那咬住自己嘴唇時的那份傲氣和倔強。無聲的用“你只是為了錢”反諷了現實生活中那些“自甘墮落的厭世之人”。
面對再次賣藥的程勇，我個人猜測，黃毛直接將他視為了那種自己類似崇拜的偶像。原本傲氣的他為了程勇無意間的一句話，真的剪去了“黃毛”，還打算回一趟從未想過再回去的家。
最終，為讓程勇避開警察的追捕而意外死亡。
而程勇呢，面對黃毛的死亡，在加上警察那句輕描淡寫的“沒了”。
此時，那張永遠錯過開往回家之路的“紅色車票”在程勇手中顫抖，那句“他只有二十歲，他只是想活命，他有什麼罪？”在曹斌心中嘶吼。
所以，雖然《我不是藥神》能在內地上映，在一定程度代表著電影審查制度的進步，但是反觀日韓、歐美等影視環境，國內現實主義批判性題材電影也只是中國影視染缸中那一絲另類的漣漪罷了。
End.
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