凌渡音樂閣
當然不是了，要是一幀一幀畫的那就是2D動畫了，一般來講2D動畫的成本是遠超3D動畫的，這也是國內如今大流都是3D動畫，當然3D動畫也不僅僅只是應用在動漫領域，因為簡單3D動畫的成本相較2D動畫較低，卻具備相當高的精確性，很多科研、商業、軍事、醫學領域都會廣泛的使用。
3D動畫多通過建模、骨骼的綁定，然後通過設置關鍵幀，計算機來演算運動，而像迪士尼那種做的之所以動作流暢自然，則是使用了真人演員，在身體各個部位進行數據採集。國內的3D動畫一般由原畫師進行設計人物的美術方案，再由建模師進行搭建，一般來說原畫師細節畫的越好，3D建模師需要考慮的東西也就沒有那麼多，不需要通過單純的正面、側面、俯視角度來猜測一些無法看到上的細節的建模。
所以3D動畫除了要在分鏡上面考慮畫面表現，來提前規劃好整體的畫面，然後通過計算機來演算了，當然3D動畫是非常吃硬件資源的了。
署名：log
橙心社
簡單來說，3D動畫是使用三維軟件製作出一個立體的場景，然後再用相應的角色或者道具製作出需要的動作，然後打燈光渲染出來的。
一般製作動畫比較常用24幀每秒，也就是一秒鐘的動畫由24張靜態圖片組成
3D軟件渲染出來出來的一幀就是一張圖片，再通過後期軟件將這些序列幀合成，就得到了完整的動畫視頻。 
痴迷三維動畫
3D動畫不需要一幀一幀的畫，但是需要一幀一幀的修正。
3D動畫的基本製作流程是：先建模，建模過程中要考慮到細節和材質。再進行綁定，按照模型正確的運動方式，將骨骼或框架與模型綁定，這一步對於面部的要求比較細緻。然後進行3D構圖(layout)，確定模型與周圍環境的空間關係。
接著就是動畫階段。其實跟傳統的手繪動畫是一樣的，3D動畫也存在“關鍵幀”和“中間幀”，關鍵幀還是需要3D師進行調整和確認的，中間幀可以用軟件生成，不用像2D一樣手工畫，但為了保證動作流暢、表情自然，依然需要逐幀調整。
當然也有采用真人進行動作採集的技術，可以最大限度的還原角色的動作，也更節約製作時間，各種偶像動畫中，演唱會的舞蹈場景一般都會選擇使用真人動作採集。在一些動畫的配音過程中，製作組還會將聲優的面部表情錄像，用來做動畫人物表情的參考，以儘量做到真實自然。
但即使這樣，也需要大量修正。所以3D動畫同樣也很費時間，之後的渲染也需要不少成本。並不是像大家玩遊戲一樣有個人物模型之後，想怎麼動就怎麼動的。
動漫簡評
並不是，3D是通過模型運動得來的。
問這個問題的話，說明題主對於2D和3D的差別理解不大吧。
首先，3D動漫，CG都是通過3D軟件製作的！
比如《超神學院》就是一個例子，他的所有人物，場景都是模型搭建的（遠處的場景可以通過圖片來做）
如果想接觸簡單的3D，可以去試試MMD，mikumikudance，利用模型和動作數據去製作3D視頻。
嘛，要說的話，2D動畫才是真正的一張一張畫出來的。
原畫師處理漂亮的背景，分鏡處理場景的特定角度，做出關鍵幀，然後交給其他畫師做中間幀...
幾乎每一張都出自人的手（某些地方會有3D處理。）
如果想做，可以試試flash。
嘛，就這樣，還有什麼不明白的可以評論問我。
動漫配遊戲
3d動畫的製作會有一個關鍵幀的改變，關鍵幀之間的角色動作位移是由3d軟化自行生成的.也就是說相當於你有一個手辦，你在第一個動作的時候，設置好模型各個控制器的位置，再設置好第二個動作的位置，那麼控制器會驅使模型位移，最後形成動畫，相對於2d手繪，3d動畫效率成幾何倍增長，而且對於幀速率，那個你想要多少要多少，而2d卻要一幀一幀畫.
迷樣柴犬
3D動畫可以說是計算機動畫，關鍵幀也很簡單，比如在第一幀人物手是垂下的，在20幀我把手的位置舉過頭，那麼這個舉手的動作我只做了兩幀一個起點和一個終點動作，而這個過程會被計算機模擬出來，只要你骨骼做的好，那麼這個動作就很完美了，
