君临天下冷艳看苍生Dan

每个人的成长路径都不一样，所以你需要知道别人的路，只能是别人的路，用你自己脚走出的才是自己的路。

下面分享一下摄影师李绘成为摄影师的经历：

李绘，商业摄影师、摄影讲师。

专业从事摄影工作8年，涉及商业摄影、人像摄影、时装摄影、广告摄影等多个领域。2014年成立INI Studio，专业培养时尚摄影师。

李绘原本有个很好的工作，设计专业出身的她在山西科教频道做平面设计和电视包装。省级电视台的工作是众所周知的"铁饭碗"，工资不菲，李绘起先做得起劲儿，她虽然是个爱热闹的人，但工作狂的执着让她也能很好的从事这份每日对着电脑的工作，不怕长肉长痘，乐此不疲。然而一次出走进修改变了她的人生。

EOS 5D Mark III 光圈F8 快门1/125s ISO100 焦距70mm

镜头：EF 24-70mm f/2.8 IS USM

"我本来想从事电影摄像……但这个行业82个人，80个壮汉，剩下两个女人心宽体胖，彪悍如壮汉"，李绘无奈地介绍。省台工作时，她被派往北京电影学院进修电影学，却对摄影着了迷，拿起相机不松手。再三考虑，她下定决心重回学校，再读本科。

然而世事不会都尽如人意。摄影零基础、比同龄人都年长、从业经验几乎为零，她知道自己必须要比同班同学付出更多的努力--除了睁眼和闭眼，都在做策划、拍照、修图。"直到现在，我也保持这样的工作状态，感觉不工作就对不去劳苦大众，对不起父母"，李绘笑着说，知名摄影师的身份背后，有着太多道不尽的艰辛。

当同学在玩耍聚会的时候，她在绞尽脑汁想着如何进入摄影圈。大概是高中时代学理科的原因，比起一般女性，她对器材的熟悉程度很高，也喜欢研究光，对打光、布光很感兴趣。综合考虑，她就给自己找了份拍静物产品的工作。"那一整个夏天，我没有出过影棚，但是我黑了，被造型灯晒黑的"，每天一个人默默地布景、布灯、打光、拍摄，"有人在闪光灯面前受不了，我现在已经完全没事儿了，感觉看电焊都无碍"，得益于这份枯燥工作的磨炼，一年之间，她完全掌握了商业摄影的技术要素。

EOS 5D Mark III 光圈F4. 快门1/125s ISO400 焦距85mm

镜头：EF 85mm f/1.2 IS USM

EOS 5D Mark III 光圈F7.1快门1/160s ISO100 焦距85mm

镜头：EF 85mm f/1.2 IS USM

提起为何转去拍人像，李绘打开了话匣子："一年的静物拍摄，我发现自己好爱说话啊，好想跟人说话，大概我更适合拍人吧，然后就去拍人像了！"周六日时间，她利用单位的影棚开始约模特拍照。人像拍摄比静物布光要简单得多，加上亲切近人的性格，她很快上手，就像当初从电视转行进入摄影，一拍腿，她就成了一名人像摄影师。

EOS 5D Mark III 光圈F7.1快门1/160s ISO100 焦距85mm

镜头：EF 85mm f/1.2 IS USM

色影无忌

过去四年我发起操办了四届大学生摄影训练营，在这个过程中碰到很多喜欢摄影的年轻人，我真的发现，现在的年轻人真的非常有想法，有个性，有创造力，视野也很开阔。年轻给予他们不落窠臼俗套，追求有自己表达风格的强烈动机，这很可能会激发他们产生创造性的作品。

但是年轻，也有相应的缺点。年轻意味着他们缺少阅历与经验。为什么人生的经验如此重要？因为摄影是一个心理过程，只有你经历过痛苦与失去，才能知道如何表现痛苦和失去。很多时候，很多东西，要等待时间来给予。 但是这里还有另外一个问题，除了被动等待时间的流逝，经历的丰富，我们也需要主动地去培养滋润心灵，让它更丰富敏锐，充满表达欲。

你要充分地感受你看见的、体验的、爱着的，遗憾的，淡定接受生活所给予你的悲喜，带着切切实实的心理感受去拍照片，真正做到有感而发。而不是为了比赛拿奖去拍照。要学会面对日常生活中那些普遍的题材，正如诗人里尔克说的，不要抱怨生活的贫乏，对于创造者没有贫乏，也没有贫瘠不关痛痒的地方。

傅拥军

哈哈哈，这个问题有点复杂哦！想要成为一个摄影师跟很多有关，但是俗话说欲成其事，先利其器，那就先从学会找到合适自己的装备开始吧！让我们来看看大师们的装备！

Sara Terry

照片和工作（我主要用佳能）：

• 佳能5D Mark III

• 佳能EF 24-105 F/4镜头

• 佳能EF 70-200 F/2.8镜头

• 佳能EF 50 F/1.4镜头

• 富士x-T2 + Fujinon XF 56mm f1/2

• 腰包

• 笔记本和笔

• （没有在照片里的：备用电池、CF卡和读卡器、iPhone 6P——我也用它拍照）

摄像、电视拍摄工作（我主要用富士相机，因为它是无反，占地小）：

• 富士X-T2 +Fujinon XF 56mm f1/2

• Fujinon XF 18-135mm f/3.5-5.6

• Fujinon XF 35mm f/2WR

• 佳能5D Mark iii

• 佳能EF 24–105 f/4镜头

• 佳能EF 70–200 f/2.8镜头

• 佳能EF 50 f/1.4镜头

• Jacobson降噪盒

• Newswear腰包

• 笔记本和笔

• （没有在照片里的：备用电池、CF卡和读卡器、iPhone 6P——我也用它拍照）

纪录片制作：

• 佳能 C300 Mii

• 佳能EF 24-105 F/4镜头

• 佳能EF 70-200 f/2.8镜头

• 佳能EF 50f/1.4镜头

• 森海塞尔EW 100发射和接收器

• Tram领夹式麦克风

• 森海塞尔MKE 600麦克风

• 闪光灯

Tomas van Houtryve

照片里有的：

• 大约1870年在巴黎制造的9*12cm木质现场照相机

• 110mm f4.5 Ibsor镜头

• 125mm f5.6 Fujinon镜头

• 135mm f3.5蔡司Plannar镜头

• 147mm f5.6 EM Target brass镜头

• 150mm f2.8 Leitz Dimaron镜头

• 180mm f4.5 Schneider-Kreuznach镜头

• 木板架

• 卷尺

• 泡沫水平仪

• 计时器

• 玻璃盘和保护套

• 用来记录曝光的笔记本

• 湿版胶棉配方和说明

• Bostick & Sullivan湿版化学品

• Ilford定影剂

没拍在照片里的：

• 折叠暗箱

• 脚架

• 灯

• 背景

• 架子

• 手套

• 护目镜

Linda Bournane Engelberth

• 哈苏500C

• 50mm和80mm镜头

• 光度计

• 宝丽来相机

• 遥控快门

• 135mm宾得

Ashley Gilbertson

• 富士xpro2和23mm镜头

• 富士xt2和35mm镜头

• 护照

• Spirax笔记本

• 电池

• 笔

• 打火机

• 卡

纵横视觉ZoneFoto

看到这个问题，才发现自己已经拿起相机已经一年多了，在相册里还能找到自己真正意义上接的第一套客片。

后来一年半的时间学习了很多，看了很多书籍，POCO，微博喜欢摄影师的作品，覆盖相机的基础，前期拍摄，后期调色。慢慢的也成长起来。

开始认真系统的学习前期的拍摄思路，包括取景，服装的选择，化妆，服装的搭配，道具的选择使用，用光，构图、、等等。。有收获，有感动。

16年加入喜欢摄影师的网络班认识了许多志同道合的小伙伴，一起交流，一起谈心，一起分享，一起进步。不知不觉间这个大家庭已经有了1000多人。

这条路还是有很长要走的，希望我们一起进步。

下面跟你们分享一下小小的技巧哦，希望在摄影路上走的更快。（侧重于人像写真）

1、熟练掌握相机的操作和自定义设置，常规拍摄时我们可以自定义设置的包括，对焦测光拍摄模式等操控选项和饱和度，对比色，偏色，色温，白平衡和白平衡偏移等拍摄选项。虽然这些设置都是针对JPG的优化，对我们RAW后期没有什么太大的用处，但是在拍摄的时候可以更加严谨的控制拍摄的方向，以及在和模特沟通中会起到更好的显示效果，可以更加增加模特的自信。

2、建议多去网站去看图学习他人的摄影作品，审美是摄影进步的非常重要的因素，很多作品现在都会有EXIF信息核实，在浏览大量的作品后就会潜移默化的养成空间结构，对各个焦段都会有所增强。这样对取景，构图都会有很大的帮助

3、锻炼社交能力，人像摄影和性格绝对有关联，前期拍摄时会分为3个阶段，要等模特的紧张情绪放松下来这样她的表现力才会最大程度的发挥出来，这就很大程度上要求摄影师的引导，把自己想表达的东西怎么传递个模特。这个对前期的拍摄很是重要。

4、了解、学习、认识、熟悉后期的工作流程，系统的了解这些简单的工具，才能更好的为自己的后期思路服务，结合不同的算法工具满足不同的后期需求。同样，掌握色彩原理也是很重要的，对一张照片的通透性至关重要。

5、大量的拍摄练习/只有大量的拍摄练习，才会对光线，构图，人物，沟通更加敏感，这样进步会很快。

最后说一下新手购买相机这个问题，先买个入门机玩玩？这可能是摄影圈一个最坑的问题了，没有什么相机是适合新手的。购置什么相机具体和你的经济预算有关，拍摄用途，需求高低登有关系。如果是预算不足可以先购置入门机型，但是如果你有更高的预算何尝不一步到位呢，否则，当你意识到你需求更高端的相机时，只会浪费更多的钱和精力。（PS：总之买你预算里面最贵的就对了）

清新画片

龙脉山泉

摄影师是变不出来的。也不是说这么容易变成摄影师的。现在很多摄影人都自称为自己为摄影师。问他们通俗的问题，你们专业的项目是什么？都统一回答，不知道。如果一个摄影师没有明确的拍摄目标，那他就不是一个合格的摄影师也可以说不能成为摄影师。起码我们经常见到的就是婚纱影楼的摄影师。再就是拍摄写真婚礼现场的摄影师。其实一个摄影师的定义真的非常难。不过不是说你手里有一台相机就是摄影师了。手机一点就是你要完全了解你目前手中的设备的使用。最起码的日常拍摄应该懂得如何去调整如何使用闪光灯，如何在弱光环境下进行拍照。如何了解光圈快门感光度三者的配合。一个合格的摄影师要有独特的思维。在特殊的环境条件下应该如何及时的调整拍摄方案。如何去打造不一样的气氛。摄影师并不一定说有多么多的摄影辅材和配件。摄影师在后期一定要多多的学习，勤奋刻苦，有时间就出去练习拍照，不要怕错，怕的就是你不去错，错才知道哪里不对要改正，才能进步。

济南摄影师麦兜

目前对于摄影师还没有一个准确的定义。但是摄影师并不是说拿起单反就是一个摄影师，起码作为一个摄影师，他是有专业的目标和拍摄的主题的。摄影师每天的工作就是和单反打交道，想要成为一个摄影师是需要千锤百炼的，不是说变就变的。一名合格的摄影师所需要准备的是很多的。首先在你不确定你即将成为什么样的类型摄影师之前，一定要做好各种准备工作，也是不管做什么摄影师都需要去做的一些事情。首先你应该熟练的玩转你手中的单反相机，以及同系列其他的单反要有了解，目前尼康佳能是作为两大常用单反，而影楼一般是用佳能，那么对于佳能单反，操作调整基本是一样的，所以你应该知道在内景，外景，拍摄风光人像微距等不同题材时所需要调整的数据和用什么样的镜头，这样熟练了就不会再考虑耽误时间。在平时有空的时候一定要多多的关注浏览摄影大师们拍摄的图片。参考他们拍摄时的数据和周围的环境来辅助的提高帮助。当你在相同的环境下，您使用相应的参数模式拍照会轻松很多。经常的和自己拍摄的图片做比较，看看有没有进步。要不断的提高自己的拍摄水平。外出拍摄的时候要锻炼自己的社交能力。要学会和周围的朋友进行沟通。所谓三人行，必有我师。这里面必定有比你水平高的，一定要虚心的讨教。如果压力不大，学会后期修图，摄影师不一定要会专业修图，但是参加比赛的图片，还是要稍微调整的，所以简单的学会修图也是有必要的。最后就是多练习，不要拍失败。没有几万张是不会有效果的。不要半途而废，不要学一半转学另一个。

带上单反去旅行

摄影师？ 现在摄影师也太没有门槛了吧，随便拿个相机也说自己是摄影师，真佩服自己给自己标签话的人，现在摄影师也不需要证，所以可以随便吹嘘自己是摄影师，我喜欢拿相机拍照，但是我只是摄影小白，但是身边有些人，刚买个3000的单反，就称自己为摄影师，连焦都对不准就开始接单，还定价挺贵，连后期修图都弄不好，直出原片，白平衡都设置不准，我也是无语。 就这样的，按坏一个快门都不能是摄影师！没有攻击谁，就想吐槽一下，虽然我是个小白，但是我觉得刚入门，起码的态度要放端正。别不知天高地厚。

请叫我星哥9

1、立志以摄影为生，逐渐对你热衷的门类从认识到精通，当你能以此谋生了，你就是摄影师！2、摄影作为爱好，摄影理论、摄影作品方面，在摄影圈里有较高的评价与认可。3、熟知摄影器材的性能与用途，熟练运用。4、具备良好的文化内涵。

手机用户6095620372

什么摄影师不摄影师的？要这些名头只会欺世盗名。想做自己开心快乐事情就好，空杯心态永远在路上，学习再学习就会进步。好鞍配好马🐴。不亦乐乎。

關鍵字: 职业教育 摄影师 李绘