灵遁者国学智慧
诗人他不是一个职业，从古代到现代对于诗人的标准越来越正规，但是水平却一代不如一代。无论是唐代孟浩然的，不才明主弃，多病故人疏。还是宋代的柳永，把浮名换了，浅斟低唱。都是一种苦笑的自嘲。看着很潇洒，其实只不过是在装叉。
再说说今天的诗协，一群自以为高大上的机构，拾了几句古人的牙惠，高举传承国学精粹的旗帜，四处招摇撞骗，其实你可以去读读诗协里写出来的诗词，都是一些狗屁不通的东西。说白了诗协的掌权的，都是凭借裙带关系，而高居在上，你让他们拿出来几个像样的东西，根本一句没有。但是他们依然在那里，高唱。再吃饱没事干的时候，就是拿起来飞燕阁，拦腰阁一些屁话，来忽悠初学者。诗协掌握的不是诗歌精髓，他们只是掌握了一些刊物的话语权而已。
再说说这一辈子诗的人，首先需要看他有没有一颗诗心，有人写一辈子，也只能写出快板和顺口溜。这样的写八辈子也不算诗人。有些人一辈子都在倾情于诗词研究与创作，去领悟诗的真谛与精神，这部分人无论有没有进某些机构他们对诗人的称呼当之无愧。
和风小筑主人一诺
说实话，不同地区都设有诗词协会，但是
写诗歌为什么一定要加入协会？图名利还是为了让人认可你的水平？
只要是好的作品自然会有人欣赏，不需要开证明。如果是为了名利，那就另当别论了。
我之前在各类诗词群中交涉过不少同道，其中有不少一直在强调自己是某某诗词协会的会员，而所写诗歌大部分是老干体，我一般视若无睹。
有一回正闲无事，随手指出其中一位发的作品当中有造词凑韵之嫌，谁知当时这位仁兄就激动了，而我也是据理力争。最后争辩不过我，就企图以诗词协会会员的身份说服我，当时我就纳闷，加入协会跟诗有什么直接关系？令人意想不到的是，随后就出现几个同协会的会员相互高捧。
如此乌合之地，想来也没有多少值得学习之处，索性就退群了。
言归正传，诗人不是协会封的，也不是自我吹捧起来的，而是作品积累了一定的底蕴，外界给作者贴上的标签。
我经常看见很多人自封为诗人，但观其大作多不忍卒读，而真正有水平的人大多都自谦诗词爱好者。
说到底，诗歌只是用以表达心声的文字形式，没有必要神化。只要肯付诸心血，人人都可有所成，而过分追求虚名只会让自己固步自封。
我曾经写过一首律诗，其中有一联常用以自警，现与诸君共勉：
读书须尽十年雪，对月当知万古秋。
诗词补习班
入诗协要交费的，你愿意交吗？
这些年来的诗词创作上，多少也得了一些荣誉，可是我有个原则，收费的远点去，就是你这个奖项再伟大，我也不会去看一眼的，我只要免费的。
到现在为止，各个诗词协会的大门冲哪边开，我也不知道！也不想知道，那里面都是一群尸位素餐的人。中国诗词环境整体不佳，跟他们有很大的关系。
其实我刚开始接触古诗文时也有这个想法，想要加入某个协会，可是随着诗词创作的深入，才发现那些诗词协会里的人，80%以上都是捧臭脚的。他们的事除了无限赞美，就是无限赞美，没有别的，一点深刻内容都没有。
就是这些人在诗词协会里面占着位置，我们有必要去吗？我认为没有必要。去了，只能让我们随波逐流，从此泯然于众。
所以，朋友放弃记住什么诗词协会的想法吧，如果说是协会，整个华夏都是协会，你写的诗有人看了，有人欣赏了。那种成就感更甚于某些小地方，比如诗词协会。
盛世愚人诗词
根据题主的意思，假如一个人写了一辈子诗歌，那么我觉得他至少算得上一个写诗的人了。至于有没有作协等机构所颁发的荣誉资质，这个所谓的官方评定，其实对于诗人来说完全不必要。给你举个简单的例子：
美国女诗人艾米丽·迪金森，你说她写了一辈子诗歌，也没有加入任何协会和组织，一生闭门不出，写了一千多首诗，她算是诗人吗？很显然她可以称得上美国最伟大的女诗人了。题主的这个问题，需要分开来回答。
1.写诗的人不等于诗人。很多人会误解，我也写诗啊，虽然写得不怎么好，但也是诗人啊。其实，写诗的人充其量算是对诗歌的接近或模仿，这里指还未跨入诗歌门槛，并无作品认可的人；而诗人需要一定的作品呈现，可能写的诗作目前不受主流认可，但随着时间的推移，而其诗作越发活力，撼动或影响了未来的时代。
2.诗人不需要子虚乌有的荣誉职称，但需要作品支撑。所谓的名，只是外在组织强加给严肃诗歌创作之人的头衔，不具有决定性意义。诗歌本身就是小众的，真正的诗人即使籍籍无名，但因着对诗歌的热爱，用自己的生命体验铸成的诗作，是写给全人类的精神财富。
3.算不算诗人，时间是最后的审判法官。在现今时代，冒充诗人的人有绝大多数，呈现出看似枝叶繁茂、实质情感空洞的虚假景象，所有的作品几乎千篇一律，字里行间并没有创新意识，对时代的反映止于肤浅，这类诗作都是时间摧毁的对象。所以一个诗人，要坚持以诗歌真善美的真诚创作才有可能让作品流传下去，感动一代代人。
依我看，题主的问题我只能给出不确定的答案。也可以算，也可以不算，总之还是要看作品，自己的作品才会说出真实的话语。
最美诗歌
诗人，就一般意义来讲，通常是指写诗的人，但从文学概念上讲，则应是在诗歌（诗词）创作上有一定成就的写诗的人和诗作家。诗人，通过诗歌创作、吟咏抒发激情，通过诗歌讴歌祖国的大好河山，通过诗歌传颂人间真善美。载入文学史上的诗人，应属于文学家、思想家、哲学家、艺术家的范畴。中国历代出现过众多的杰出诗人。如屈原、李白、杜甫、白居易等。对于诗人的分类很多，如陆游、丘逢甲等称爱国诗人，高适等则称边塞诗人，陶渊明，孟浩然等称田园诗人，李商隐等称无题诗人，邮如斯、袁枚、赵翼、张问陶等称性灵诗人。另外，古今诗人的雅号还很多，如诗仙、诗圣、诗佛、诗祖等。
借用一段，向上面所述确切的讲是出名的诗人，能流传千古的诗人，谈古论今，唐诗宋词已是诗人的标志性年代，基于古代的人文背景，很少一部分能读的起书的人，一般功成名就，才有闲情雅兴写诗作画！在一般人买不起文房四宝，笔墨纸砚的年代！一般作诗诵文的人即是更容易能让人铭记与心的文人墨客了，有象现在的歌星！细品，古时能流传至今的诗人大多在当时都是社会核心阶层人士，也就是能入吏册的作诗的人！谁敢讲，古代除了上段所提到的入吏册传名至今的诗人，诗仙之外就没有会作诗的人呢！
所以在小诗看来，诗人也要分出名的诗人！和被大浪风沙掩盖的无名诗人！其实社会发展到现在，任何当今诗人永远也不可能象李白，杜甫，陶渊明，等等那么一提名就让人想到他们是诗人的那种境界！因为谈诗，首先让人想到的诗之古诗，古诗是诗的鼻祖！
忆古思今望未来
诗作皆为抒情怀
何必纠结名与财
沂蒙小诗忆李白
一首佳作入画来
遇景思情意境开
七绝自叹妙语才
不闻他人作何猜
依蒙小诗
虽然作为平凡一族，喜欢诗词的同时、也喜欢创作诗词，即便没有入作协之类的任何机构，并不代表不能继续喜欢诗词以及创作诗词，因此何为诗人如浮云笑谈，只在与人同享创作之感、只在怀一热忱诗词的心。
试问草根不诗情？平凡心中无词填？这二首来自个人新创作的律诗，可否能够称为诗忽？
【一潇草】七律/新韵/东都有湘
青石道间一潇草，孤傲顽强险壑中。
四季流云残日绕，八圻步浪不身躬。
夺光炫目盆花盛，乱志妖枝众世迎。
某月卯时天罕至，寒刀败路草单青。
【北望家乡】七律/平水韵/东都有湘
北望家乡鸿雁飞，多年久未故人归。
长长路路向天远，死死生生游子违。
难忘春光秋水去，直将质朴夕阳挥。
空灵道上风飘恨，断背山前看岭巍。
东都有湘
能不能有一个作家的荣誉资质，这完全取决于自愿。现在有一种误解，好像你不是作家协会会员，就不是作家。其实，作家的本意仅仅是指写作的人。写作完全是一个自由职业，任何人都可以兼职，也可以专职，完全没有限制，再说，也限制不了人人爱好写作的自由啊。但是，作品必须要有价值。写作可以选择发表，也可以选择不发表，完全自由选择。如果你一直在写诗，那么，你就是一个诗人。不论你发表不发表，只要作品很优秀，你就是优秀诗人。
我们希望我们的社会更注重一个作家的作品成就，不要只看他的那些虚的东西。例如什么大师头衔等等。即便你是大师，重要的是作品要过硬。现在有一股不正之风，一味追求荣誉地位，就是一个普普通通的群众性组织的作协会员，也要看级别，甚至，有些作家把中国最高作家协会会员的荣誉，作为一个奋斗目标，却不是对作品的历史地位和艺术品味负责，这就会产生大批的平庸之作泛滥，也会产生大批没有好作品，甚至根本就没有作品的空头“作家”。同时，对一些荣誉地位也产生了名不副实的误导。真正的作家，我以为只有一个使命，那就是写出时代的心声，写出自己的心声，写出文学的价值和骄傲。
不过，我也想提醒一下青年朋友，作家虽然人人可为，但是，把写作当做谋生之道，风险还是相当大的，成为成功的作家，几率也是很低的。我们尽可能不要企图以写作为职业。爱好写作没有错，如果时机不成熟，最好不要选择写作为自己的第一职业。
当然，有些人在这方面很有天才，应该说，对于你成为作家具备了良好条件，但是，一时成功并不代表一生成功，对于作家来说，必须具备良好的学习天才和创造天才，也就是说，你想成为一个专业的作家，你的学习能力和创新能力必须非常旺盛。根据所有成功作家的成长经验来看，基本规律就是这样。因为，你的对象是社会群体的读者，读者的要求也是在不断变化的，如果你停止思考了，脱离读者了，你的读者就会失去。没有读者，就等于没有市场。当然，也有例外。我只管写作，不管“读者”，而读者往往也是与作者，现实与历史的深刻性并不统一的。总而言之，作品是作家的生命。生命代表作家的作品。我们一定要对写作像对待生命一样认真顽强。
千千千里马
入什么协会与你是不是作家、诗人、画家、书法家没有什么关系。
加入协会有机会参加一些活动，能够和同行进行交流，相互学习共同提高。但是不论什么协会都良莠不齐，不必迷信某某会员一定比你水平高。说起这个我又想起郭德纲来，他常说自己是非主流相声演员。北京曲协的领导好像是位著名的主流相声演员，不知道这么多年没有作品出来，是不是还算是演员?
当然他是在开玩笑，进入协会的肯定比一般人懂一些，但是进入协会就高人一等，大可不必当真。你水平高进不了那个圈子，并不耽误你作诗写文。
大家应该都知道郑渊洁吧，他当年退出作协的事情我还记忆犹新。不能说他今天不是作协的人了，他就不是作家了。
@老街味道
2018-3-2
老街味道
说的是我吗，爱好这种事，与证无关，写诗是我想用文字表达我的情绪。当然灵感也在于头脑偶尔的火花。我只是个爱诗歌的人，也不需要证来证明自己，开心就好啦，何必入了某些无聊的组织，与些写的不怎样，还像刚下了蛋的鸡一样的人相处。诗者是孤独的，孤独的连证都不想要，只想好好的过日子，与写几句。
每天一首诗
绝对算！
如果一个人活在大众心里，再权威组织、机构对他是也无能为力，无所作为的。这些没有进入体制内的奇才，以更自由的灵魂，舞出最醉人的人间情感上绚丽夺目的舞姿。
最出名的就是大名鼎鼎的情歌王子——柳永了。重温一遍他的《雨霖铃》:“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”
此情此景此词，谁与争锋？“舍我”其谁？把离别哀愁描写得如此境界的词人，活生生被当时的老大宋仁宗阻挡于体制之外。中国的文化，能够做到极致的，一般都与苦难有关，作者不经历人生至苦，就难以做出传世精品；读者不经历一些苦难，就读不出这些传世精品的味道。这显然是一个文明上的悖论。
柳永仕途受阻，从此更加放浪形骸，整日流连于灯红酒绿之所，往返于娼楼妓院之间，以借酒浇愁来麻痹不得志的苦闷之情，以疯狂填词来发泄怀才不遇的愤怒。当时的汴京、杭州等繁华都市都留下了柳永奔放的身影和他深情意切、如泣如诉的悲情歌词。
柳永词一反当时辞藻华丽堆砌之弊，为我国词派文学又添一道靓丽风景，开创了清新脱俗的词风派别。那些道貌岸然，正襟危坐之徒早已经灰飞烟灭，而柳永借词抒情，只要人间真情存在，柳永词就一日不灭。
