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這塗抹的幾幅，希望能有拋磚引玉之功
這個題目太大了，其中涉及對工具的瞭解，對書法的掌握，對國畫的審美，有些還頗有爭議，太難回答了，我粗略地從三個方面介紹下，但肯定是很難完整表述，難免掛一漏萬。
工欲善其事必先利其器，學習國畫首先要對工具材料有所瞭解，畢竟工具材料決定了它的特性，毛筆的種類名稱很多 ，無外乎是軟毫、硬毫、兼毫。
顧名思義軟毫軟含水一般羊毛制，多用渲染著色或畫大面積葉子、山。硬毫較硬狼、兔等毛制，多用於勾衣紋、葉脈，畫小灌木等。兼毫介軟硬毫之間，外層為羊毛，內為狼、兔毛。剛柔相濟，能工能意，能勾能染。
(臨摹的青綠山水)
墨可分為松煙墨、油煙墨和漆煙墨。
松煙黑而無光，畫工筆人物的頭髮 ，多染幾遍也不會有反光，但少濃淡變化，宜濃不宜淡，宜書法。
油煙多繪畫，既黑又有光，頗具濃淡深淺層次變，淡墨也清而有神。
漆煙最黑，畫在熟紙上，黑如磁漆，但反光較強，不宜重複。
油漆煙混制的墨效果也很好。平時練習可用好的墨汁，但正式作畫時，最好還是手研佳墨為好。
宣紙分熟宣、生宣。熟宣是用礬水加工過適合於畫工筆畫。生宣則沒有，水墨容易滲透，落筆則定，不可刪減，易滲透能產生豐富的筆墨變化。
初學者，可先用熟紙或者半生紙練習臨摹和寫生。
顏料分為礦物色和植物色。一般初學者可買支裝十二色，二十四色用，方便實用。不再贅述。
國畫和書法的關係，用石濤的話 說是“其具兩端,其功一體"書畫同源也，所用材、執筆`運筆相一致，所以 唐代張彥遠說“書畫異名而同體”，所以勤習書法是提高國畫水平的一個重要前提。
中國古代品評美術作品的標準和重要美學原則謝赫的六法論，①“氣韻生動”，是指作品整體具有一種生動的氣度韻致，富於生命力。②“骨法用筆”指人內在性格的剛直、果斷及所畫人物的骨相所體現出的身份氣質。③“應物象形指畫家的描繪要與所反映的對象形似。 ④“隨類賦彩”是指著色，可解釋為色彩與所畫之物象相似。 ⑤“經營位置”指構圖和構思。 ⑥“傳移模寫”指臨摹作品的基本功。
臨摹要選自已喜歡的，和自已精神、審美趣味相契合的古代名家的成熟期名作當範本，學不師古，如夜行無燭。建議先工後寫，由易到難，由簡到繁，循序漸進，由專到博。忌浮躁，忌朝三暮四，淺嘗輒止。
冰戈
一初學國畫，多臨摹。畫國畫，最快最方便的方式就是臨摹了，通過臨摹可以快速的掌握國畫的一些技法技巧，能夠掌握國畫的特有的語言符號，通過這樣的臨摹，你可以對國畫有一個整體的把握，咱在臨摹的時候，選擇摹本是很重要的，建議最好選古代人的書畫作品不要看太多的當代人的書畫作品，因為只有先學習古人的東西，掌握傳統繪畫的基本繪畫知識才能夠，站在古人的肩膀上走得更遠。
二初學國畫，多練習。在學習繪畫的過程中也是一個熟能生巧的過程，只有通過自己的勤奮練習不斷的臨摹通過這樣的方式，讓自己對筆墨紙硯有一定的熟悉，掌握這些工具，運用好這些工具，才能夠快速的把畫畫好，對於工具的熟悉，只有通過自己的練習，這個通過別人的腳，可能會對工具有所瞭解，只有通過勤奮的練習，才能夠讓你本人對繪畫工具有一個快速的掌握，這其他人是替代不了的，也就是說，必須要經過個人的體驗體悟才能夠得出一個很好的效果。
三初學國畫，多看書。學習國畫有一個非常好的捷徑，就是多看書，看什麼書呢？可以看古代的，對於國畫的論述，也可以看近代人對國畫技法的一些闡述，這些書是凝結了畫家對個人經驗的一些總結，只有通過多看書，才能夠讓你在短時間內獲取不同人的更多的繪畫知識，除了看這些書以外，還可以多看歷代的畫作，看歷代畫作的作用，是讓您可以找到您喜歡的，繪畫的題材和類型在這個上面的選擇也是很重要的，因為每個畫家很少會成為一個全才，如果單方面的突破，可能更有利於你在短時間內畫的更好，畫得更精。
學習中國繪畫是一個長期的過程，不能夠形成一個快餐文化，當然短時間內有所提高，會讓你對畫畫產生更大的興趣，也會讓您在繪畫方面有更大的信心，要放眼長遠，不要太急功近利，慢慢的來，讓他融入到你的生活中，我相信通過書畫的沁潤，會讓你的生活過的更加舒心，讓你在發現美的道路上有意外的驚喜。
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國畫雅集
初學的就從花鳥瓜果開始吧。主要抓住型和顏料的濃淡，幾乎都能八九不離十。這是我之前發過的我的臨摹。圖二是原圖，基本就抓個型就可以。雖然做宣紙的師傅無比辛苦，但畫不好的就撕了吧，總有一個過程。
學習繪畫最重要的是練習手，就算是學國畫也不能一步登天，還是要學習素描和速寫。比較皮的孩子最好先學習毛筆字，才能開啟對“手”的注意。
畫畫的人有不少種類，有注意力完全在筆尖上的，就容易不注意紙張與內容的比例。又有注意力完全在風景的，手就一直畫，就不容易注意色彩層次或者說油墨濃淡。也有注意力不停的飄的，畫出來的風格一般稚嫩圓潤，雖然很有風格，但就不可能畫得出別的風格。
每個剛開始學繪畫的人都要把好心態，雖然這是一種愛好，但也是一種技能，還是要保持虛心受教。我就有朋友畫了二十多年幼兒園畫風一點不變、畫功一點不進步但的確是天天在畫的人。
有老師或者師父的人
就要在學習階段完全聽長輩的，讓你練什麼就練什麼，跟學習打鐵學習游泳沒什麼區別。練習就是對“手”的鍛鍊。最基本的要達到畫三個小時感覺不到手痠基本你就有了一雙繪畫的手，這才是真正的“繪畫工具”。
很多人在練習時覺得所謂不能突破。基本能解決這個問題的是“手的習慣”。這說明你太習慣你的手畫出的線條了，只要開始學習別人的線條就比什麼都強。
國畫寥寥幾筆其實是“臺下十年功”的功勞。不是買了文房四寶就能畫得出來了。雖然我也想鼓勵孩子們特快樂的學習繪畫，但就像我對我女兒說的，其實畫畫也是個體力活，很累很辛苦。
公主夏子熙
首先我想從什麼是一副好畫說說我的看法，通常我們評價一副畫，會已畫得像不像作為評價標準，這個也無可厚非，畢竟不是人人都是畫家或者是藝術評論家。
比如我們看到一副國畫的寫意花鳥畫，畫面中花和鳥都畫的非常像，我們不禁豎起大拇指，說這張畫畫得好，然後我們又看到一張同樣題材的畫，發現畫面中的花和鳥就像寥寥幾筆像隨意塗抹出來的，我們不禁會說，這畫畫得沒有第一幅好。後來一問這兩張畫的市場價格，第二張我們認為隨意塗抹的，居然比第一張高出幾百倍。殊不知，我們所用的判斷標準正是像不像來判斷的。
當然，像不像這是學習繪畫的基本功，特別是對於初學者來說，但是要畫好一副好畫，基本功只是構成一幅好畫的一方面，更多的方面是你的文化修養和人生閱歷等等方面的軟實力。
相聲藝術大師郭德綱老師有句話畫說得好，技巧可以不斷練習，之後會做得很好，但做藝，最終拼的是你的知識底蘊和文化修養。
快快小朋友
袁鐵貴
初學國畫的人，在很長的一段時間要把臨摹做為主要功課，特別是歷代名家的作品。作畫先要立品，臨大師之作，哪怕你只學到三分神韻，也是品味不凡。取法乎上 僅得乎中，切記切記。眼界，胸懷，學識，全面提升了，至於技法，就只是個熟練過程了，早天晚天的事。
耍耍三郎是也
國畫家孟玉峰：國畫，作為一種重要的傳統藝術，承載了中國千年文化歷史，如今，也是中國美術的重要組成部分。首先，要了解筆墨的表現形式，瞭解宣紙的基本表現效果。其次，臨摹傳統優秀作品，比如，芥子園畫譜等一些優秀作品。可從花鳥、山水或人物擇一而始。從勾線運筆瞭解掌握墨色的濃淡乾溼變化。最後，強點一點，練習國畫同時要輔助練練毛筆字書法的技能，書畫同源，相輔相成。題外多說一點，要多提高自己傳統文化的學識知識，做一個將藝術內涵暈染進你的作品，才能稱得上藝術作品。
孟玉峰藝術
開始學國畫兩個月，進步是較快的，自我感覺，國畫就如寫字，力度，要按照事物的紋理或者說骨感畫
周律師28818988
本人一天沒學過國畫，又很喜歡國畫，自己為了畫好國畫，心苦沒少付，首先買了不少國畫書，筆，顏料，國畫紙，進行自學查看國畫理論知識，和名人字畫，首先練習白描，勾圖，小幅，大幅，都勾畫過，為了運筆規範熟練，勾圖造型準確，練習就需要很長一段時間，擠時間就描，多看多練,，在這基礎上才開始臨模各種人物，花鳥畫。也沒師傅指點，全是以國畫書為教材，自學多畫，多練。
現在好了網絡為我們提供了學習的機會，不出門，在家就能看到各種繪畫視頻演示，名師會聚介紹繪畫技巧，真是取之不盡，對我們國畫學習帶來便利條件。下面是自己最近在網上學習看名家繪畫，
畫的兩幅作品，自己感覺相對以前有所提高，但還是缺少點國畫味。
學習無止境，學習再學習，
再提高。
