12.30 陳鵬:先器識而後文藝

唐宋在寫實狀物上已達到歷史的頂峰。宋畫客觀裡都帶有主觀,元畫,以主觀為主又帶有客觀。都是以單純色彩來表現絢爛世界。

十二連屏《溪野珍禽圖》局部

繪畫不僅是表現外在的感受形式,還是解放靈魂的一種活動。還有人認為它是“創造幻覺”的雕蟲小技。

繪畫上有一條,就是有藝術審美且敢畫,所謂“無膽則筆墨為縮”。但假如你缺少 文化,就會缺少精神、缺少深入,更談不上內 涵。因此就會在形式上追求表面化、工藝化、漫畫化,用筆也會比較荒率,筆墨語言也 會顯得表面化而缺少厚度和趣味,更談不上 表現思想、意境。

十二連屏《溪野珍禽圖》局部

十二連屏《溪野珍禽圖》局部

天才是一方面,功力是一方面,中國人講究功夫、功力,一定量化後才會有筆蹤墨 跡的可欣賞性。世上有許多事可以學而不 會,不學而會。有人畫了幾十年僅僅是一個 有功力的畫匠,離那種“帶有天才的創造”還 不知有多少之遙,“藝術是有意味的形式”。 搞藝術天賦是很重要的,更重要的是要全 面,要有高度、難度。舉凡頗有名氣的畫家, 幾乎都有假畫行世,但難度高的,贗品仿得 差且少;相反,難度小易摹而名氣大且又有市場者,贗品滿天矣。

十二連屏《溪野珍禽圖》局部

十二連屏《溪野珍禽圖》局部

中國人講精,要精到極限。功夫達到極 致,而後才可以立精神。搞藝術要達到大智 若愚,要從長遠上來考慮,這是大家的角 度。短距離、眼光短只是小聰明。當“先器 識而後文藝”,一味地繼承是不對的,而應以 現代人的眼光重新理解傳統。中國的文化 是積累的,沒有傳統談何創造?

十二連屏《溪野珍禽圖》局部

十二連屏《溪野珍禽圖》局部

十二連屏《溪野珍禽圖》局部

“今天的創造不一定是明天的傳統”,好的是可以遺留下來的。別管你多年輕,你一 定要站在歷史的高度上看問題,不要被古人 的一座座高峰嚇倒,爬行其山腳之下。傳統 繪畫語言的演變,梁楷、青藤、白陽、八大,中 國畫的筆墨、章法,逐漸從對象形象上分離 出來,取得了相對的獨立性與越來越豐富的 審美內涵、表現方法,從小寫意到大寫意,在 作品中筆墨、章法直接抒發作者性格、情感的主觀成分越來越多。美有至美,大有至 大,剛有至剛,因此中國繪畫及文化的內涵 無所不包。

十二連屏《溪野珍禽圖》局部

十二連屏《溪野珍禽圖》局部

中國畫筆法與自然物象的結合,是一個 核心問題。講究平面就要注意筆墨範圍之 外的空白形狀,也要注意筆墨範圍之內的網 狀空白之美。空白的變化除大小虛實外,還 有漸變和突變。下棋高手善於用松,一個松 字最重要。敢於鬆開,敢邁出去,對整體格 局的把握非常重要,能松就佔得空間大。點 要畫在邊上,突出的地方,比如蘭花,心點在 邊上而中間虛空,顯得更空靈。再比如放牧 的群羊,重點看頭羊,如後邊比較大的片狀 如白雲白雪之物即都是羊了。這一點在畫 山水中尤其如此,邊結實,中間放鬆,要含 蓄。到處乾溼濃淡變化,等於沒有濃淡乾溼變化,即平了。一幅畫中可以沒有幹墨,那 就在濃淡、空白、穿插關係上做文章。書法 的訓練正是為了掌握點線的使轉變化、交錯 排列,也是造型觀念。它還代表用筆的節 奏、勢,以及當時創作的情趣。

十二連屏《溪野珍禽圖》局部

十二連屏《溪野珍禽圖》局部

十二連屏《溪野珍禽圖》局部

西方美術史家蘇立文說:“幾乎所有的 傳統國畫作品都是累積經驗的一般化、精純 化,而不是對某種特殊經驗的反映;都是表 達永恆的觀念,而不是記錄短暫或偶發的事 件。”西畫感覺主要表現特定客觀環境,直接 感受較多;而中國畫是藉助於客觀環境,而 主觀加工較多,提煉要高,較多融入主觀 內涵。

陳鵬新作十二連屏《溪野珍禽圖》欣賞

溪野珍禽圖簡介

陳鵬寫意花鳥畫《溪野珍禽圖》十二連屏鉅作,共由12幅單幅六尺整紙作品構成,高1.8米,總長12米。畫面中所描繪出豐富多彩的鳥類,共計46個品種、158只珍禽躍然紙上,其中包含的鳥類品種:八哥、斑鳩、大藍山雀、鶺鴒、戴勝、翠鳥、鷯哥、大雁、鴛鴦、骨頂雞、鵪鶉、河烏、鵯、鷸、鵲鴝、麻雀等,這些鳥類都是著名畫家陳鵬先生經過數十年的研究、觀察和寫生,積累了大量素材,用凝練而生動的筆墨將其在一幅畫中充分表現出來。

作品採用通幅連屏的形式,整體組成了一張長十幾米的大作品,每一屏又可以單獨構成一幅完整的作品,這樣的安排,既要整體設計,又需照顧到具體局部,其創作中的亮點,是這些每一隻都栩栩如生、姿態各異、活潑跳躍的鳥,鳥兒有飛有落、或琢或遊、倒垂眠臥,生趣盎然、變化豐富、表現難度極大,可以想見,非對鳥兒熟悉至極並且大量表現過而不可為之。而在配景中,畫家陳鵬也融入了文人畫常常表現的花鳥題材:松、梅、蘭、竹、石、蕨類及枯樹等,有機地融為一體,呈現出冬春交替的南方狀態和自然場景。這些植物的穿插和生長與疊石溪水的關係,使得每一屏之間氣息貫通,首尾呼應,而且文氣十足,富有古意,滿紙籠罩著鋪面而來溪澗山林的疏曠野逸之氣。

縱觀中國花鳥畫史花鳥畫名家巨幅作品本屬極少,多以工細的手卷為主,如沈銓、邊景昭的《百鳥朝鳳》,或者林良《灌木集禽圖》、王淵《梅雀報春》等等,大都只有幾十只至百隻鳥兒,而像陳鵬先生這樣以寫意、沒骨相兼的形式所做的《溪野珍禽圖》,不僅品種繁多、158只鳥的數量也是寫意花鳥歷代之最,而且將山水疊瀑、溪流淺渚、石坡蕨類等構成溼地沙丘、淺池塘口與大雁、鶺鴒、鷸類、翠鳥、河烏、鷺鷥等溼地鳥類相融合,與許多歷代名家書畫作品中的題材大相徑庭,獨闢蹊徑,構思新穎別緻,整體氣勢磅礴大氣,充滿了生生不息,生機盎然的山林野趣,毫無疑問,這在中國繪畫史上也是絕無僅有的百鳥圖精品鉅作!

溪野珍禽圖