除文熙
杰倫小社：“周杰倫有多吊，沒有人知道，但《范特西》有多吊，金曲獎知道，華語樂壇知道，每音樂人都知道。”
一直以來，對於《范特西》這張專輯坊間都流傳著一句話：那紅色的帽簷下，是華語樂壇永恆的聖壇。其實這句話一點都不誇張。
網上很多關於周杰倫是否被神化了的提問，其實仔細分析下來，周杰倫沒有被神化，反而大眾對他還是有所低估了。
出道第一年的《Jay》就獲得金曲獎最佳流行音樂演唱專輯獎，次年就發行《范特西》，更是在金曲獎上狂攬5項大獎，這在歷史上是絕無僅有的。
今天小編就為大家介紹一下張專輯究竟給當時的華語樂壇帶來了多大影響力。
專輯立意
以往的專輯主題基本是清一色的男女愛情，因為大家都認為只有這個主題才有市場，才能深受聽眾們的喜愛，然而在這張專輯10首歌中只有5首是愛情主題。
這要歸功於製作人周杰倫，他把自己的奇思妙想和個人特質都融入到歌曲中，不再把音樂題材侷限於抒情歌曲，而是擴展空間，把Hipop、Rock、和加快版的R&B加入到歌曲裡。
事實證明杰倫的眼光沒錯，在18年後的今天，回顧當年，這張專輯10首歌曲全部變成了經典。《安靜》、《爸，我回來了》、《開不了口》、《雙截棍》等更是被一代又一代聆聽。
正是這標新立異的專輯立意，打破了當時樂壇情歌當頭的尷尬局面，自此之後流行樂的題材才被無限擴展。
改變了歌曲的演唱模式
說起這個就要談到吐字不清的問題，當年周董因為這件事被所有媒體和專家針對，甚至直到2008年獲得金曲獎最佳男歌手才有了官方解釋。
金曲獎的頒獎詞是周杰倫的唱法成功突破了講究字正腔圓的限制，把人聲化為一種樂器考慮在整首歌曲中，不僅增加了曲子的整體性，還為流行歌曲演唱增加了一種可能。
就像這張專輯裡《忍者》，杰倫採用了大量的連音唱法，如果不看歌詞完全不知道在唱什麼，甚至還以為是英語，但是就算聽不懂也覺得好聽，這就是杰倫的魅力。
《雙截棍》中的歌詞斷字也是被許多後輩模仿，還有在歌曲中間大量的鼓點之後突然加入了一段鋼琴，讓小編第一次聽是直接驚呆。
高曉松也對這段鋼琴間奏讚不絕口，雖然編曲人寫的是鍾興民，但小編聽過歌曲demo後才發現，原來杰倫在交給鍾興民之前就已經加入了鋼琴片段。
發現這點後小編對杰倫的崇拜有加深了一層，他的創作能力已經沒人能估計了，只有從歌曲中窺探一二。
熱愛生活的小鋒
崔健 假行僧
當之無愧的搖滾之王
簫聲緣
華語搖滾樂壇神專：
崔健《新長征路上的搖滾》，這是中國首張搖滾專輯，搖滾樂開始在古老的中國生根發芽，在那個年代成為大眾文化後並開啟了1990年“現代搖滾”的醞釀。
同時期香港樂隊Beyond發行搖滾風格專輯《Beyond IV》，其中的歌曲《真的愛你》獲得第12屆十大中文金曲獎、第7屆十大勁歌金曲獎。
1992年11月唐朝樂隊發表《唐朝》專輯，開啟中國大陸重金屬風格的搖滾大幕，1992年底，唐朝樂隊在西單音像大世界舉行首發式，他們的首張專輯唱片——《唐朝》面世。專輯發行後，《夢迴唐朝》歌曲中所蘊含的巨大音樂能量迅速在大陸、港臺掀起風暴狂潮。
1992年12月，黑豹樂隊在香港、臺灣發行了首張專輯《黑豹》，其中歌曲《Don't Break My Heart》、《無地自容》等搖滾歌曲火爆全國。
也就是在1992年，中國華語搖滾樂的大事件之一就是北京魔巖文化發行《中國火I》專輯，當年由於一些原因，早期的中國搖滾專輯出現了許多拼盤，其中《中國火》系列算是一個優秀的“品牌”了，而合輯《中國火1》更是經典之作。90年代初，滾石、魔巖唱片公司在中國大地燃起了一把搖滾之火。《中國火1》合輯唱片參加的歌手樂隊有：張楚、面孔、ADO、趙剛、ANODIZED、紅色部隊、黑豹、唐朝、自我教育。
專輯歌曲
1.張楚-姐姐 中國火
2.面孔樂隊-給我一點愛
3.ADO-我不能隨便說
4.趙剛-永久的等你
5.ANODIZED-SEARCHIN' FOR YOUR LIFE
6.紅色部隊-累
7.黑豹-無地自容
8.自為教育-擦去眼淚
9.唐朝-飛翔鳥
我單獨列出來這盤專輯的歌曲是因為這是對我搖滾樂啟蒙的一張專輯，當年聽的也是卡帶。我想這是億萬中國搖滾樂迷的啟蒙專輯吧，一起懷念吧！！！
竇唯從黑豹單飛後於1994年5月發行《黑夢》，這是一張具有黑色迷幻色彩的搖滾專輯，充滿著掙扎和吶喊的情緒在其中。這張專輯是竇唯離開黑豹樂隊後，擺脫了以往的重金屬風格，創作了這張具有突破性和前衛思想的音樂專輯，其中收錄了《高級動物》、《黑色夢中》等經典作品。這張專輯裡好多歌曲放在現在仍不過時。
1994年5月何勇製作發行《垃圾場》，也是他的唯一一張專輯，又名《麒麟日記》。這張專輯中的經典曲目有《姑娘漂亮》、《鐘鼓樓》和《垃圾場》，並且在當年的12月的香港紅磡演唱會上演出，點燃了全場的激情，使他成為了全場的焦點人物。
張楚《孤獨的人是可恥的》，這是張楚的第二張音樂專輯，1994年5月由魔巖唱片發行。張楚的音樂作品在當時算是中國搖滾樂的一股清流，他的作品具有浪漫主義色彩，充滿著對美好生活的嚮往，營造出了非常美好的畫面，值得細細品味，堪稱人文搖滾的代表。
鄭鈞於1994年創作發行的第一張個人專輯《赤裸裸》，同樣是中國搖滾史上的一張經典專輯，其銷售量取得了當年之最。專輯中的經典曲目《回到拉薩》、《赤裸裸》、《灰姑娘》等經典名曲傳唱至今，歌曲《赤裸裸》佔據了很多電臺音樂榜的榜首。
1997年當中國搖滾樂正從巔峰走向低谷，有一支樂隊橫空出世——鮑家街43號，發表專輯《鮑家街43號》，雖然有點生不逢時，但是仍然讓搖滾樂迷難以忘懷。其中的名曲《李建國》頗具寫實風格，唱出了那一代搖滾人的真實生活狀態，專輯主打歌曲《晚安，北京》，表達了當時人們的彷徨、躁動的內心，也是那個鉅變時代的寫照。
2000年“中國搖滾樂新教父”謝天笑和他的冷血動物樂隊製作發行《冷血動物》，這張專輯的發行，讓處於低谷時期中國搖滾樂重新燃起了火焰，其狂暴的重金屬風格也讓樂迷們眼前一亮，在搖滾圈內引起了不小的轟動。謝天笑的現場音樂的激情狂放展露無餘，也在用他那具有特色的嗓音向人們傳達了不屈不撓的搖滾精神。
中國搖滾樂代表性人物之一許巍是必須要說的，搖滾詩人許巍於2002年12月發行的第三張個人專輯《時光.漫步》。這張專輯可以說是許巍的巔峰之作，其中還融入了佛學的思想，改變了人們對於搖滾樂的片面看法，讓人們知道了搖滾樂並不是墮落和叛逆的代表，搖滾樂也有樂觀和勵志的一面。專輯中《藍蓮花》、《時光》和《漫步》等名曲成為了經典中的經典，也是許巍從憂鬱敏感轉變為陽光溫暖的開始，奠定了許巍在中國搖滾界的重要地位。
