黑白放映客
說起宮崎駿老先生大家都不陌生，一生創作過20多部動漫動畫，在國際上都耳熟能詳。
《幽靈公主》《龍貓》，都是宮崎駿的經典代表作。
《千與千尋》這個動畫片相信大家都已經看過，這是由宮崎駿製作的一個日本的動畫片。他於2019年6月21日在國內上映。
《千與千尋》中宮崎駿在對人性的探究下了更多的功夫。從人性複雜，人性的陰暗，人類的成長各方面去探究，而這種探究在飽含深度的同時，還能夠用童話般的語言描繪出來，這就非常的了不起了，在這裡碰撞出激烈的火花。
它裡面講述的是一個關於十歲左右的小女孩兒千尋經歷的故事，以這個女孩兒她在自己國家日本經歷的一些社會上的事情，為背景千尋得以成長的故事開頭為起點，我們看到千尋是一個非常蕭條，無助的女孩兒，所以由此我們可以看出，千尋在十年的生活中生活得並不是非常的順暢，這反映了當時的社會狀況是比較混亂，蕭條的不如人意，並且依次為背景描寫出來的，他的父母是比較貪婪的人。
就像千尋的父母一樣，源於食物的慾望，父母觸犯了規條而被變成了豬。影片中的湯屋被比喻成現實社會，雖充滿骯髒與混亂，卻也能讓我們在當中找到生命的真善美。“吃”在這部動畫片中的寓意似乎與貪婪的慾望有關，妖怪無臉男在澡堂子裡越吃越多，而變得越來越邪惡。
例如影片中的河神出現的時候就是骯髒，渾身充滿垃圾，以至於被誤認為腐爛神。這也許是象徵著人類對自然的破壞，對江河的汙染，而要千尋去淨化，間接說明人類所造成的結果，需要人類自己來解決。
千與千尋是主人公在兩個世界的不同名字。喻示著兩個不同性格的千尋。現實中，她懶惰，膽小；在另一個世界中，她堅強，勇敢，激發出無限潛力。
影片中千尋與燈影進行賽跑體現出了人性的弱小。這個動畫片主要的特點就是一個小家庭的故事，來反映日本在十年內社會上存在和發生的事。
總結
雖然是動漫，不僅適合兒童觀看，成年人也適合沒事看看，世上沒有絕對的好人壞人之分。
這部用動漫童話來表述那些蠻忙碌碌的人們、不要忘記停下來思考下最樸實的道理，不要害怕成長、不要失去童真，所以說意義還是非常好的。
比心
❤
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千與千尋，我是很早之前就看過的具體什麼時間我已經忘記，但是來來回回看了多次，表示我對千與千尋的喜愛，千與千尋在01年上映開始就一直霸佔日本票房排行第一的席位（足足有18年）
比方說迄今的豆瓣評分以及企業超100萬人的評價出的，9.3的高分(動漫排行第一名)
亦或許知道這部作品也是迄今為止唯一一部獲得奧斯卡動畫長片獎項的日本動漫。但是，甭管一部作品能夠斬獲何等高企的榮譽，那也都只是宮崎駿乃至吉卜力的事情，而作為一名觀看受眾你們又是否清楚（千與千尋）之所以偉大的原因呢。
（千與千尋）也只不過講述一位名叫荻野千尋的小女孩攜伴父母意外到來奇幻世界，並在此經歷了一系列波瀾曲折的冒險旅途，以及最終感化了反派湯婆婆成功拯救了父母，一同回到人類世界的童夢故事。在眾多的小夥伴眼中，他們看到的更多會是“千尋和小白的真摯愛情”，也能夠看到“千尋在進入奇幻世界之前的畏縮和離開時的果敢的成長反差”。
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這個說起來很複雜。
其他回答都太膚淺，大部分都是從別的平臺扒來的，我來說說我的看法。
1.從技巧上來說
《千與千尋》從技巧上已經是日本手繪動畫的頂峰，無人超過。原因在於2001年以後日本動畫行業由於經濟不景氣、成本問題等等，基本上很少用全手繪作畫來做商業動畫了。
當然，和宮崎駿老爺子的頑固有關係，宮崎駿始終堅持用手繪來作畫。而宮崎駿繪製動畫從來不寫腳本，是的，你沒有看錯，宮崎駿的動畫是他一邊畫一邊想出來的。在畫完之前，沒有人知道他在講什麼故事。這對於一個動畫導演來說要具有極高的編劇和鏡頭語言表達能力。
所有的鏡頭手稿都是由他親手繪製，其他人都是實現從一個畫面向下一個畫面的完整過度。
這在整個日本動畫界來說都只此一家別無分號，其他人想模仿都模仿不來，因此市面上只有宮崎駿動畫手稿集，而沒有文字腳本集，因為壓根就沒有文字腳本。
2.故事內核
宮崎駿的其他作品都具有多重內核，但是沒有一部作品像《千與千尋》這樣複雜。
像《龍貓》、《哈爾的移動城堡》、《懸崖上的金魚姬》甚至是《起風了》。基本上也就包含兩到三個內涵。而且都並不複雜，老少皆宜，不同年齡層次的人看到的內核是不一樣的。孩童看到的是童話般瑰麗的想象，成年人看到的是環保、反戰等深層次表達。
但是《千與千尋》有著更深層次的隱喻。
這裡只舉幾個例子，比如白龍忘記了自己的名字，被湯婆婆利用，成為了資本的走狗。
白龍是一條河的守護靈，曾經救過小千，從其傳統的裝束上就可以看出來。傳統日式服裝的少年、龍、河流、忘記的自我。
湯婆婆則衣著西方服裝，長著一副西方人的面孔，卻是一家日式溫泉旅店的老闆，而且視財如命，溺愛一個巨大的嬰兒。
在這個由西方人經營的日式溫泉旅店，招待的都是日本的神怪。而小千要救回自己因為貪吃而變成豬的父母，就必須求湯婆婆給他一份工作，其代價就是——忘記自己的名字。
這裡就不得不應用電影學裡的“三個年代”的解析方法。分別是：電影上映的年代、電影製作的年代、電影表達的年代。
《千與千尋》上映的年代是2001年，製作的年代是2000年，而電影實際上想表達的年代，是1985年。
其最明顯的證據就是一開始小千的父親開的那輛德國奧迪車
奧迪從1972年到1996年出了四代奧迪80車型，小千的父親開的就是這種車型。
如果不熟悉1985年發生了什麼，我在這裡再提示一下。
1985年9月22日，美國、日本、聯邦德國、法國以及英國的財政部長和中央銀行行長（簡稱G5）在紐約廣場飯店舉行會議，達成五國政府聯合干預外匯市場，誘導美元對主要貨幣的匯率有秩序地貶值，以解決美國鉅額貿易赤字問題的協議。因協議在廣場飯店簽署，故該協議又被稱為“廣場協議”。
從此，日本騰飛的經濟直接開始下跌，財務大權也被美國奪取，至今都只能生活在美國的金融霸權的陰影之下，到現在，日本經濟依舊低迷，現在被稱作消失的30年。
3.含義
宮崎駿的作品沒有哪一部對於日本當下社會有如此深刻的刨析與反思，這是一個愛國者對於自身國家所面對窘境的痛苦與悲哀，但是卻被一個如童話般的故事給包裹。小孩子看到了惡人得到懲戒，好人獲得救贖。普通人看到了對於環保題材的詮釋，與人性的閃光。而真正的電影人、思想家、日本的有識之士，則看到了這部動畫所描繪的無限悲涼與美好向往。
而這種主題，宮崎駿再未涉及，或許是因為老了，或許是因為倦了。因此《千與千尋》會被稱為“日本動漫的集大成作”。
