第76届威尼斯电影节上，《我控诉》凭借其精雕细琢的影像塑造力，摘得了评审团大奖。
但是因为导演罗曼·波兰斯基的舆论问题，《我控诉》一时间被推向了风口浪尖。
有人指出，《我控诉》就是罗曼·波兰斯基为43年前的恋童性侵案的一次自我开脱。
那么事实是这样吗？
《我控诉》到底讲述了什么？是因为作品本身的内容造成的不满？还是对导演本身爱屋及乌式的不满？
以下我以抽丝破茧的形式肢解我控诉？
《我控诉》改编自19世纪末的臭名昭著的德雷福斯案，是历史上著名的冤假错案。
1894年，法德冷战，法军在“窃听”一位德国的信函后发现，炮兵军营有一个被德军安插的间谍，D是他的代号。
德雷福斯是炮兵营中仅有的犹太人，姓名是D开头。
猜疑和歧视，军队上级们一口认定德雷福斯就是那个间谍。
高官们以书信上的字迹与德雷福斯的字迹相似为罪名，逮捕德雷福斯，德雷福斯饮恨被流放到魔鬼岛。
这个法国窦娥式的冤情，在皮卡尔接任法国军情部头子的时候出现转机。
在接触情报的时候，细心皮卡尔发现德雷福斯的字迹重新出现在德国大使的信函中，才意识到问题所在。
自此皮卡尔抱着法兰西军队的仅剩的荣光和德雷福斯的苦难与真相，开始了与腐败的抗争之路。
浅尝《我控诉》这部电影，你一定会认为，这是一部讲诉种族歧视与他人救赎的电影。
但是
《我控诉》展现的议题并没有这么肤浅，我们得承认波兰·罗曼斯基异于常人的敏锐和超凡卓越的影像塑造能力。
《我控诉》的母题在于并驾强权与群众。我们在电影中可以看出，群众和强权是两个富有巨大力量的群体，它们通过媒体为纽带链接，左右了个体的命运。
《我控诉》中的视听语言运用以臻化境，我们以影片的开场为例来展现军队强权的巨大力量。
一个好的影片开场能给好故事带来优秀的叙事氛围和强大的影像震撼力。
显然，《我控诉》的开场是教科书级别的。
我们能看到
开场定格在了这样一幅工整的构图，乌云密布的天空，庄严肃穆的建筑，前边是整齐划一的方阵，后边是直入云天的埃菲尔铁塔，寂静无声。
地标性的建筑交代了环境，塑造了一个肃杀窒息的氛围。有声时代赋予了无声特有的张力。
随着一对持刀士兵的缓缓入境，声画同步。齐刷刷的脚步声响起。士兵行走到画面右侧的黄金分割线处，镜头开始向左摇，摇到与骑着马的军官接头后停止，我们就像现场旁观的观众，看完了一次行军仪式。
在此说明一下，这段罗曼·波兰斯基的高明之处。
人的生理视觉告诉我们，我们习惯于从左往右，当从右往左观看时，难免不适。
这个片段独具匠心的用摇镜头模拟旁观者的视角，再用从右往左的移动长镜头给观众造成极其苦涩的观影体验，最后用模拟心跳的脚步声，制造一种压抑窒息的无力感。
往后的审判过程，更可以直观的展现军队强权的巨大统治力。
随着军乐的响起，德雷福斯被持刀士兵押送到长官面前
在宣判叛国罪之后，暴力的扯去挂在衣服上的军衔与折断配剑，任由德雷福斯如何喊冤，如何挣扎，也毫无回应，只有军官的嬉笑与群众的愤怒。
没错吧，这就是视听语言的魅力。
运用服装和马匹做道具，让审判人员一直处于左侧和上方的优势位置，然后极力压缩德雷福斯的人画占比，将观众带来一种强烈的压抑和负罪感。
德雷福斯讲的话语就像被黑洞吸走了一样。
就像小时候念过的一篇文章《洞》任凭你怎么对着洞喊也不会有回声。
这就是罗曼·波兰斯基所想要展现的军队强权的力量，压迫和不可逆转，就像事情发生了，军队的决定就是一切。
个体在群体中渺小，无助，可怜，羸弱。
然后我们再看看民众的力量。
在群众中间，傻瓜,低能儿,心怀嫉妒的人,摆脱了自己卑微无能的感觉，会感受到一种残忍短暂但又巨大的力量。 ----古斯塔夫·勒庞
罗曼·波兰斯基告诉我们
群众的力量你意想不到，是一股可怕，无知，庞大，混合的暴力。
李世民治国理政时得出结论"水能载舟，焉能覆舟。"
可怕的是在罗曼·波兰斯基的电影里，正是强权运用国家自豪感掌控着一股随风而动的可怕力量。
而《我控诉》寥寥数笔就展现这一点。
我们看看波兰·罗曼斯基安排的这三次群众影像描写。
1.电影的开场也是安排群众的第一次出场，在豪迈的爱国情怀之下，群众展现的是他们的舆论力量，虽然他们不知道事情的经过，结果，有些连事情是什么都不知道，道德的优越感让他们无所畏惧。
2.第二次在皮卡尔揭露军队高官罪行的后，作者左拉在报纸上报纸上刊登我控，群众大骂左拉卖货贼，后者不得不逃离法国。这一次实实在在的展现群众的暴力，武力。我们能看到 群众的暴乱行为。
烧书，砸窗户，抗议。
3.第三次为法院门口，群众展现的是一种投票权和支持权，水能载舟，焉能覆舟体现在此，天赋人权，也就是民主的力量。
这三次无一例外，群众都站在了军队这边。
掌握了影响群众想象力的艺术，也就掌握了统治他们的艺术。----古斯塔夫·勒庞
显然罗曼·波兰斯基所要在《我控诉》里表现的是普通的个体如何在两股力量中夹缝中寻求真相，在强权和群众的并集中追求正义。
《我控诉》花了大篇幅的影像来构建制度的腐败和群众的愚昧。
刻意的搭建一个幽闭的空间，用一条条狭窄的走廊连接，就像捉摸不透的迷宫。
最直观的体现在皮卡尔刚进入特务机关的那个片段。特务机关就像军队最见不得人的地方，是一些说不得的秘密。
承托着隔着屏幕都能闻到的腐烂臭味和肮脏不堪的环境，与庄严肃穆的建筑外表和纪律严明的军队强烈对比。象征着表面的光荣和内部的不堪。
比较玩味的细节，在第一次皮卡尔交接的时候，谈到了阿波罗雕像是复制品不赝品，暗示造假文件的制作水平，和谋取私利的行为。
军队内部阵营的矛盾之处，在治罪德雷福斯的法庭上，亨利上校义无反顾的透露秘密，而在皮卡尔为德雷福斯平反时又极力反对，贡斯将军却说军队不能透露重要秘密和文件，这是最直观的矛盾点。
这些证据无不印证了制度内部腐败。
但不知道你察觉没？
《我控诉》所表达的内容，所要展示的真相，与罗曼·波兰斯基本人极其相似。
在一次模特拍摄后，他被控性侵了一个13岁的女孩萨曼莎·盖莫。
波兰斯基形容那一年的审判说“我就是个老鼠，被猫玩弄的老鼠。”他说的“猫”是媒体，也是法官。
性侵是一件极其恶劣的社会事件，加之波兰斯基的著名身份，媒体和呼喊声不会给予他任何辩护的机会，本应秉承的司法独立(于民意)也并未完全做到，法官在摇摆中几度改变主意。
这也成了波兰斯基踏上逃亡路的原因(他听闻法官将推翻已达成的辩诉交易，重新判他入狱)。
波兰斯基也曾说过，《我控诉》某种程度上映照了他自己被定罪的那段经历：
我的作品不是解药。不过我必须承认，电影里出现的那些迫害行为我都很熟悉，这给了我很大的启发。
在法庭上，有句台词说：“如果我的笔迹与信件相符，则证明我有罪；如果我的笔迹与信件相悖，却同样证明我有罪。
这句台词不仅是德雷福斯的喊声也同样是罗曼·波兰斯基的心声。
我们作为旁观者，就像片中的群众，我们丝毫不了解事情的起因经过，我们所得到信息也只是媒体加工之后的副产品，其实我们根本就不了解其中的隐情或苦衷。
有些人甚至是道听途说，没有这部《我控诉》根本没有了解过这事，那我们就是那批拥有短暂残忍力量的活脱脱的人们群众。
就像伯格曼的作品《假名》想要告诉我们的一样，我们对于世界和他人的认识只存在于媒体。
也许
罗曼·波兰斯基是一个妥妥的骗子是一个性侵儿童的变态魔鬼
也许
他只是一个被冤枉的德雷福斯，渴望皮卡尔的救赎。
但是这一切都无从知晓
