近年來，柴燒慢慢走入茶人的有眼簾，並有如一夜春風萬樹開的感覺，一時間柴燒躍身成為了茶人的寵兒。不同地方的窯口、不同的師傅，不同的材質，真的假的都湧現出來。相信不少人會有這樣的疑問：“為什麼柴燒器需要燒72小時？柴燒能燒到1000度以上嗎？明明普通瓷器都是燒24-36小時就可以了……還要柴燒？”
柴燒器需要更漫長的燒製時間，是因為瓷坯在不上釉的情況下進入窯內，器皿上的自然釉完全靠木柴燃燒後木灰中的助融成分吸附於坯體之上，慢慢轉化成自然釉面，這種反應需要大量時間完成，所以柴燒器與普通器皿的燒製時間是不可同日而語的。
由於燒製時間的漫長，所以木柴的耗損量也是驚人的，大家都知道陶瓷圈內有句話“柴窯最貴，世不一見”，柴窯成本中松柴也是重要組成部分，而柴燒器的木柴耗損成本比柴窯器還要高上3-5倍，可謂奢侈品中奢侈品。
在這漫長的燒製期間內，要極大的體力和耐力才能完成不眠不休的投材。加柴的速度和方式、薪柴的總類、天候的狀況、空氣的進流量等細微因素，都會影響窯內作品的色澤變化。
入窯一色
不同的泥土、不同的木柴、不同的升溫方式、不同的窯位會形成不同的燒成效果，所以柴燒，無法量產，為能燒出精品，每次只能用小窯燒，且成品率很低，市場極其稀缺。
人工陳腐紫砂泥
紫砂，目前所有柴燒材質中最為稀缺及昂貴，自宜興政府2005年禁止採礦後至今14年之久，純正的紫砂都被一些藏家和大師收藏手裡，又或者用於生產電窯產品，因此可以用於柴燒更是奢侈品中的奢侈品。
行業裡流行一句話“非大師，不柴燒”，這也從側面反映出陶藝家對柴燒技藝的敬畏！
裸燒出窯的紫砂產品
柴燒之貴重，不僅只體現在原料和人工，更在於原始質樸，意在迴歸自然。柴燒作品所呈現的肌理、色澤還原了大自然的印象。每一件柴燒作品都凝結了陶藝家的心血，鑄就一件陶藝作品的背後，是陶藝家對自然的崇敬與對生活感悟的融入。柴燒是陶藝家所追求的自然與人的對話形式中，最能呼喚心靈迴歸的方式。
柴燒，一種源於自然的、內斂的、質樸的、本源的美，它樸實無華，不張揚卻可直達人的內心。每一件柴燒作品都有其獨特的自然美感，欣賞柴窯作品的美就像結交朋友，瞭解的過程是循序漸進式的，由外至內，耐人尋味。
如此具有粗獷自然的質感、樸拙敦厚的色澤的柴燒壺，有沒有給你帶來欣喜與藝術享受呢？
