"我不願只在夢裡見到你，因為愛著你，我不會再哭泣；我不願只在夜裡思念你，擁有你的愛，相信我會創造奇蹟。 "沉香救母的這段感人的傳說故事，如今都已經耳熟能詳。
跨越陰森的鬼域、荒涼的荒漠、詭異多端的怪石陣，還要經歷恐怖驚人的雪崩、地裂、沙暴，更要經過人心的險惡，絞盡腦汁設法逃過舅舅二郎神的追捕……少年沉香在救母的過程中，可謂是困難重重，不過這一切都沒有磨滅掉一位少年拯救母親的決心！
國產動畫《寶蓮燈》伴隨著一代人的成長，同時它也曾讓世界駐足關注過，人們驚羨於視覺動畫中所呈現出來的東方神情和歷史風趣。確實，"寶蓮燈"故事從口頭傳說到視覺動畫，其實蘊藏著豐富的文學背景與傳統味道，值得我們細細地去品味。
沉香救母故事 插畫
01、"寶蓮燈"故事在中國文化視野中的演變，歸功於戲曲的勃興與發展
"沉香劈山救母"的故事，最早是從印度佛教故事"目連救母"演變而來的。而"目連救母"故事最早源於《佛說盂蘭盆經》，經由變文、俗講、小說、戲曲等藝術形式，在民間廣泛流傳, 成為了民間故事的重要題材。
寶蓮燈故事作為一種古代的玄幻傳說，以口耳相傳的方式進行著傳播與演變。在唐代的《廣異記》中便記載了華嶽神女（三聖母）的奇聞異事。對口頭流傳的故事進行記錄的文本，最著名的就當屬沉香故事的唱本和鼓詞——《董永沉香合集》。其實，在許多地方流傳的說唱文學中，關於"寶蓮燈"的故事都頗受青睞。如今，保留至今的文學形式主要有：
寶卷《沉香寶卷》、《沉香太子全傳》、《寶蓮燈救母故事全傳》、《神湘子劈山救母寶卷》，彈詞《寶蓮燈華山救母全傳》，南音《沉香太子》，鼓詞《沉香救母雌雄劍》，陝北說書《劈山救母》木魚歌《沉香太子》等等。
實際上，最初的文本源頭如今已經無法追溯，但是可以確定的是古代戲曲的勃興與發展，對於"寶蓮燈"故事的傳承與訴說，起到了至關重要的作用。在宋元時期，"寶蓮燈"的故事已經被譜入戲曲，不過令人惋惜的是，如今這些戲曲皆已失傳。
戲曲中演繹的寶蓮燈故事
到了清代民國時期，伴隨著地方戲曲的蓬勃發展，越來越多的劇種都開始演繹"寶蓮燈"的故事，京劇、湘劇、徽劇、晉劇、楚劇、滇劇、桂劇、粵劇、川劇、紹興高腔、潮劇、豫劇、評劇、河北梆子，等等不勝枚舉。不過，隨著戲曲時代的遺憾落幕，如今新型文娛方式的"爭奇鬥豔"，"寶蓮燈"故事原有的生存空間被壓縮得日漸侷促狹小。
或許，走向銀幕是其不得已的一種選擇！
在20世紀初，以"劈山救母"為題材的無聲黑白電影《小英雄劈山救母》便應運而生。後來，一系列關於"沉香劈山救母"的電影如同雨後春筍一般，一部接連一部地被創作出來，也不乏《西嶽神童》這樣優秀的影視作品。其中，由上海美術電影製片廠創作的國產動畫《寶蓮燈》影響最為廣泛，甚至得到了國外的一片讚譽。
《西嶽奇童》
寶蓮燈 故事性繪畫
02、"寶蓮燈"故事在視覺動畫中的演繹，刻意突出了成長教育的主題
國產動畫《寶蓮燈》講述的是一部英雄的傳奇，塑造的是一位一身正氣、不畏艱險的少年英雄形象。在動畫故事中，延續了中國古代傳說主題，不畏艱難險阻地跟惡勢力作鬥爭。少年沉香一路走來，為了救母，跋山涉水尋找孫悟空，努力習武練功，尋覓著自身獨立的人格與道德觀念。
英雄的磨鍊以及成長的陣痛，在國產動畫《寶蓮燈》中被演繹詮釋得恰到好處。將口頭傳說搬上電視銀幕，無疑是一個艱辛的改編"再創造"過程，尤其表現在人物角色的形象設定中。在動畫故事中，相比於沉香舅舅二郎神的冷酷無情、陰險毒辣，作為沉香師父的孫悟空則顯得更為善意。誠然，二郎神徹徹底底地成為了泯滅人性的所謂的"神"，違背了"天道"。
實際上，二郎神所代表的是封建社會中一成不變的綱常倫理，三聖母自留人間與劉彥昌相愛，並且誕下了孩子沉香，這其實是一場關於天人矛盾的對立與衝突。
《寶蓮燈》動畫
在古代民間敘事的傳統中，"寶蓮燈"的故事往往是偏向於愛情的主題敘事，三聖母（華嶽三娘）便是這樣一位敢於衝破阻礙追求自己內心所愛的仙女。這一故事情節的設定，其實跟古代勞動人們內心中對於衝破綱常的企盼息息相關，就像七仙女與秀才董永的美好愛情故事一樣，符合了勞動人們那份質樸的內心渴望。
顯然，在動畫故事的演繹出來的成長主題更為深刻，這也十分符合動畫片教育啟蒙的實際定位。少年沉香劈山救母的過程，使他最終告別了"頑童"的身份，完成了一種社會意義上的成長。這種成長不僅使他獲得了自然層面上的生命個體的成熟，也使他得到了謀生的能力，獲得了社會身份的認同。更重要的是，這種成長意味著其心理和精神層面的成熟。
在最初踏上救母的征程時，少年沉香還是頑皮搞笑、輕浮馬虎，伴隨著一次次抗爭經歷的洗禮沉香身上的稚氣逐漸在殘酷的現實中逐漸褪去。歷經艱難險阻，在巍峨的崑崙山尋找到盤古開天時所用的神斧之時，沉香用友情融化了冷漠之神的堅冰；用堅持抵制了權利之神難以抗拒的誘惑；用博愛之心揭露了死神的陷阱。
最終，在千鈞一髮、功敗垂成之際，少年沉香堅定信念，高高舉起"寶蓮燈"，頂天立地，三斧重定乾坤，自此原有的天條受到徹底的觀念顛覆。
從民間故事到視覺動畫，圍繞著一幕幕爭奪寶蓮燈的劇情，"寶蓮燈"不僅僅再只是一種富有神力的道具，儼然已經成為了少年沉香劈山救母的靈魂指引。
《寶蓮燈》動畫
03、結語：從民間傳說到視覺動畫，"寶蓮燈"的傳統故事依舊在延續！
"寶蓮燈"的故事最終成就了一代人的童年，這是一段很長的惦記以及銘心的珍惜。在民間故事漫長的流傳過程中，雖然早已經形成了相對穩定的故事結構與文化主題，但是結合時代特徵進行適當改變的空間依舊非常廣闊。
對於國產動畫而言，"改編"確實是一種是取之不竭的素材源泉，畢竟中國本土孕育了太多富有教育意義的民間故事以及神話傳說。對於中國傳統故事進行改編，實質上就是一種對於傳統文化的繼承與發揚，一條條情節線索，一個個鮮活人物，凝結塑造成為了一部部國風元素動畫，為孩童編織出了一個個純淨而又精彩的童話夢。
近年來，中國文化元素頗受迪士尼動畫產業的青睞，這種現象既值得炫耀，同時也需要引起我們的警醒與反思。國產動畫《寶蓮燈》和迪士尼動畫《花木蘭》都取材於中國傳統故事，只是各自的改編略顯差異，而且《花木蘭》裹挾著一層中國文化的外衣，講述的實際上是西方人的價值觀念，這僅僅只能算作一次文化品牌的"借用"。
《花木蘭》迪士尼動畫
在國產動畫《寶蓮燈》誕生之際，正處於"中國學派"日漸式微之際，上海電影製片廠嘗試創新思路，借鑑了大量迪士尼動畫風格與經驗，試圖走出"中國學派"的固有影子。可以說，這是一次偉大的嘗試之舉，不過取得的效果並不是十分顯著。
如今，中國動畫領域中已經再次出現了一些優秀的國風元素動畫，比如"中國唱詩班系列"動畫 就是其中的典型代表。每一集動畫故事都以一首經典的古詩作為主旨，在詩情畫意中傳遞古典的情思。
比如，"紅豆生南國，春來發幾枝。願君多采擷，此物最相思。"動畫短片《相思》將那一份割捨不斷的兒女情誼，蘊蓄在一顆顆宛若泣血相思淚的紅豆信物之中；"臨行密密縫，意恐遲遲歸。誰言寸草心，報得三春暉。"動畫短片《遊子吟》將那一份綿厚深長的母愛，隱藏在母親的微笑、簇新的棉襖以及流星劃過天際的夢境之中……
從民間傳說到視覺動畫，關於"寶蓮燈"的傳統故事依舊在延續，而關於國風元素動畫的鐘情訴說，同樣依舊在緩緩道來！
