弗朗西斯·培根被誉为20世纪与毕加索一样伟大的画家,画风粗旷彪悍,各种扭曲变形。英国首相撒切尔夫人一提到他就会说:“哎呀,就是那个专门画特别可怕的画的人。”
且童叟无欺,不论画谁都一样的可怕。
培根给好朋友卢西安·弗洛伊德画过三连幅的肖像,好好一张脸被画得就跟个榴莲壳似的全是包,连舌头都快耷拉到后脑勺了。
对,这个弗洛伊德就是那个研究心理学弗洛伊德的亲孙子,也是位鼎鼎有名的画家。
就这满脸包的三联幅在2008年纽约佳士得拍卖行以1.42亿美元成交,折合人民币整整10个亿,绝对天价艺术家。
这位天价艺术家弗朗西斯·培根是一位地地道道的爱尔兰人。
沃尔特·奥斯本,最开始年轻时画画只是有一搭没一搭,反倒是觉得到处游历跑疯要紧。直到他进入安特卫普皇家美术学院,才华开始显露出来。
等他偶然在英格兰那几年,熟悉了印象派画家们那些光影迷离的作品后,开始彻底浪漫起来,这一浪就一发不可收拾。
他用细腻入微的笔触,画下了一个个爱尔兰乡村的老人,穷人和小孩子,笔下的每一个人都有一种迷人的魅力吸引你。
又浪又暖,没人扛得住。
站在沃尔特·奥斯本的画面前,你会发现生活的艰辛中,还有无比的温情。他也被称为最温柔的印象派画家。
沃尔特·奥斯本这位最温柔的印象派,也是一位爱尔兰人。
在爱尔兰国家博物馆里有一件著名的雕塑《冬天》。
一位紧裹薄毯在寒风凛冽的街头瑟瑟发抖的流浪者,让人心酸又无奈。生活的真相就是无奈还要坚强。已有的事,后必再有。已行的事,后必再行。日光之下并无新事。
他的创作者也是一位爱尔兰人,知名雕塑家约翰·亨利·弗雷。
作为凯尔特后裔的爱尔兰人,历史上艺术家数不胜数,但今天我只想把一位最喜欢的介绍给你。
因为我觉得这位画家身上的多重身份,隐约有着一种令人特别着迷的,凯尔特人般的味道。
认识他,要先从他参加的1924年巴黎奥运会说起,这哥们是当年的奥运亚军。搞艺术的竟然还是个职业体育健将?
早在1906年国际奥组委就通过了一项决议,把建筑、文学、音乐、绘画和雕塑这五类列入奥运会,并取名缪斯五项。
缪斯,是希腊神话中主司艺术与科学的九位古老文艺女神,所以取名缪斯五项。
他参加的其实是巴黎第八届奥运会的缪斯五项绘画竞赛。
巴黎奥运会有几个特别的第一次:
第一次喊出“更高,更快,更强”的奥林匹克格言,第一次在闭幕式举行了同时升起奥运会旗、本届国旗和下届主办方国旗的升旗仪式;也是第一次中国人出现在奥运赛场上;同时,还是爱尔兰作为一个独立的国家,第一次参加奥运会。
所以这位名为杰克·巴特勒的爱尔兰画家,才有机会报名参加奥林匹克缪斯五项,与全世界194位艺术家同台竞技。
最终,杰克·巴特勒以一幅描绘都柏林爱尔兰传统游泳比赛场面的《利菲河游泳》技压群雄,摘得一枚银牌。
这哥们真是太喜欢画画了,八十多岁还天天画。
并且这一辈子最爱画的就是自己念念不忘的爱尔兰家乡,更特别对遥远的凯尔特人传说中那些神秘的东西大感兴趣。
杰克·巴特勒在跟随着爱尔兰漫长而艰辛的独立过程中,调色盘也越发鲜明,丰富。笔触也越来越自由和奔放,富有激情。
像极了放飞的爱尔兰。
在艺术史上杰克·巴特勒被评价为极优秀的表现主义画家。
说到表现主义,就一定要说几句哲学家尼采,尼采在《悲剧的诞生》中把艺术分成两类——阿波罗式的和狄俄尼索斯式。
阿波罗是光明之神,梦与美的化身,形象当然完美无瑕,是希腊神话所有男神里相貌最英俊的一个,拥有阳光般的气质。
自然,阿波罗代表的是完美,理性,秩序,规则和典雅的艺术。
狄俄尼索斯是酒神,从出生就缺憾重重一生疯癫,在大地到处流浪时他教会了人类酿酒。因此,被奉为酒神,也是狂欢之神。走到哪儿都是歌声与狂饮,肆无忌惮地大笑,如醉如痴。
所以,狄俄尼索斯代表的是混乱,激情,无序,怪诞和疯狂的艺术。
表现主义绘画就是酒神狄俄尼索斯那种艺术,疯狂,激情。
画家们会用柠檬、血红那样鲜艳的颜色和扭曲的形状、夸张的手法来倾泻自己心中的情绪。一切来源于感觉,而不是理智。就像一个人喝醉以后的口无遮拦,狂放不羁,甚至号啕大哭,大笑。
嗯,表现主义就是这么过瘾。
别瞎想,不是你想的那样谁都能喝多了胡乱画几笔,一般人就是喝吐了也画不出来。它好比醉拳看似胡乱散漫,实则步步扎实暗藏玄机,画家需要有极其深厚的功力和技法。
激情澎湃的画面,恰恰是举重若轻的结果。
爱尔兰画家杰克·巴特勒就是这种风格,画风彪悍,看似无序,但震撼力极强。他用彪悍的画笔记录了爱尔兰人的生活,画马戏团里的表演,赛马场的喧嚣,乡间的风景和牧场上奔跑的骏马。
对,他特别喜欢画和马有关的一切。也许,他对凯尔特的爱,就像爱上了一匹野马吧。
杰克·巴特勒能有这样的成就和他出生在艺术世家有很大关系。
他的父亲本是位律师,却在三十几岁一头扎进绘画中不能自拔,成为爱尔兰知名的肖像画家,名字叫做——约翰·巴特勒·叶芝。
叶芝,这个名字好熟悉。
对,这位约翰·巴特勒·叶芝有两个儿子,其中一个就是获得诺贝尔文学奖的著名爱尔兰诗人叶芝,全名威廉·巴特勒·叶芝。
你一定特别熟悉他那首“当你老了”。
我介绍给你的这位爱尔兰表现主义画家,就是诗人叶芝的亲弟弟——杰克·巴特勒·叶芝。
鲜为人知的是著名诗人叶芝也画得一笔好画,而弟弟画家叶芝,又是一位极富想象力的作家和诗人。印象中爱尔兰对世界的贡献大多只在文学领域,不过这是一个流传已久的误解。
其实很难讲清叶芝兄弟,究竟哪一个更伟大。
哥哥诗人叶芝,安静,细腻,恬静;
弟弟画家叶芝,奔放,敏感,孤独。
就像尼采所说的阿波罗与狄俄尼索斯,代表着艺术的两面——
典雅与狂浪。更像极了那久违的斯卡布罗集市中高贵的野蛮人凯尔特,性情犷悍、豪侠之气之余,是灿烂的笑容与问候。最后,就以一首叶芝的诗送给你吧!
驶向拜占庭
查良铮译
那不是老年人的国度。青年人
在互相拥抱;那垂死的世代,
树上的鸟,正从事他们的歌唱;
鱼的瀑布,青花鱼充塞的大海,
鱼、兽或鸟,一整个夏天在赞扬
凡是诞生和死亡的一切存在。
沉溺于那感官的音乐,个个都疏忽
万古长青的理性的纪念物。
一个衰颓的老人只是个废物,
是件破外衣支在一根木棍上,
除非灵魂拍手作歌,为了它的
皮囊的每个裂绽唱得更响亮;
可是没有教唱的学校,而只有
研究纪念物上记载的它的辉煌,
因此我就远渡重洋而来到
拜占庭的神圣的城堡。
哦,智者们!立于上帝的神火中,
好像是壁画上嵌金的雕饰,
从神火中走出来吧,旋转当空,
请为我的灵魂作歌唱的教师。
把我的心烧尽,它被绑在一个
垂死的肉身上,为欲望所腐蚀,
已不知它原来是什么了;请尽快
把我采集进永恒的艺术安排。
一旦脱离自然界,我就不再从
任何自然物体取得我的形状,
而只要希腊的金匠用金釉
和锤打的金子所制作的式样,
供给瞌睡的皇帝保持清醒;
或者就镶在金树枝上歌唱
一切过去、现在和未来的事情
给拜占庭的贵族和夫人听。
- End -
本期艺术家
Jack Butler Yeats
杰克·巴特勒·叶芝
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