马丁帕尔在马格南网站上的自拍照
“对于偷拍这种事情，
只要你锲而不舍，
幸运女神总会降临的。”
————马丁·帕尔
马丁·帕尔
马丁·帕尔（Martin Parr）也被人称为纪实摄影大师，但他对纪实的理解和马格南的传统根本不是一回事：“在以前，纪实摄影的主流定义是揭示真相，观看事物的内在。
但是我想告诉人家的却是，所谓的‘纪实’其实始终只是一种主观。我认为，真相如何与怎样来框取真相并不是同一件事。”
马丁·帕尔总是不怕戳破真相，有时还很残忍。就像现在这样，他坐在我面前，脸上挂着老好人的微笑，嘴里却说出讥诮一切的答案。他喜欢捕捉你吃东西吃得最狼狈时的模样，还有你迷人的沾满了沙子的脚丫，以及各种宛如智障的场景，同时他对这丝毫不感到“愧疚”。
若以苏珊·桑塔格的观点，“摄影语言自成体系，更为重要的是，它是一种观察和伦理学”，那么马丁·帕尔显然已经在20世纪建构了他独一无二的语言体系。
他的镜头如同“毒舌”，蔑视温情脉脉，将社会刮骨三分。
《奢侈》（Luxury）、《最后的度假胜地》（The last resort）、《小世界》（Small world）、《生活在沙滩》（Life is the beach），都是他知名的拍摄系列，人们就像观看肥皂剧一样，围观马丁·帕尔这次又在哪里拆装我们时代的景观社会。
我是在拍摄世界的真实面貌，是以十分个人的角度拍摄世界
因为世界本身也在发展，所以讥讽也是一种存在的方式。
出自《无聊的情侣》系列（摄于1991年）
马丁·帕尔作品：出自《小世界》系列（摄于1990年）
何谓他的景观？马丁的解释是，他喜欢在生活之上创造虚构，而他的工作方式就是去发现社会本身的各种偏见，让它们形成交集。
他的作品往往色彩鲜艳，画面芜杂，初看之下夸张甚至荒诞不经，但最终却有绵密的、不知来自哪个方向的冲击力，它们可能是巨大的欢乐，也可能是巨大的空虚，偶尔还有人世荒凉。
马丁·帕尔一直认为，印刷图像能对人们形成的视觉控制力主要自“Propaganda”——宣传，而他个人对抗“宣传”的工作方式就是批判、诱惑和幽默。
马丁让他的照片成为观照真实世界的途径：我们如何向他人展示自己，我们的存在又有何意义。平时司空见惯的场景和人物，被他框取后，就有了完全不同的表现的力量。
出自《时代的标志》系列（摄于1992年）
马丁·帕尔1952年出生在英格兰南部萨里郡的爱普森（Epsom）。他的祖父是个狂热摄影爱好者，马丁·帕尔因而在童年就深受影响。
1970年，他考入曼彻斯特理工学院，学习4年摄影。他的职业愿望是成为一名自由摄影师，但在毕业后将近20年里，他一直还需要做一份教师的工作来谋生。
北京，中国，2009 年，选自《自拍照》系列作品
他的成名作是一组名为《坏天气》的照片，80年代早期他有段时间生活在小镇，受够了英国人谈论天气的荒谬的热忱。《坏天气》一开始就毫无偏差地确立了马丁·帕尔未来30多年的观察体系：日常生活的荒谬和缺乏意义，意味着只能从某种幽默感中获得救赎。
娱乐、消费和传播，这三个现代社会的体征，成为马丁·帕尔关注的对象。《最后的度假胜地》系列使他变得极具争议，他从这一时期开始使用彩色胶卷，画面鲜艳，所有的场景都取自利物浦附近的一个海滨度假地：新布莱顿。
在他的画面里，那里垃圾遍地，破败单调，前去度假的人却都表现出十分享受的样子。在《无聊的一对儿》里，马丁·帕尔记录快餐店、咖啡馆里的沉闷情侣或夫妇，《常识》将镜头对准千篇一律的三明治、薯条炸鱼。
生活好似被他剥掉了外面那层光鲜的衣服，露出各种难看的赘肉、疤痕。马丁·帕尔的超市系列里，关注的是物质消费和物质欲望。
花园开放日，1986 年9 月，选自《生活的成本》系列作品
在他更著名的《小世界》里，90年代开始的全球旅游热和人造景观热得到了最可怜的展现。那些在世界公园里的凯旋门前留影的游客，拥挤在日本室内人造海滩上“假装在海边”的家庭，幸福就像糖果一样，包裹在一层五光十色的塑料纸里。
出自《生活在沙滩》系列（摄于1986年）
马丁·帕尔镜头里对庸众的毫不容情的嘲讽，曾让马格南图片社的创始人、伟大的布列松感到悲伤。
马格南内部有人写公开信列数反对吸纳他的理由，说来说去，“我的作品与马格南仍在追求的‘关心人类’的摄影完全不相符，事情就是这样简单”。马丁说。
但最终投票三分之一反对，三分之二赞同，他还是成了玛格南图片社的正式成员，多元也慢慢成为马格南的新标准。“争论结束，我们继续向前。”
1995 年9 月，选自《常识》系列作品
但是马丁·帕尔说，他并没有偏爱嘲讽中产阶级。“我其实是一直在拍那些‘追求娱乐者’（Leisure Pursuits），闲暇时光中追逐快乐的人。”
