2020金鷹獎候選投票迄今，關曉彤、李沁成為競爭最激烈的兩位。
網友不平：
“關曉彤和李沁競爭？她憑啥？”
3年前，關曉彤競爭白玉蘭獎時，畫風可不是這樣的。
上一次競爭，她的對手可是《人民的名義》的胡靜、《三生三世十里桃花》迪麗熱巴、《歡樂頌》裡王子文和楊紫。
那時，剛滿20歲的關曉彤，憑《好先生》，呼聲還很高。
短短三年，關曉彤從童星成長為全職演員，也似乎更努力了，為何演技有爭議了？
也許是因為，三年前她曾是國產劇中的專業“閨女”、專業青春期叛逆少女。可是現在，她似乎和那些靠顏值、青春吃飯的傻白甜小花毫無差別。
曾經自帶無敵BUFF的國民閨女
作為童星，關曉彤的演技曾有“特型”優勢。
國劇中能飾演青春期少女少年的演員，一直青黃不接。
楊紫、張一山已經長大，也就張子楓、吳磊還有易烊千璽那四小隻。
但反映當今社會現實的劇作，多數離不開孩子教育、中年危機、離婚後的原生家庭。因此少年演員成了香餑餑。作為童星的關曉彤，曾吃過不少這樣的紅利。
吃紅利的時候，她還有兩個BUFF加身——
一是“藝二代”的身份，她的家人能幫她挑到最好的劇本。
都知道關曉彤書香世家出身，爺爺是琴書大師，父親關少曾是兒藝的演員，媽媽雖然不是圈內人，但出了名的知書達理、懂教育，曾被評為“中國榜樣家長”，並陪過關曉彤一起出鏡。
關曉彤4歲就和爸爸一起上過舞臺，8歲就拍過陳凱歌的《無極》，20歲就演過70部作品，被稱過“少年老戲骨”……
這跟她的家庭不急功近利、媽媽會挑劇本不無關係。
她曾在一次採訪中說：
“我最想演那種不同於自己生活，需要揣摩、內心複雜的角色。”
此時關曉彤對於“表演”的看法，應該還受到家庭氛圍的薰陶。
她想當一個好演員，對“流量明星”還沒有概念。
於是，從爸爸到媽媽再到自己，每挑選一個劇本都是慎之又慎，這才精準地站了“國民閨女”的位。
第二個BUFF，她在劇中合作的，都是演技一流的中年演員。
《好先生》當中，她與孫紅雷合作；《大丈夫》中，她飾演王志文的女兒；她還演過三次張嘉譯的女兒……
在和這些經驗豐富的一流演員合作的時候，每一次出鏡，對於正在學習年齡的關曉彤來說，都是吸收。
演《好先生》時，因為劇中是一對形同兄弟的非原生父女。
為了讓曉彤代入感強，孫紅雷在日常交流中，也保持著這樣的感覺同曉彤交流。
關曉彤曾回憶：
“那會正高考，孫紅雷會問我的學習成績、未來志願。我們經常開玩笑，互以老師相稱，有時候他也叫我小胖子，因為知道我總是減肥不成功。”
張嘉譯也是戲外就把關曉彤當女兒。
“他像我真爸爸一樣，跟他拍戲很放鬆，他經常教我演戲時怎麼走位怎麼生活化。”
王志文比較嚴肅，關曉彤學到了敬業：
“他把劇本讀得非常透，不拍戲的時候，他就一個人回帳篷琢磨劇本。”
和這些前輩對戲，就是有高人帶著，再加上關曉彤本來就有靈氣。
所以每個“閨女”都被她演的活靈活現。
童星關曉彤的天賦真的好到稀缺嗎？
因為定位準、顏值又招人喜歡，所以作為少年童星的關曉彤曾被眾人捧到一個很高的位置。
關曉彤的天賦真的好到稀缺嗎？
我們可以對比其它年少成名的童星。
比如小李子萊昂納多。
萊昂納多是因為飾演一個智障少年《不一樣的天空》一戰成名的，19歲，他獲得了“表演天才”和奧斯卡最佳男配。
那個智障少年曾經讓不少當時的觀眾認為，這就是劇組請智障少年演的。
對角色的拿捏不遜色於《阿甘正傳》裡那個不靈光的阿甘。
和關曉彤一樣的年齡，他又演了《籃球日記》，這裡他是一個吸毒作家。
一直後來與小李子不合的另一位影帝約翰尼德普，曾在小李子20歲時就感覺到了威脅，感覺自己光芒“完全被這個20歲的孩子搶走了”。
比如，以色列女演員娜塔莉·波特曼。
少年時在《這個殺手不太冷》中的演技即被奉為超神。
當她以蘿莉的小小身體，操著成人化的語言，向那個殺手大叔表白：“我愛你，我就是愛你，里昂。”這個形象似乎再沒法從頭腦中揮去了。
雖然之後沒有再有與此比肩的作品，但娜塔莉·波特曼似乎也從不自戀於傾城的容貌和氣質，而是一直尋找超越“殺手”的作品，直到她遇到了舞臺劇《安妮·弗蘭克的日記》、《星球大戰》、《V字仇殺隊》，和後來讓她拿到奧斯卡獎項的《黑天鵝》。
在突破自我以前，娜塔莉·波特曼可以破壞掉自己任何美人的形象，她可以剃成光頭，也可以為一部電影學會芭蕾舞。
再比如國內的童星演員張一山。
張一山曾在20歲的時候被邀請拍攝《建黨偉業》裡的張恩銘，不僅演出了革命者莊重嚴肅的使命感，還表現出20歲年輕人的活力和熱血沸騰。
看完張一山穩如泰山的表演，導演韓三平感慨：
“我們關於演員斷代，青黃不接等類似的擔心，都是多餘的。”
同樣是90後童星演員，不會像關曉彤”過生日蹦迪，以求接性感戲”，張一山似乎更能抵抗得了誘惑，遇到別人追星，他做得到視而不見。
“我覺得人家是單純喜歡我的作品和角色。”
他不玩手機，也不怎麼上社交媒體，心思都用在找好劇本上：
“我特別想演傻子、神經病、變態、殺手。”
正是因為有這樣的積累和準備，20歲頭的張一山，才能把《餘罪》演得後無來者。
於上面這些演員來說，不管是天賦還是心力，關曉彤似乎還差了一塊。
從“不可缺”到多餘，關曉彤的“面目”逐漸模糊
細心回望關曉彤在23年中，為數不多獲過獎的影視作品，都是“閨女”人設。
《一紙婚約》中的王小相，獲得過澳門國際電影節最佳女配提名。
《好先生》中的彭佳禾，獲得過白玉蘭最佳女配。
《一僕二主 》中的楊樹苗，獲國劇盛典觀眾喜愛的新人……
除此之外，就是無一例外的傻白甜大女主偶像劇。
有位網友發現了端倪：
“發沒發現關曉彤都是和老藝人搭戲，雖然不是主角，但是整部劇也是不可或缺的部分，一部《搭錯車》就能看出來。”
的確，過去的所謂演技好、不可或缺，一橫向和真正的好演員對比，一縱向和自己的現在對比，就顯出來一點投機的成份。
不過，這個局面，她似乎不自知。
當好的苗子沒有長成大樹，甚至小樹苗還沒長穩時，她就開始唱歌演偶像劇了，開始往流量明星的路上狂奔。
《鳳囚凰》當中和宋威龍搭戲的她，美則美矣，但一點沒演出山陰公主魅惑妖嬈，倒是有點賣弄風塵，更無靈魂可言。
《甜蜜暴擊》一樣演技空洞，對於鹿晗來講可能算是演技進步，但對於關曉彤，無非是收穫了一個男朋友罷了。
更重要的是，這兩部劇都選得不好，他們都是“流量”劇。
這種劇屬於“地鐵上能夠倍速迅速消化掉的快餐文化”，製作粗糙、劇情俗套、千篇一律，嚴肅一點說，都不能稱之為影視藝術。
這樣的劇之所以毀演員，是因為演員不可能在其中找到鏡頭感和真實性，誰演都一樣，完全臉譜化。
這種劇也被稱為“爽劇”。
就像精神鴉片，看到它就傻笑，離了它就坐立難安……它能讓人YY，也能讓發洩掉心中的不快樂，但也不能給人帶來養份和值得回憶的瞬間……
不可否認，這樣的劇很多，也很受一些年輕人的歡迎。
但作為一個有一定積澱的童星，關曉彤成年一直接這樣的劇，太失水準，也太令人失望了！
《鳳囚凰》在文字上至少還算不錯的網絡文學，但看了電視劇，網友表示“看一部電視劇需要看十遍經典原著療傷”。
《二十不惑》還挽回了一點敗局……不過這部劇，仍只是到了“角色與演員個性對位，能起到拉好感效應”的段位。
於是近兩年，關曉彤雖然越來越美，但在觀眾眼中“面目”卻逐漸模糊了。
照這樣下去，以後連張藝謀的《影》這種片子，恐怕也接不到了。
關曉彤的戲路本來很寬，但究竟要利益驅動、迎合流量，還是像張一山、娜塔莉·波特曼那樣去選擇，也許決定了她未來的走向。
其實，得不得金鷹不重要，演員的路長著呢。
投機也好，還是真心做職業演員，就看自己的選擇了。
真心說一句：關曉彤，千萬不要把自己的演員地位從“不可缺”混到“多餘”了！#高光時刻解讀大賽#
