齐白石晚年曾无奈地说："予年七十八矣，人谓只能画虾，冤哉！"诚然，齐白石的墨虾堪称一绝，也最为世人津津乐道，但倘若认为他只会画虾，那就谬之千里了。花鸟虫鱼、山水人物，在他的笔下皆显得栩栩如生，妙趣盎然，齐白石总能以鬼斧神工般的技法博得众家掌声。
齐白石的画是不追求精雕细琢的，那浑朴稚拙的造型和笔法，天然独成的线条与色彩，无不彰显着他的天真浪漫。齐白石主张艺术的妙就在那"似与不似之间"，不求形像，但求神似，平中见奇。所以我们在欣赏齐白石的很多画作时，总能感受到那股古朴与粗犷之风，然而，很多人却无法理解齐白石的一幅丑鸟图，因为它实在是"粗犷"过头了！
上面这幅潦草不已的秃鸟，便是饱受争议的画作。乍看之下，的确不尽人意：歪歪扭扭、不连贯的线条，秃头秃脑的脑袋，略显臃肿的身躯，还有那两只粗壮的爪子。总体来说，这幅画非常简陋，仅由身体轮廓和一只眼睛构成，假如让不明真相的人来赏评，想必有大概率会被认定是某个儿童的涂鸦之作吧？
不过，这些只是我们的直观印象，在鸟旁还有数行题字，从中我们可以知道齐白石画此篇的缘由："己未六月十八日，与门人张伯任在北京法源寺羯磨寮间话，忽见地上砖纹有磨石印之，石浆其色白正似此鸟，余以此纸就地上画存其草，真有天然之趣。"
张伯任是齐白石的学生，1919年二人在法源寺门外侃大山时，齐白石忽然发现地上砖纹像一只鸟，于是便将其记录了下来。而且齐白石明确说明"存其草"，这只是画稿，与正经的画作有所区别。他经常这样做，先潦草勾勒几笔，待到闲暇时再觅其精，但不知为何此鸟并未得到再次重生的待遇。
然而，一百年过去了，虽然它仍旧是那只呆头呆脑、无章无法的丑鸟，但是它的地位却发生了翻天覆地的变化：1957年，齐白石去世后，家人将其捐赠给了北京画院；1988年，这只鸟脱颖而出，被选入《北京画院秘藏齐白石精品集》之中，从此它走进大众视野；进入21世纪以来，此鸟越来越受欢迎。
在2010年北京画院的画展中，主办方以"真有天然之趣"为主题，将画稿置于核心展览区进行展示；再后来，这幅画被命名为《砖纹若鸟》，这只鸟也有了"趣儿"的名字， 它几乎成为了画院的镇馆之宝。"丑鸟高飞"现象的背后，与齐白石一直秉持的艺术主张是分不开的。
自五十多岁，齐白石开始追求"衰年变法"，力求在作品中形成真我、真趣，而此鸟恰恰就包含了齐白石对"真"和"天然"的理解，成为他对艺术理念最真实最有力的一次实践。齐白石的笔下没有曲高和寡的阳春白雪，但也不是庸俗不可的下里巴人，而是生活中随处可见却又容易被人忽略的乐趣。
就拿"趣儿"来说，假如旁人所见法源寺地砖有瑕疵，或许会嫌弃工程质量差，而齐白石看到的却是缺陷背后的生活情趣。正因为如此，《砖纹若鸟》画稿才能成为镇院之宝，它的价值才能达到令人瞠目结舌的程度。这幅画稿被齐白石带在身边长达四十余年，是他转变画风的重要见证，可见齐白石对它的珍爱程度。
也因为如此，它没有参加过拍卖，但鉴于齐白石以往鸟类题材作品的成交记录，基本每只鸟的价值都在千万以上。不过，这并不能以此衡量"趣儿"的价值，毕竟它已经成为了名画，且它的研究价值是不可估量的。不知大家觉得这只鸟画得怎么样？
