前两日《花木兰》上映，引起了广泛的讨论。
花木兰的故事在我国几乎是家喻户晓，花木兰的坚强、勇敢、临危不惧是我们家长教育孩子的典型案例。
但其实在我们的历史上有很多坚韧、不屈服于命运的女子。
相比较基调又红又正的民间传说花木兰，潘玉良的故事更显波折和传奇。
花木兰代表在男权制度之下，巾帼不让须眉的顽强；而潘玉良则代表着新时代之下，女性自我意识的觉醒，不屈不挠的追求精神上的自由。
电影《画魂》完整的讲述了潘玉良的一生。
该电影由曹蜀芹拍摄于1995年，巩俐、尔冬升主演，电影没有做什么艺术上的改动，基本按照潘玉良的生命历程拍摄的。
潘玉良1895年出生在江苏扬州，自幼父母双亡，十四岁那年被舅舅卖进芜湖县城妓院。
虽然年纪小，但骨子里的倔强让潘玉良不想成为风尘女子，她前后逃跑了十几次，都被抓回去了。
每次都是一顿暴打，但是肉体上的痛苦，和内心的煎熬屈辱相比有什么呢？
为了不接客，她不惜毁容上吊，只要有一丝可以改变的机会，她都不愿放过。
可是那个弱肉强食的年代，一个无依无靠的女子要改变自己的命运，是何等的艰难。
十七岁那年在一次宴会上，潘玉良照常唱了一首小曲。
不是爱风尘，似被前缘误。
花落花开自由时，总赖东君主。
去也终须去，住也如何住！
若得山花插满头，莫问奴归处。
声调里对命运作弄的无能为力、悲戚的气韵，深深打动了当时的芜湖海关监督潘赞化。
潘玉良虽然身在青楼，但眼神里丝毫没有自轻自贱的气息，她弱小又倔强独特的人格魅力，吸引住了接受过西式教育的潘赞化欣赏。
常言道，青楼女子看两样东西眼光最毒，一是首饰，二是男人。
潘玉良认准了潘赞化，而潘赞化也没有辜负潘玉良，不顾名声的将她娶回家，教她读书认字，忘记从前的不快。
在电影《画魂》里，巩俐饰演的潘玉良在做人待事上谨小慎微，但在关于自己命运的问题上又绝不屈服。
巩俐本身的气质里就带有不服输的魅力，而外在的样貌身材又极具雌性特征，潘玉良的形象经她演绎，可谓是出神入化。
巩皇出场可以说是电影高品质的保障，没什么瑕疵可以挑剔。
潘玉良的命运从遇见潘赞化开始转折，有的时候不得不道一声：人生无常。或许在今人看来潘玉良是靠了男人，才走出来的。
但想想那个处处为女性铐上枷锁的时代，靠男人是她唯一的出路。
潘玉良原本叫张玉良，跟了潘赞化以后，为了表示对潘赞化的感激之情，才改为潘姓。
骨子里对知识的渴望，使得潘玉良在有条件以后如饥似渴的学习。潘赞化发现她对色彩特别敏锐，于是给她安排了画画学习。
潘多拉的盒子就此打开，一发不可收拾。
潘玉良先后跟随画家洪野、刘海栗学习作画。
虽然逃离了妓院，但社会对女性的恶意超乎想象，潘玉良的学画之路亦是充满坎坷，但这并没有阻碍她。
她曾说：“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎。”
和那些只是通过画画怡情养性的名媛不一样，潘玉良画画是她存在的证明，是对命运不公的呐喊。
潘玉良钟爱人体油画，我想这和她的经历分不开关系。
在那些身体任人蹂躏的岁月，潘玉良一定对承载着女性命运的结构有过很多思考。
人性的恶，有时真的难以预估。朽坏的时代很难容忍一个女子的抗争，而且眼见着她成功了，所以周围的社会对潘玉良极尽排挤。
后来潘玉良和潘赞化商量后决定出国，去巴黎，去艺术的殿堂。
潘玉良在巴黎待了近四十年，中间短暂的回来过，但国内的环境容忍不下她。她一直牵挂着祖国，牵挂那个改变她命运的男人，但是至死他们也没能再团聚。
潘玉良留下了近2000多幅画作，获得的殊荣无数，就不一一赘述了。
现下的时代，虽然对女性依旧有着颇多的枷锁，但相对来说已经非常好了，这是我们几代人女性共同抗争的成果，我们应该好好珍惜眼下。
即便你没有如潘玉良般的画魂天赋，也请不要放过每一个可以成为自己的机会。
追求独立自主的精神世界，需要的除了经济基础，是承接一切风雨的勇气。
