相信在很多朋友心中，周星馳一直是香港電影的代表符號，上世紀九十年代的周星馳電影，時隔二十多年，如今看上去依然笑料百出毫不過時，而且周星馳的很多作品，越看越有味道，會從單純的無厘頭中品出些嚴肅的意義。
周星馳的粉絲數是無法衡量的，他的作品確實影響了幾代人。當然，一個在作品上精益求精的人，在生活中卻沒那麼“圓滑”。因此，他得罪的人是比比皆是，在他身上的爭議也是從來沒有停止過的，大多矛頭指向的都是周星馳的“情商欠費”。
當一位作者將手中的作品看成一切，將自己的內心封閉起來，把所有時間精力花在作品的設計打磨上的時候，可能真的沒精力去學習人情世故了吧。正是這種極致，才讓他能對陳國坤說出：“我找你來拍戲的，不是交朋友的。”
雖然周星馳的社交能力被很多人詬病，但是幾乎沒有人說過他的創作表演實力。當小編偶爾在網上看到一些“周星馳沒演技”、“全是模仿漫畫表情”等片面評論時，我是真的不知道該怎麼跟這些人解釋融會貫通和浮於表面的區別，到底，只能扔出這樣一張圖，道：“你說的應該是這種。”
而對周星馳的演技，很多與之合作過的很多導演演員都做過評價。最知名的如王晶，王晶在與周星馳合作過之後，他就確定了周星馳在他心中演技第一的位置，就算之後兩人鬧掰，不再合作，但之後王晶又有幾次被問到這個問題時，他依然會客觀的回答，周星馳的演技在他心中一直排第一。
在他2011年出版的自傳《少年王晶闖江湖》中，對周星馳的描述有這麼一段話：
“在我眼中，演技榜多年來不斷有調整，但男星中，縱使中國大陸男演員有強大的衝擊力，我依然認為周星馳是華人影壇當中第一人，他的演技有如他的為人般，機關算盡但很有靈氣，層次感豐富得驚人。”
就算關係不好，也始終將周星馳列為心中第一，這客不客觀，可想而知。不光如此，王晶還舉了個例子：
“我認為在《大話西遊》之《月光寶盒》裡，他在照妖鏡中看到莫文蔚是白骨精那個鏡頭是他登峰造極之作，而且是他刻意安排的，在一個鏡頭內轉了六七個截然不同的神情，難度極高，也很破格。他應該演一部非喜劇，相信一樣能達到同等的高水平。”
王晶最後一句話也很重要，當週星馳演喜劇的時候，很多人會忽略掉他的演技，所以，如果他能演一部嚴肅的正劇，一定會讓很多人刮目相看。
1992年，在香港電影最繁榮的時候，電影年度票房排行榜前5名被周星馳5部電影包攬，前15名周星馳佔了7部，這一年也被稱作“周星馳年”，這個牛是完全可以吹一輩子的。
這一年中，有一部《武狀元蘇乞兒》，導演陳嘉上曾經在採訪中也談到周星馳的演技與想法有多驚人：
“拍《武狀元蘇乞兒》，阿星把我驚呆了的，那場戲，就是拍‘抄家'那場戲，我跟他說我想要一個很落寞的鏡頭，阿星問那是要怎麼做，我說其實我也不知道怎麼樣，於是他就站在攝像機前看了一下，他說，啊？你這麼擺的，我說，是啊我這麼擺，因為我要的是一種空洞，於是他說，好啊，你先讓我想想……於是，阿星就坐到那個大煙床上。我想都沒想過，他開始唱起南音來，我當時驚呆了……”
陳嘉上的語氣中帶著詫異於心酸：“這就是最落寞的時候，你想不到他會知道，最落寞不是捶心捶肺，最落寞不是哭泣連天，最落寞的是，在這種時候竟然還唱歌。”
