——如何塑造一個既符合國人靈魂深處內核的空間，又能融合一些優秀的西方現代生活方式？是我一直在尋找的、合乎國際視覺和東方精神內核的表現。我希望通過“空間”來呼應歷史，使其互相產生共鳴。而不僅僅是表面的形態，不中斷連續的文化精神，喚起人們靈魂深處共同的記憶，並以此達到尋找未來的效果。
古時江南，傍水而築，穿街走巷，綿延悠長。凡宅必有園，園中充盈著居者的生活詩意，在此恍惚、思索、創作、勞作，都極具畫意。
蘇州作為細膩風雅而又極具情韻的江南古城。空間佈局源於千年流傳的宋代格局，形態和組織豐富而迷人，水墨山水畫般的色調，素雅悠遠，古典園林遍佈全城。
“我時常流連於園林空間中，恍如隔世，似乎能遠遠聽見古人吟唱的崑曲，婉轉千回而又風詠歎轉。而這樣的感受，也成為了我的設計源泉，我希望能通過我的設計延續這一內涵，使讀者窺見古人，窺想未來。” Z+H設計工作室主理人張海華說道。
東方內核，當代走向，呼應歷史，尋找未來
傳統中式生活建築是宅園一體的，建築與室內禮序感十足，遵循儒家文化。而庭園的空間又可以讓人更多感悟天、地、人之間的關係和道家的天人合一，並形成特有的室內、室外的空間關係，以此在現代生活空間的設計中，在空間的序列感和空間尺度感中能更好的把握這些性格。
而在國際化的當代，西方一些優秀的生活方式和生活理念被國人接受並運用，包括很多舒適度、欣賞度極高的傢俱引入。
如何塑造一個既符合國人靈魂深處內核的空間，又能融合一些優秀的現代生活方式。是張海華一直在試圖尋找的、這樣合乎國際視覺和東方精神內質的表現。他希望通過“空間”來呼應歷史，使其互相產生共鳴，而不僅僅是停留於單純的表面形態。以不中斷連續的文化精神，喚起人們靈魂深處共同的記憶，並以此達到尋找未來的效果。
愛好奠定方向，古典美學成創作靈感
張海華沉醉於中國傳統藝術（書法，繪畫）的研習和中國古典文化的研讀，這也使其受益頗多。
多年前迷上中國茶道，便收藏宋代茶器體會宋人瓷器在形與色中的極致美學 。雨過天青雲破處，這般顏色作將來”“千峰翠色”“玉毫條達”宋人對茶器的描繪，用盡人間極美之詞。山水自在，妙境橫生，在宋人的繪畫中，生活思想、建築美學和天人合一的精神境界，更是讓張海華對之著迷。
而張海華的這項愛好，也成為了他的創作靈感。
近期受Natuzzi（意大利著名傢俱品牌）邀請設計的樣板空間，他就試圖把王羲之《蘭亭序》的優雅美學和人生的哲理表現其中。“此地有崇山峻嶺，茂林修竹，又有清流激湍，映帶左右”。在空間中喚醒傳統，在趣韻上表現自然，在形式上同步國際。
雖然張海華十分熱愛中國古典藝術，但在創作狀態下，他透露自己更鐘情於聆聽西方古典音樂，特別是肖邦的《小夜曲》，悠揚琴聲，讓人安靜暢達，心遊萬仞 。
職業進階，“江南文人空間”成型
真正使張海華走上職業設計道路的時間，是在90年代後期。一次偶然的機會，張海華設計的一個具有東方意境的藝術空間被著名的國際酒店專家Mr Dosse看到，並得到讚許，隨後Mr Dosse便邀請張海華加入他的顧問公司Pieto Design （注：Mr Dosse時任四季集團區域副總裁兼上海四季酒店總經理，他是一位來自法國的著名國際酒店策劃和管理專家，在中國策劃並管理的項目有上海四季酒店、杭州富春山居度假酒店、拉薩瑞吉度假酒店等）。
在Pieto Design 中，張海華逐漸對室內設計切入的方式有了更深刻的理解和感知，他開始嘗試將中國的古建築空間精神以當代的形式表現，也獨立設計了幾個在上海新天地的生活空間，這些作品在《ELLE DECO》(英文版）等多個國際著名雜誌對其作了介紹。也是在那個時期，張海華把自己的空間設計概念定義為“江南文人空間”。
隨後，意大利著名的傢俱品牌Natuzzi邀請張海華擔任他們的首席合作設計師，而這段經歷讓他對西方現代傢俱的設計，生產工藝和精神內質解讀更深刻了，也更想創作出東方傳統精神語境下的、包含國際視覺語言的東西方生活方式共存的生活場所。即用“空間”喚醒東方傳統，用形式表現當代國際，過去、現在、未來的交合。
受行業翹楚啟發，深耕領域，終開枝散葉
貝聿銘在日本講學時，曾經講過“在盧浮宮設計玻璃金字塔時，第一次非常強烈的意識到歷史，當時一邊思考歷史一邊思考建築。說真的，我有一種思考歷史建築太晚的感覺”。貝老深愛中國優美的詩詞、繪畫、園林，那是他設計靈感的源泉，同時也在不斷地用設計去思考歷史，思考未來。
受到貝老的啟發，張海華以極大的熱情去深入各地研學中國的古代建築和園林。並將這些積累作為自己的土壤。
而路易斯·康的現代建築語言和光的神秘氣氛創造，更是讓張海華迷戀和崇敬，他通過考察和學習西方的古典建築和現代建築，嘗試找到它的蛻變影子和脈絡。
與張海華合作的Natuzzi傢俱生產商位於意大利南部，此地也是西方古典建築的發源地區之一，當地保留了很多的古建築遺存，這也為張海華的考察提供了便利。
這麼多年的境外公司的合作，讓他與眾多的國際設計師相互交流和學習，從而更加深刻認知東西方在室內設計表達上的差異性和共通性。
2019年的張海華成績斐然，收穫了來自國際的讚譽，他的作品一舉榮獲美國Muse獎金獎、美國Spark Award等多項國際大獎。這便是對他所探索的設計方向，表現手法，精神追求方向的認同。
中國有很多優秀的設計師，每個設計師就像一束光，指向不同的方向。而張海華的這束光，指向東方傳統精神與現代設計表達結合的未來，他也希望，他的這束光，能夠照亮後起之秀們的前路。
採訪實錄
Q1
記者：如何平衡客戶審美與個人審美的關係？
張海華：一個好的設計作品通常滿足兩個條件，設計師本人覺得好，業主也覺得好。如果在此基礎上能讓你的設計給業主提供超越於他原來的生活方式和精神審美，那就更好。但同時應該避免折中主義，大部分成功的大師起初都是希望走入大眾，而最後多成為一個獨行者。
Q2
記者：您對設計師的定義是什麼？
張海華：隨著時代的發展，室內設計類別越來越細分。作為生活空間的設計師，我認為應該要為業主提供更優質的生活方式和文化精神的內質空間。我的一位國外頂級的設計師朋友，每次做項目設計前都會要求業主提供每個家人，一天在家的不同生活空間和時間表，以便更合理的做空間功能的規劃。而在表現力方面，可能需要更多思考歷史、藝術和設計之間的關係。就如同貝聿銘先生所說“中國的根可以是傳統的，但芽應該是新芽”。
設計師張海華
著名設計師，Natuzzi Italy 首席合作設計師，江南文人空間倡導者，Z+H仁海設計主理人。2019《AD》TOP100最具影響力建築師、設計師。作品屢獲國際國內大獎並發表於多個國內外著名時尚雜誌。近20年的國際品牌酒店合作及藝術空間設計，深入研究東方文化，不斷探索傳統空間在當代環境中的詩意轉化與表達。
獲獎記錄
2019年 美國Muse獎 金獎
2019年 美國Spark星火獎 Finalist
2019年《AD》TOP100最具影響力建築師、設計師
2018年度NATUZZI十佳設計師獎
