在本文中，我把大家所熟知的漫畫家提取出來，以師承關係分類，並加上最後的"精神導師"部分。
首先，從我心目中的一對"最強師徒"開始。
1. 北條司系
北：我想看浪客行的後續！想看REAL的後續！我有一點個人的感覺，那就是我眼中的好漫畫與其他漫畫的區別，在於能否聽到聲音。阿雄（對井上的愛稱）的漫畫無論哪一部都能讓我聽到聲音。所以我很喜歡，所以很想接著看。
井：十分感謝。
（北條司X井上雄彥 師徒對談）
1988年，北條司已經憑藉《貓眼三姐妹》和《城市獵人》成為名噪一時的漫畫家。他在格鬥熱血漫畫和體育漫畫各領風騷的時代，獨自開創了"都市俠盜"這一全新的漫畫題材。池上遼一是寫實派鼻祖，個人認為池上遼一畫得比北條更好，但不可否認的一點是，北條司是將 "寫實派"帶入JUMP黃金時代併發揚光大的中流砥柱。
北條司《城市獵人》
有一天，一個留著長髮的青澀年輕人敲開了北條司漫畫工作室的門。
他叫成合雄彥，是1988年手冢賞入選賞得主。
以漫畫之神手冢治虫命名的手冢賞，和以赤冢不二夫命名的"赤冢賞"，是日本漫畫界選拔新人的最高獎。手冢賞每年舉辦兩次，每次最多評選出一個"入選賞"和數個"准入選賞"。在手冢賞的歷史上，曾出現過連續近十年 "入選賞"位置空缺的情況。毫無疑問，能斬獲"入選賞"的新人，都是天才中的天才。
北條司熱情地收下這個手捧新人大獎、前途無量的年輕人為助手。在以後的兩年中，井上認真學習吸收了北條的繪畫風格和劇情風格。井上在JUMP連載的處女作《變色龍》中，就有《城市獵人》的影子。
1990年，一部叫《灌籃高手》的漫畫橫空出世。誰也沒有想到，這部以輕鬆校園喜劇開篇的漫畫，竟成為了真正影響時代的經典之作。
1996年的盛夏，無數人的青春定格。而這個出乎所有人意料、戛然而止的結局，也與北條司有關。
北：在畫SD最後一段的時候，你來過我的工作時玩吧。
井：有這回事嗎？
北：與其說是來玩的，不如說是來畫分鏡稿的。那時正是山王戰激戰正酣的時，你邊畫邊嘀咕"山王戰畫完之後，該怎麼畫好呢"。我當時輕鬆地說：既然是這樣的性格，那因為這話使出全力戰勝山王后，後一場會被殺個大敗不是挺好的嘛。
（北條司X井上雄彥 師徒對談）
其實，也正是他們師徒，在逐利的商業模式下，捍守住了"寫實派漫畫"的榮耀，捍衛了身為漫畫家的藝術尊嚴。
《變色龍》和《灌籃高手》初期的畫風都有北條司的影子，後來，井上逐漸發展了自己的風格，將北條寫實派發揚光大。
而梅澤春人……則是很好地繼承了北條司畫女性的功力……
2. 小畑健系
"自己在十六歲時準備投稿漫畫出道，這時正好老師（小畑健）入圍了手冢賞，還得到了評審團'十年難得一見的天才'這樣的評價，我就決定既然真要走上漫畫的道路，就要跟這種人走同樣的路線……所以剛開始是把老師當做敵人。"
（和月伸宏《劍心華傳》）
小畑健的職業生涯也頗具戲劇性。說他大器晚成吧，人家在高二（1985年）就拿到了手冢賞的准入選賞。說他年少有為吧，接下來的十幾年裡，他先後連載了《CYBORG爺爺G》《魔神冒險譚》《相撲小巨人》《傀儡師左近》等一系列作品，銷量平淡無奇，口碑不痛不癢。
在小畑還尚未出名的時候，有一個叫和月伸宏的年輕人，拜讀了他的作品，便毅然投入小畑健門下當助手。後來，和月伸宏的《浪客劍心》如日中天，把JUMP帶出泥潭，成為了名副其實的臺柱漫畫，而小畑健此時依然半紅不黑。在《棋魂》大熱之前，介紹小畑健時往往要加上一句"就是那個畫《浪客劍心》的人的師傅啊"。和月伸宏從小畑健那裡學到了洗練乾淨的線條，輔之以壯麗不失悽婉的劇情，自成一格，極富韻致，勾勒出一部關於武士的浪漫史詩。
在小畑健的徒弟中，村田雄介是和他最像的。
先看小畑健的作品：傀儡師左近（原作：寫樂麿）；棋魂（原作：堀田由美）；死亡筆記（原作：大場鶇）；BAKUMAN（原作：大場鶇）
再看村田雄介的：光速蒙面俠21（原作：稻垣理一郎）；熱血車研社（原作：太田垣康男）；一拳超人（原作：ONE）
……沒錯，村田不僅學到了小畑獨樹一幟的美型寫實畫風，還學到了小畑不會編故事的弱點。此時，如果有一個合適的腳本作者（比如大場鶇和ONE），就會組成馳騁漫畫界的黃金搭檔。
和月伸宏實在是一個比較神奇的人。如果你仔細看那張關係網，會發現，他的師傅多（梅澤春人，高橋陽一，小畑健），徒弟也多（尾田榮一郎，武井宏之，鈴木信也），且多為大佬。
雖然師傅夠多，和月曾說過最喜歡的作家就是小畑，創作也受到「小畑健老師的許多作品」所影響。
《浪客劍心》是一部生逢其時的作品，1996年灌籃高手完結之後，由鳥山明、井上雄彥、富堅義博撐起來的JUMP白銀時代宣告終結，進入了青黃不接的空檔期。在1997、1998兩年，浪客劍心當之無愧地成為了臺柱，順位始終處於第1.前幾年和月伸宏因為涉嫌持有兒童色情被調查，也是身敗名裂了……
尾田榮一郎和武井宏之，不僅僅是師兄弟，更是志同道合的親密戰友。他們兩人都有一個特殊的愛好，是連衣裙。他們成立了赫赫有名的連衣裙協會，尾田榮一郎任會長，武井宏之任副會長，協會人數：2人。尾田感覺這還不夠，於是，1997年34號JUMP上，一部名為"連衣裙（ONE PIECE）"的漫畫誕生了……
3. 荒木飛呂彥--椎橋寬
不得不說，荒木實在是一個傳奇人物。
1980年斬獲手冢賞的准入選賞，荒木（那時候還叫荒木利之）正式出道。在之後的40年中，無論是北條司、鳥山明、原哲夫、車田正美，還是井上雄彥、富堅義博，還有更多的後輩漫畫家，紛紛停筆不畫了，只有他還在畫。
荒木還出過一本關於漫畫創作的書，叫做《荒木飛呂彥的漫畫術》，寫得很好。無論你是新人漫畫家還是漫畫讀者，這本書都有助於你瞭解漫畫家的創作過程。其中，荒木在30多年漫畫家生涯中總結的各種經驗與技巧，可謂是金玉良言。
另外，明明是一個和北條司、原哲夫、桂正和同齡的人，卻總讓你產生一種比岸本、尾田還年輕的錯覺。說到荒木老師，就不得不提他的萬年神顏，不愧是會波紋的Jo級生物……
椎橋寬是荒木的徒弟，我的天，他們師徒倆這畫風差異，還真看不出來……
左邊是JoJo，右邊是滑頭鬼之孫。
在十年前的中國，憑藉《滑頭鬼之孫》的動畫化，椎橋寬的名氣一度遠遠超過師傅荒木。直到12年JoJo也動畫化，這部作品才逐漸大眾化。而且，自從B站買了JoJo版權，這部連載33年的作品好像變得越來越火了……
順便說一句，堀越耕平這貨是荒木的徒孫，中間隔著一個田中靖規（《夏日重現》的作者）。
4. 本宮宏志--車田正美，江川達也
本宮宏志是JUMP的元老級漫畫家，當年，他的《男兒當大將》與永井豪的《破廉恥學院》，一個主打暴力，一個打色情擦邊球，是JUMP創刊初期的兩大招牌。
你們都玩過的《吞食天地》，也是根據本宮宏志的原作改編的。
除此之外，本宮宏志還是一個有良知的漫畫家。
《國家燃燒》，作者本宮宏志把它作為"獻給生活在21世紀的所有日本人的歷史讀物"。
2004年10月刊的Young Jump雜誌上，《國家燃燒》中寫實地反映了侵華日軍滅絕人寰的南京大屠殺事件。這期雜誌出版後，立即招致日本右翼勢力的抗議和口誅筆伐。最後，雜誌社不得不發表聲明，終止《國家燃燒》的連載。
車田正美憑藉《聖鬥士星矢》，與鳥山明、原哲夫、高橋陽一共同撐起了JUMP輝煌的80年代。在自傳體漫畫《藍之時代 一期一會》中，車田筆下的主角看到本宮宏志的《男兒當大將》之後，受到強烈的震撼，從而完成了第一部作品去集英社投稿。
另外，井上雄彥也曾是車田的擁躉……
5. 河下水希-星野桂
這是兩個女性漫畫家，也是兩個相當會畫女性的漫畫家。
河下水希的作品在JUMP上可謂是一股清
流。她筆下的女性角色都極具真實感，擁有女性獨特的魅力。
星野桂的《驅魔少年》也是一部經典。可惜的是星野身體抱恙，變成月更了。
星野桂的畫風和河下的相似度並不是很高，但是她的畫風進化比較有名：
6. 石森章太郎--永井豪
石森章太郎曾是少年SUNDAY的頂樑柱，而永井豪是JUMP早期的兩大門神之一（另一個是本宮宏志）。
永井豪的《破廉恥學院》（無恥學院）在日本漫畫歷史上是一部開創性的作品，憑一己之力掀起了60年代日本社會"抵制低俗漫畫"的抗議熱潮。
鳥山明系列
如果說，手冢治虫是日本漫畫開天闢地之神，那麼毫無疑問地，鳥山明就是少年漫畫之神。《龍珠》在日本漫畫史上的地位，無人可以撼動。鳥山明到底影響了多少讀者，又有多少人因為《龍珠》而走向漫畫家之路，沒有人知道。
對我而言，鳥山老師就是神。和我完全不是一個檔次。
——尾田榮一郎
對我來說，少年漫畫即是龍珠。
——村田雄介
即便現在，每當我翻開《龍珠》時，我都會有新的感受。而每看一頁，我都會像以前閱讀時那樣興奮。
——久保帶人
如果沒有《龍珠》的話，要成為漫畫家的事情我可能想也不敢想。是《龍珠》教會了我"畫漫畫的樂趣"。
——矢吹健太朗
