前两天追热点的时候，偶然间看到《芳华》 上映了。
这部电影，承载着一代人的青春，也承担着一些人的压力，就这样一波三折的出现在了一个平凡的日子（12月15日）。
如果单从片名上来看，它真的不太引人注意，大多数时候，人只有在回顾往昔的时候才会对逝去的芳华产生共鸣，何况正芳华的人。
但是去年，有幸看了冯导的《我不是潘金莲》，忽然发现这个“老炮儿”开始走心了，于是把这几个月来对电影院的吝啬，结束在了《芳华》上。
不过，事隔几天，电影大多数情节我已经记不太清了，好在有些想法随手写在了备忘录里，因此我也给这种影评创立了一个流派——“印象派”。
也许是关乎“对赌协约”的原因，在看完这部电影的时候，我深深的为它捏了一把汗，倒不是因为哪里不对劲，只是怕无人欣赏。
直到散场，人都走光了，我看到了三个中年人还呆呆看着屏幕，说出了一句
“好看”
这才恍然大悟。
一直以来，我都习惯等到所有画面都定格在黑色幕布的时候再离开，一方面是出于对台前幕后工作人员的敬意，另一方面是不想错过了任何戏里戏外的剧情。
我相信这三个人如果是选择了一部动作片或者是战争片，在散场的时候可能很早就草草的离开了，而这部电影却让他们驻足，或许这就是他们记忆中的芳华吧，只有当自己是主角的时候才会让人流连忘返。
我特别喜欢电影最后一段，“何小萍”与“刘峰”的对话，貌似很离谱的玩笑话，但却又真实的让人觉得讽刺。
“女人啊，我在家里闲着的时候，她觉得你没出息不赚钱，现在我出去赚钱了，又觉得你没有时间陪她”
“后来跟一个长途货车司机跑了”
这不是什么针对女性的言论，而是单纯从剧情上来讲，它既丰满了人物，也合乎了时代。
Y小姐曾在电影结束的时候跟我说“没怎么看懂”
与其说没看懂，倒不如说不知道冯导为什么要拍这样一部戏？
老实说，我觉得是有私心的，他年轻的时候曾在文工团待了7年，可以说他的芳华也是文工团见证的，而恰巧很多历史的转折点也都发生在那7年，这就让人愈发难忘，有情结在里面也是很容易理解的。
对于演员的演技，我不太想去评价，因为确实没有让人感觉有任何跳戏的地方，一切都恰到好处，唯独一个人的名字让我有种超脱时代的感觉。
“萧穗子”
一个大院里唯一看得清所有故事的女主人公，一个与70年代格格不入的名字，这可能就是导演的“别有用心”吧，只有这样一个跟着时代改变，也看得清时代改变的人才能向我们说明白逝去的芳华吧。
刚才说“萧穗子”是女主人公，但这种说法其实并不准确，影片从头到尾压根儿没有主次之分，因为每个人都是自己青春的主角，不同的是，有些人变了，而有些人没变。
“刘峰”和“何小萍”就是不曾改变的人。
一个被贴满了“雷锋”“标兵”等等所有好人标签的人，因为一次拥抱陷入了“万劫不复之地”，而这一切都被“何小萍”看在眼里。
极度渴望能在新环境里逃脱过去阴霾的“何小萍”，不仅没有获得理想的生活，反而却因为“军装事件”从此被一众男女嫌弃，但这也让她更加珍惜“刘峰”对她“义举”。
就像影片中说的一样
“只有一生被厄运笼罩的人才分得清什么是善良”
所以即便是最后两人重聚在一起也并没有结为夫妻，只是互相搀扶，相敬如宾地过活，保持着那个时代独有的坚贞和情意，因为他们知道心底的爱人并不是对方。
我看过一些文章说，“刘峰”在战场上奋勇杀敌，视死如归是在洗刷耻辱，但我则认为他自始至终都在做他坚信不疑的爱，为了能让自己爱的人以另一种方式记住自己，他从未改变，为了爱他依旧不顾一切，最后看到“丁丁”时的那一抹笑足以证明这些。
他们的经历，不仅是那个时代独有的产物，也是我们现在这个时代最应该摒弃的“陋习”，就是标签。
给别人贴标签真的很容易，但是想摘下来就难了，不能用封建或者刻薄来形容它，毕竟在芳华逝去之后，这些她们原来排斥、唯恐避之不及的事物都成了浪潮。
就像成龙在《十二生肖》中说的
“不能用现在的文明批判过去的错误”
而其实，即便是劈腿、误解、陷害在《芳华》中都没有被刻画成阴暗的情节，因为在那个阳光明媚年代，发生的一切在现在看来都是最美好的回忆。
只不过“刘峰”与“何小萍”成为了没有随着时代改变而改变的异类，这一点着实有点导演隐喻自己的意思。
回过头来想想，虽然影片大部分都在描写青年男女，但是改变“何小萍”命运的却不是她们，而是
老团长。他没有选择在“何小萍”愤慨的时候揭穿她的“装病”，而是在种种的考量之下给了她最满意的结果，让她风光地去过自己想要的生活，不留遗憾。
相信这样的“指路人”我们也曾遇到过，他们也悄然地改变过我们的人生轨迹，只是在暮然回首时，那人已在灯火阑珊处。
让你忘不掉，可也记不清，可能这也是我们正在经历的芳华吧。
