十三happy
我也来回答一下，河北人，从小接触的曲艺种类也不算少，可能不如北京天津等地的观众更了解，但也有一些想法，德云社的成功我认为有以下几点原因:
1.扎实的基本功。这一点是最为重要，万事万物都需要基础，没有地基的空中楼阁如何建设？以郭德纲为首的德云社首先在对于相声本身的研究上就下足了功夫，无论是早期还是现在的台柱子对于相声本身的功底都很不错。
2.与时俱进的理念。建国后，以侯宝林、刘宝瑞等大师为代表的老一辈相声艺人积极通过各种新兴渠道宣传、推广相声，使得相声进入了一个发展的小高潮，随着老一辈相声艺人的仙逝，相声进入了低估，德云社的出现在原有的传统相声基础上不断改进，印象最深的是郭德纲的《夜行记》，侯宝林大师骑得是自行车，侯耀文先生骑得是摩托，郭德纲开的是汽车，这既是一种传承，也是一种创新。
3.不间断的话题热度。自从德云社创立以来，关于其的话题从未间断，无论是正面还是负面（虽然大多是负面），都从无形中提高了德云社的关注度和知名度。
4.优秀的商业运作模式。郭德纲先生除了是一个优秀的相声演员，还是一个优秀的商人，近年来德云社商业化进程堪称经典，无论是商演还是周边产品的开发都无形中获取着利益和影响力。在德云社成立前后也有不少相声团体，但现在大多销声匿迹，当然其中不乏很多创始人自身问题导致的，但商业运作模式的问题也很关键。
总而言之，德云社以基本功为基础，专注相声本身，不断翻新着包袱笑料，稳步进行分社布局，不断培养和推出新人等等这些都促使其不断发展壮大，保持的极高的关注度和影响力。
一个郝仁
每一种文化的背后都离不开人类的努力，正所谓根基深厚，树木才能枝繁叶茂。德云社在众多相声社中脱颖而出，其一是因为德云社每位成员都注重自身的基本功，相声讲究的说学逗唱，样样精通，而如今这个急于求成的时代，又有多少人是真正的陶冶身心，苦练基础？不得不说在德云社里的成员中单拎出来一个看他基本功都让人佩服。其二是德云社抓住相声在当今时代的发展趋势，懂得适时适当的创新，懂得在创新的同时也不忘初心，某些相声社传统观念根深蒂固，不懂得变通，不是很好的让当今年轻人去接受相声这种艺术形式，所以听相声的越来越少。而又有一些人创新过头，让相声这门艺术变得俗不可耐，以至于很多观众厌弃。其三是德云社传递出许多正能量，仁义礼智信，乃至孝道，例如岳云鹏就是一个励志的表率，在相声中总是说自己的遭遇，当初只是一个服务员，是自己的师傅给了自己机遇，并以实际行动表达自己的知遇之恩，虽然在台上有诸多调侃，但咱们都知道台上无大小，台下立规矩，岳云鹏在台下非常尊敬师父郭德纲，岳云鹏刚开始在德云社并不出色，通过自己的努力大红大紫，也是在向观众传达:无论你出身如何，境遇如何，只要你踏踏实实付诸努力，都能尽可能达成自己的目标。其四就是德云社赋予成员不同的表演形式，帅气的，耍贱的等等，迎合观众的口味把观众逗笑，能把笑点达到极致，做喜剧不容易，做相声更不容易。
我是太阳花
现在我们一提到相声，自然就会想起德云社。德云社绝对是现阶段中国相声的主导力量。德云社之所以这么火，我觉得有下面几个原因：
1、确实好笑。相声最大的作用，就是让人快乐，这是它的本质，而不是说教。这一点德云社做到了，郭德纲也曾经反复在他的相声作品里提到过。德云社之前，相声没落的那段时间，就是因为太注重于说教。而相声这种形式并不适合说教，最终搞得不伦不类，倒了观众的胃口。德云社把相声又扶上了正轨，给相声界注入了新鲜的血液。
2、包袱新颖，有创意。一直记得几年前，和同事出差时。晚上同事听德云社的相声，笑得在床上打滚。那段相声他有80%的时间在大笑。我当时很好奇，也听了一段。果然是笑果十足。相声的包袱段子很重要，德云社很善于在日常的生活中寻找段子，然后进行加工夸大，制造出强烈的喜剧效果，让人耳目一新。而且，他们的相声还会和当时的社会热点结合起来，给观众很强的代入感。
3、表演技巧。德云社的相声不说教，他们的风格也秉持了这一点，完全没有说教的口吻。而且很难得的是，他们的相声没有浓重的表演痕迹，将逗乐的段子娓娓道来，就像是在诉说家长里短，又像是熟人间的侃侃而谈，这种风格拉近了与观众的距离。更是出了郭德纲、于谦、岳云鹏等有鲜明特色的相声领军人物，甚至被观众当成了偶像。
4、与观众互动性强。一个娱乐项目，倘若现场的观众能参与其中，会大大激起观众热情，点燃现场的气氛。在短视频的App上，经常看到观众与德云社演员互动的例子，而这些互动，又会被演员们抓住时机，融入到表演中，制造出新的包袱段子，产生出意想不到的搞笑效果。
5、另外，德云社的火跟他们的善于市场运作也是分不开的，好的内容加上好的传播，想不火都难。
