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牛連和

牛連和，1950年生於吉林省，自由藝術家，曾先後就讀於中央工藝美術學院、美國薩凡納藝術設計學院，早年師從我國著名藝術家袁運甫、袁運生學習裝飾繪畫及油畫。從藝四十多年來，牛連和在油畫、國畫等方面均有所成就，形成了鮮明的個人藝術語言。

其油畫多為風景，以大漠胡楊為其代表，自成體系，歌頌中華民族堅韌不拔之精神，弘揚華夏文明蔚為壯觀之氣魄。畫風寫實，筆觸細膩，畫面時而恬靜，時而激昂，且具備了極高的色彩修為，讓作品充滿了視覺衝擊力，令人耳目一新，印象深刻，引人深思。國畫彩墨作品，筆墨意趣豐富，色彩靚麗清新，構圖新穎大膽，大作動人心魄，小品微中見大，題材多為人物和花鳥，均具備極高的藝術修為。

從20世紀90年代開始，牛連和曾多次在美國、加拿大、日本、韓國、北京、香港、臺灣等地舉辦個展，作品先後被國內外多家權威收藏機構及個人收藏。

畫家牛連和

【油畫特色】

早在青年時期，牛連和在我國著名美術教育家、大藝術家袁運生的指導下，深受啟發，並把袁運生的藝術理念融入到自己對油畫現代美的實踐之中，開始對中國式的油畫創新進行探索。為此，牛連和曾赴美國學習進修，完成了碩士學業，並和袁運生一起在美國通過繪畫弘揚中國的藝術精神。多年來，牛連和通過自己的藝術創作，弘揚中國博大精深的歷史文化與歌頌祖國的自然風光，是一位極具愛國情懷與藝術情懷的藝術大家。

牛連和作品：《大將軍》340cmx340cm 2008年

在牛連和油畫的創作理念中，由於其藝術視覺與視角的不同，區別於傳統歐洲油畫的繪畫語言。如他經常表現的新疆與內蒙的胡楊樹，東北的野花帚苕梅這些不令人關注的形象，在顏色的運用上多強調固有色的運用，強化植物的原生形態。在光線上強調光影，在造型上突出物象的肌理效果，沒有受到傳統油畫技術的困囿，沒有把顏色模糊化；在理念上始終把明朗與真實來還原大自然的本色。

牛連和作品：《金秋》160cm×160cm 2008年

牛連和的油畫色彩明麗、形象真實，視覺形象讓人猶如身臨其境一般。他在寫實的基礎上，融入了大自然與人類和諧共生的諸多理念，因此在繪畫語言上和形象塑造上形成了畫家獨特的藝術個性，最大限度地客觀展現人與自然的和諧。

【彩墨畫特色】

牛連和的彩墨畫以重彩畫為主基調，構思巧妙、用色大膽，多運用各種顏料、材料的特性，輔助地完成自己審美意境的構建。牛連和深受袁運甫繪畫藝術理念的影響，在彩墨畫中注重本體語言的鮮明性，水墨色相融，視覺效果極佳。以畫家筆下的荷花系列尤為具有代表性。

牛連和作品：《四聯彩墨荷花》248cm×129cm 2018年

牛連和的彩墨畫色彩渲染熱烈，通過不同明度的色系來表現肌理，用墨襯托、調和及勾線，形成獨特的視覺效果。彩墨人物多以東北農村兒童和婦女為表現對象，牛連和將現代藝術觀念融入畫面，以全新角度詮釋和表述心象，通過誇張與變形、定型化與規律化等手法，創造出充滿審美趣味的人物形象。

牛連和作品：《母女》120cm×120cm 2004年

經歷了四十多年的打拼和人生磨礪，牛連和的心與繪畫永遠是形影不離的一對載體。無論他在事業上、財富上取得的成績和積累有多大，他所念念不忘的仍然是對繪畫藝術的痴情不泯。他經歷了東西方藝術最激烈的碰撞的時代，體悟東方藝術的神韻和西方藝術的精髓，然後融入到自己的繪畫創作中，無論是極其寫實的油畫，還是充滿中國風情的彩墨畫，都彰顯出藝術家對美的理解，對藝術的深刻認識。

作品欣賞