用户53954571046
Hello！大家好，我是（码歌歌）我是一个喜欢唱歌、喜欢音乐🎶的一个人，目前我是一名音乐老师，平时教大家学习唱歌，从事这个行业10余年，对这个领域非常熟悉，针对笔友提出的这个问题，我发表下我的意见：
一定要给音乐一个定义的话，它是一种反映人类内心情感的抽象艺术——这样说可能会看不懂，其实就是情感的载体。
为什么我们会喜欢音乐？其实音乐本质上和绘画、文学有异曲同工之妙，（它们都是抽象艺术的代表）真正好的音乐，会和听音乐的人产生内心上的共鸣，从而我们可以评判，这是一首相当不错的好歌。
就像小说，堂吉诃德为什么是名著？那是因为我们从堂吉诃德荒谬的疯狂里面找到了自己内心那一丝微不足道而渺小的疯狂。音乐也一样。比如摇滚，这便是一种比较狂野的感情抒发方式。我们需要嘶吼，需要嘶吼粉碎现实中的苟且，所以我们喜欢摇滚。音乐的意义是一种不可言状的内心的栖息所。我们会把内心放进去的，才是优秀的音乐！
码歌歌
音乐的由来以及含义相信百度上面比比皆是，那么我就来说说自己的一个看法。
音乐我们从字面上的意思去理解就是，“发出让人愉悦的声音”。声音的起源暂且不去多提，但是我们可以了解一下音乐的本质，音乐一般是有古典音乐以及现代音乐两种大的分类，后衍生出：摇滚乐、古典乐、流行等等一系列。
这么多的音乐，它的含义也是很简单，那就是调动人的情绪，给人的情绪无限放大。我们拿“义勇军进行曲”来说。相信国歌大家都是听过的，它的含义就是放大你的爱国情怀，给你鼓励以及振奋的力量，包括战场之上衍生出来的号角也是一样的，都是为了鼓舞军心。
不同环境放不同的音乐，给人的感觉就不一样，比如在吃饭的时候应该放一点舒缓心情的音乐，往往更加的有食欲；在酒吧的时候往往放的是流行的DJ音乐或者摇滚乐，能够更大的调动你的情绪，在酒精的作用之下，完美的适应当时的氛围；在西餐厅就要放比较浪漫的歌曲，来达到营造顾客约会的浪漫场景。
总而言之，音乐的由来很大程度是为了表达心情而出现的，就我们很多时候开心了，走在路上喜欢哼两句，无非就是舒缓自己的心情。难过的时候，就喜欢自己在旁边默默听歌，然后自己一个人流泪，都是其音乐的含义。
音乐作为我们的古老传统之一，由来已久，在部落时代就有，只是当时还不成体系，到现在其实已经算是很成熟了。含义就是为了表达自己的开心、难过、悲愤、激励等等情绪，现在更多作为一个环境的烘托。
笔下点史
音乐作为生活的基本活动之一，尽管不是每个人都觉得需要画一幅画或者写一首诗歌，但是每个人都会有自己的方式对歌唱的需求，即便是在洗澡或者开车。
没有人能够明确解释音乐是如何产生的，音乐的几个因素有节拍，音高，动态，以及速度。那么节拍就是“规律”也是人类的强项，最快速度，最短时间去思考，总结，从自然界事物中得出规律。那么有了时间的规律，即“节奏”那么音乐也就被发现了。而这个时代应该还是处于原始时代，人们通过敲击物品得到一些声音，并且有规律地得到的这些声音，会让人产生快感。这个应该就是音乐的起源。而音乐的这种形式，其实跟抽烟一样，一定程度上来说是一种生理需求。
有人会假设歌唱是语言的另一种形式，它使个人之间和一个群体内部的交流成可能。另外一些理论认为奏乐起源于对动物声音的模仿。在世界上许多文化当中，个人为了满足情感需要而演奏音乐和制度化的音乐演出之间是有区别的，后者需要音乐加的专门化和职业化。
在许多非西方文化中，音乐仍然是一种与神或者精灵一类的精神层面或者另一维度存在的沟通途径，也传递着它与之今密连接的各自族群的历史与传统。即使是西方文化的历史中，其实也有发现这种功能。荷马的《伊利亚特》和《奥赛德》最初就是被歌唱的，西方的宗教意识中的歌曲的作用更是广为人知。因此音乐成为一种宗教活动，并且在社会中占据中心地位。这里最显而易见的例子就是，教堂的管风琴。为何要建造如此之大，声音如此之响亮的乐器？这不就是把音乐作为一种与神沟通的语言，通过管风琴的巨大响声，把这种语言发送到天堂，以此跟神去沟通，用音乐去描述我们的诉求，告知神。这个时期的音乐，不能算真正意义上的音乐，而是作为一种语言用于与神沟通。
随着时间的推移，音乐继续改变着，其中与神沟通的这种超自然的成分也慢慢开始淡化。后来的普遍观念认为，生命中的万事万物都遵循着一种规律与秩序在变化，而音乐是人能够去模仿和理解的，这逐渐成为了音乐的真正意义。这个观念，知道现在也从未在根本上被质疑。
混音师天职TimChan
很高兴为大家解答这个问题，让我们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。
以下我为大家分享，我个人对这个问题的看法与想法，希望我的分享能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的分享。
我认为
据历史记载我们的礼乐文明始于伏羲时代，这也是河图洛书出现且伏羲画八卦的年代，这时的数学知识与天文知识以及文字都已出现。我们的文明准确的说始于万年前的伏羲时代而不是五千年前的黄帝时代即青铜时代。
中华文化讲究的是天地人合一，所以我们的乐律在古代也是与天地之气相通，与万物相应的，而万物的变化是随着时空的变化而变化的，也就是说天地之气是随着一年四季12个月份的变化而变化的，所以在律吕方面我们就有12种律吕与天地万物的轮转相适应。它们分别是：黄钟、大吕、太簇、夹钟、古洗、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟。它们既然也讲究天地人合一，那自然我们的律吕的制定也是依靠易学之源的《河图》与《洛书》。
当今接触过易学的人都知道《河图》之数为十，故黄钟之度长十寸，因而十之得百分，与横黍之广相合；而《洛书》之数为九，故黄钟之律长九寸，因而九之，得八十一分，与纵黍之长相合。河图之偶洛书之奇，参伍错综，而律度二数方备。此乃天地之妙。既知黄钟为一尺，因栗氏为量，有内方尺而圆其外之文，悟出以天地方圆相函，而自然之数出其中，皆以勾股乘除开方之法求之，由倍律而正律，由正律而半律，共三十六律,皆有真率真数。每一率与三分益相得者，微强而不甚相远，于是可循环相生，无仲吕不能复生黄钟之敝。因律管长短，推出管体厚薄，空围大小，外周内周，外径内径，平幂积实，皆方圆相函自然之真数。此数千年未泄之秘。方圆内外之体象，已藏于《河图》，勾股开方之算术，悉具于《洛书》。
《河洛精蕴》说：“《河图》有四层，最在内一层五点，次外一层十点，以五与十之点变为线，作两方形，以十函五，如回字形。内方之幂，五五，二十五，外方之幂，十十为百，是内方得外方四分之一，外方加内方四之三也。而两方相距，有空隙不能抵，于是内方之外，隐有小圆以函之，则内方之是角抵圆周。小圆之外又隐次方以函之，则次方之边内切圆周，次方之外，又隐有大于小圆之圆以函之，则次方之四角皆抵圆周，而外方之边皆切圆周。是五与十两方形之间又有两圆一方之形，中间一方其幂五十，则五与十相乘之数，为内方幂之倍，为外方幂之半者也。外方之长，应黄钟正律十寸，内方应黄律半律五寸，则中间之方，必为七寸零七分一厘有奇，应蕤宾之长。其外则有大吕、太蔟、夹钟、姑洗、仲吕，其内则有林钟、夷则、南吕、无射、应钟，参差序列，是图之五与十，便有十三律之理矣，。。。。。是诃图外二层，以幂积得方边，又有十二倍律一正律之理也。”
律吕之学相当深奥，如关于此理的下文：“先定一尺为黄钟之率，在平圆之中，为平方之径，东西十寸为勾，自乘得百寸。南北十寸为股自乘得百寸，合二幂二百不寸，为弦幂以为实，开平方法除之，得弦一尺四寸一分四厘二毫一丝三忽五微六纤有奇，为方之斜，即圆之径，亦即蕤宾倍律之率。以勾十寸乘之，得平方积一百四十一寸四十二分一十三厘五十六毫有奇为实。开平方除之，得一尺一寸八分九厘二毫零七忽一微一纤有奇，即南吕倍律之率........”关于律吕之知识深且广，在此若要一一举出，篇幅会太长，也就不再举说了。
下面我们再一起来看下图。从这些图中我们也可以了解到律吕是怎样演绎于《河图》与《洛书》的。
这就是律吕即音乐的起源，从上面可以看出，乐律来之不易，非文明社会不能形成。
音乐嘛其实就是一个振奋人心的作用。
大家知道，抗日的时候冲锋都会滴滴哒哒吹起冲锋号，冲锋号就是最简单的音乐，几个音反复吹。没事吹号干嘛？就是鼓舞士气，人最简单的反应就是大家如果士气高，那我也冲，鼓舞士气，振奋人心，勇往直前，所向披靡。
如果平时大家听或看一些振奋精神的视频之后，不知有没有这种感受：比如说看了苏联红军喊着乌拉往前冲的时候，如一头猛虎一样，一路冲，跑到了德军阵地里面到时候，心有强烈的印象，对苏军印象深刻的话费那么就有用了，跑步的时候，到了极限，想想，想想苏军的勇敢，想想一群毛子不断的倒下，但还是拿着PPS往前冲到时候，劲头就来了。音乐也一样，举个例子，英雄联盟的legends never die 一样，听着歌所以的劲头都上来了。电影里的背景音乐也一样，有着振奋衬托作用。
一定要给音乐一个定义的话，它是一种反映人类内心情感的抽象艺术——这样说可能会看不懂，其实就是情感的载体。
为什么我们会喜欢音乐？其实音乐本质上和绘画、文学有异曲同工之妙，（它们都是抽象艺术的代表）真正好的音乐，会和听音乐的人产生内心上的共鸣，从而我们可以评判，这是一首相当不错的好歌。
就像小说，堂吉诃德为什么是名著？那是因为我们从堂吉诃德荒谬的疯狂里面找到了自己内心那一丝微不足道而渺小的疯狂。音乐也一样。比如摇滚，这便是一种比较狂野的感情抒发方式。我们需要嘶吼，需要嘶吼粉碎现实中的苟且，所以我们喜欢摇滚。音乐的意义是一种不可言状的内心的栖息所。我们会把内心放进去的，才是优秀的音乐！
在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。
我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活，健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！
木子年华
我们如今把青铜器的出现和文字的出现以及国家的形成作为文明的标志，但依我看青铜器没啥了不起，国家的出现也不算文明的标志，我想真正能代表文明的有另外三要素，一是文字的出现，二是数学的出现，三是礼乐的形成，这三样都是人类文明已出现的标志，但礼乐中的乐理实是建立在文字与数学以及天文与物理的基础上的，它是一门极其复杂的学问。不过不管有多么复杂都难不倒我们的华夏先祖，因为他们掌握了知识之源，他们拥有易学，而易学的根基是河图与洛书。
据历史记载我们的礼乐文明始于伏羲时代，这也是河图洛书出现且伏羲画八卦的年代，这时的数学知识与天文知识以及文字都已出现。我们的文明准确的说始于万年前的伏羲时代而不是五千年前的黄帝时代即青铜时代。
中华文化讲究的是天地人合一，所以我们的乐律在古代也是与天地之气相通，与万物相应的，而万物的变化是随着时空的变化而变化的，也就是说天地之气是随着一年四季12个月份的变化而变化的，所以在律吕方面我们就有12种律吕与天地万物的轮转相适应。它们分别是：黄钟、大吕、太簇、夹钟、古洗、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟。它们既然也讲究天地人合一，那自然我们的律吕的制定也是依靠易学之源的《河图》与《洛书》。
当今接触过易学的人都知道《河图》之数为十，故黄钟之度长十寸，因而十之得百分，与横黍之广相合；而《洛书》之数为九，故黄钟之律长九寸，因而九之，得八十一分，与纵黍之长相合。河图之偶洛书之奇，参伍错综，而律度二数方备。此乃天地之妙。既知黄钟为一尺，因栗氏为量，有内方尺而圆其外之文，悟出以天地方圆相函，而自然之数出其中，皆以勾股乘除开方之法求之，由倍律而正律，由正律而半律，共三十六律,皆有真率真数。每一率与三分益相得者，微强而不甚相远，于是可循环相生，无仲吕不能复生黄钟之敝。因律管长短，推出管体厚薄，空围大小，外周内周，外径内径，平幂积实，皆方圆相函自然之真数。此数千年未泄之秘。方圆内外之体象，已藏于《河图》，勾股开方之算术，悉具于《洛书》。
《河洛精蕴》说：“《河图》有四层，最在内一层五点，次外一层十点，以五与十之点变为线，作两方形，以十函五，如回字形。内方之幂，五五，二十五，外方之幂，十十为百，是内方得外方四分之一，外方加内方四之三也。而两方相距，有空隙不能抵，于是内方之外，隐有小圆以函之，则内方之是角抵圆周。小圆之外又隐次方以函之，则次方之边内切圆周，次方之外，又隐有大于小圆之圆以函之，则次方之四角皆抵圆周，而外方之边皆切圆周。是五与十两方形之间又有两圆一方之形，中间一方其幂五十，则五与十相乘之数，为内方幂之倍，为外方幂之半者也。外方之长，应黄钟正律十寸，内方应黄律半律五寸，则中间之方，必为七寸零七分一厘有奇，应蕤宾之长。其外则有大吕、太蔟、夹钟、姑洗、仲吕，其内则有林钟、夷则、南吕、无射、应钟，参差序列，是图之五与十，便有十三律之理矣，。。。。。是诃图外二层，以幂积得方边，又有十二倍律一正律之理也。”
律吕之学相当深奥，如关于此理的下文：“先定一尺为黄钟之率，在平圆之中，为平方之径，东西十寸为勾，自乘得百寸。南北十寸为股自乘得百寸，合二幂二百不寸，为弦幂以为实，开平方法除之，得弦一尺四寸一分四厘二毫一丝三忽五微六纤有奇，为方之斜，即圆之径，亦即蕤宾倍律之率。以勾十寸乘之，得平方积一百四十一寸四十二分一十三厘五十六毫有奇为实。开平方除之，得一尺一寸八分九厘二毫零七忽一微一纤有奇，即南吕倍律之率........”关于律吕之知识深且广，在此若要一一举出，篇幅会太长，也就不再举说了。
下面我们再一起来看下图。从这些图中我们也可以了解到律吕是怎样演绎于《河图》与《洛书》的。
这就是律吕即音乐的起源，从上面可以看出，乐律来之不易，非文明社会不能形成。
青录子
关于音乐的起源，首先，
音乐不仅是艺术门类的一脉，而且是作为人类的一种社会现象，是伴随着人类的出现而产生的；或者更确切的说。它是人类社会发展到一定阶段的产物。
既然是一种社会现象，那么他就一定存在着自身的因起渊源。古往今来诸多音乐史家对音乐的起源作出不同的研究与论说，从而归纳出六中不同的见解，这六种见解，似乎囊括了人类社会的一切宗教、情感、劳动等现象，可谓是集科学性、娱乐性与故事性集于一体。
关于音乐的起源，被科学家们称之为“异性求爱”的产物。这种说法是英国著名的生物学家达尔文提出的。这一学说曾在当时轰动一时。达尔文认为史前动物常常是以鸣叫声来追求异性的。它们的声音越优美则越能吸引异性，于是动物们纷纷竟相发出婉约优美的声音来得到对方的青睐，这种鸣声,特别是鸟类的鸣声已具有乐音或节奏的因素。因此，达尔文由此联想到音乐的起源，认为声音是在语言产生之前便具有的。原始部落中有些民族的歌就是模仿各种鸟类的鸣叫声，动人的啁啾，起伏的旋律感，从而形成动听的民歌传唱百世。
特别是鸟类的鸣声已具有乐音或节奏的因素。因此，达尔文由此联想到音乐的起源，认为声音是在语言产生之前便具有的。原始部落中有些民族的歌就是模仿各种鸟类的鸣叫声，动人的啁啾，起伏的旋律感，从而形成动听的民歌传唱百世。
关于人类社会音乐的起源可以追溯到非常古老的洪荒时代。在人类还没有产生语言时，就已经 知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的意思和感情。随着人类劳动的发展，逐渐产生了统一劳动节奏的号子和相互间传递信息的呼喊，这便是最原始的音乐雏形；当人们庆贺收获和分享劳动成果时， 往往敲打石器、木器以表达喜悦、欢乐之情，这便是原始乐器的雏形。 a、弦乐器起源的传说 墨丘利（Mercury）是希腊神话中诸神的使神。有一天他在尼罗河畔散步，无意中踩到一个东西， 那东西发出了美妙的声音。他拾起来一看，原来是一个空龟壳内侧附有一条干枯的筋。于是墨丘利 从中得到启发，发明了弦乐器。后人考证弦乐器出现在墨丘利之前，但弦乐的发明有可能正是从此 得到了启发。 b、管乐器起源的传说 在中国古代，距今五千年前的黄帝时期有一位叫做伶伦的音乐家，传说中他曾进入西方昆仑山内 采竹为笛。当时恰有五只凤凰在空中飞鸣，他便合其音而定律。虽然这一传说并不完全可信，但 把它作为管乐器的起源也未尝不可。 原始时代的人类，他们的劳动生活，可以说是和音乐为伴而开拓发展，两者是紧密联系在一起的。 从这个意义上来说，音乐是直接从人类的劳动生活中产生出来的。
呆人看世界
关于人类社会音乐的起源可以追溯到非常古老的洪荒时代。在人类还没有产生语言时，就已经知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的意思和感情。随着人类劳动的发展，逐渐产生了统一劳动节奏的号子和相互间传递信息的呼喊，这便是最原始的音乐雏形；当人们庆贺收获和分享劳动成果时，往往敲打石器、木器以表达喜悦、欢乐之情，这便是原始乐器的雏形。
2、古代的两河流域（底格里斯河和幼发拉底河），是重要的人类文化发祥地之一。当时富饶的美索不达米亚地区（今伊朗、伊拉克一带），在公元前四千年已有了较为发达的音乐。当时生活在这一带的苏美尔人已有了类似竖琴式的乐器和几种管弦乐器。
3、在当时的宫廷里已产生了专业的歌手和较大型的乐队。后来，这些较先进的音乐文化逐渐流传到埃及、希腊、印度和中国等古老的国度，并在这些地区得到了进一步的不同形式的、具有民族色彩的发展。虽然各民族、各地区的音乐发展不尽相同，但其基本的发展方向都是由世俗音乐逐渐趋向于宗教音乐。
反应姑姑
从历史角度，人类社会从什么时候开始有了音乐，已无法查考。
在人类还没有产生语言时，就已经知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的意思和感情。随着人类劳动的发展，逐渐产生了统一劳动节奏的号子和相互间传递信息的呼喊，这便是最原始的音乐雏形；当人们庆贺收获和分享劳动成果时，往往敲打石器、木器以表达喜悦、欢乐之情，这便是原始乐器的雏形。所以孩子小时候总喜欢敲敲打打，丫丫学语的声音也是有音高的。
从本质上说，音乐是一种能够产生共鸣效果的声频
出自人类本体的最初生命运动，它们伴随人类产生而产生，伴随人类起源而起源，伴随人类发展而发展。它们不是人类身外之物，也不是人类最初的物质生产，而是一开始就是一种富有情感的感于外物存在的人类最初精神活动的产物。
从物理的角度来说
音乐来源于声音，声音起源振动，震动的频率决定了音高，振幅决定音量，介质决定了音色。人们通过每种声音时间上的组合形成了旋律，把它放在一起听的效果来判断他的和谐程度（波形打不打架）最终形成了和声，通过和声的组合，形成了现在的音乐。
爱唱歌的小阳
关于人类社会音乐的起源可以追溯到非常古老的洪荒时代。在人类还没有产生语言时，就已经知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的意思和感情。随着人类劳动的发展，逐渐产生了统一劳动节奏的号子和相互间传递信息的呼喊，这便是最原始的音乐雏形；当人们庆贺收获和分享劳动成果时，往往敲打石器、木器以表达喜悦、欢乐之情，这便是原始乐器的雏形。
2、古代的两河流域（底格里斯河和幼发拉底河），是重要的人类文化发祥地之一。当时富饶的美索不达米亚地区（今伊朗、伊拉克一带），在公元前四千年已有了较为发达的音乐。当时生活在这一带的苏美尔人已有了类似竖琴式的乐器和几种管弦乐器。
3、在当时的宫廷里已产生了专业的歌手和较大型的乐队。后来，这些较先进的音乐文化逐渐流传到埃及、希腊、印度和中国等古老的国度，并在这些地区得到了进一步的不同形式的、具有民族色彩的发展。虽然各民族、各地区的音乐发展不尽相同，但其基本的发展方向都是由世俗音乐逐渐趋向于宗教音乐。
茶之自然
自古以来，文无第一，武无第二。什么样的音乐算好的音乐？估计问100个人会给出100首不同的音乐作品来回答这个问题。人们的判断基本依据如下：
1。这首歌或曲旋律动人，好听。
2。歌词能引起共鸣。
3。演唱的有感觉。
但是“动人、好听、共鸣、有感觉”这些毕竟都是主观看法，而人和人之间的主观看法可以完全不同：我欣赏的音乐可能在你眼中是白开水。你热爱的音乐可能我会不屑一听。我喜欢看歌词写的深邃否，你听的是旋律优美否，他听的是歌手唱的带劲否。。。欣赏的角度各不同。所以有时就发生了某乐迷和某乐迷互看不顺眼的逗事。
除了以上主观看法外，还有一派叫技术派——听音乐里用到的技巧。音乐技巧也成了点评一个作品好坏的一个硬件。比如他们会去听这首歌或曲的和声构架如何？编曲如何？这类人群相对会专业些。
尽管有以上的不确定性，我认为还有一种办法可以最终鉴定一个音乐作品优秀与否。那就是——时间。时间是最稳定的乐评师。大浪淘沙，时间会自然而然地把不良直至傻差的音乐淘汰。经的起时间流逝依然流传的音乐基本上就是好音乐了。比如，几百年过去了，欧洲的古典音乐大师巴赫、贝多芬、莫扎特等留下的经典作品，依然令人望尘莫及，闪闪发光。
就现代流行音乐而言，也是有很多的歌曲能流行几十年，依然百听不厌。比如80年代台湾流行音乐鼎盛时期创作出的数量众多的优秀歌曲、90年代初大陆的摇滚盛世留下的诸多作品、睥睨华人乐坛无人出其右的罗大佑的歌曲、引领大陆摇滚旗帜的崔健的作品。。。
我相信这些作品还能再传唱下去。
至于现在年轻人喜欢的很多神曲，我不想评论作品好坏。但我们也可以用时间来检验一下它们：能流行一二年、三五年吗？
以上都只是个人看法。欢迎大家指教
