原创（音乐）就像一个新生儿一样，越未知、越年幼，它就越有无限的空间。
采访梁博的前三个问题屡屡受挫。那是五一假期的第二天下午，梁博坐在录音棚里，依旧是他习惯的一身黑衣服，头戴黑色棒球帽。他刚刚无间歇地完成了两家媒体的采访，有些防备的坐姿，左手握着右手，略显疲倦。比起说话交谈，似乎更愿意融进录音棚昏暗的灯光里。
他不愿意透露自己的单曲循环，说近期在录制《我是唱作人》，播到哪首就循环哪首；问他觉得哪种动物和自己性格最像，他礼貌地笑笑，说想不出来有什么动物，“我就觉得我是人”；想知道他怎么看待音乐人和媒体的关系，他不假思索地回，“没啥关系”，然后转头和坐在身后的经纪人确认，“是没什么关系吧？”经纪人说，“需要借助媒体把和你相关的传播出去”。他表示肯定，“好，那记她说的吧。”《我是唱作人》的导演车澈曾在节目里对梁博说，“我们节目组大概有两三个人觉得你不难聊，我们有一百多人。”
难聊，非典型选秀歌手冠军，习惯性消失——这大概是大众对梁博最深刻的印象，他过往的叛逆经历广为流传：2012年获得《中国好声音》冠军后，不喜欢摆在眼前的路，留给观众一个背影，跑去美国进修学习。
这个带着传奇色彩的故事符合大众审美，却有失真实，其实他不过是出国做新专辑，因为一点意外多在美国逗留了一段时间。但是梁博确实没走选秀歌手的惯常路线，那条规划好的道路原本应该是趁热打铁接商演开演唱会，然后热度慢慢散去观众忘记你是谁。梁博自己开辟了一条路：有作品突然出现，没作品长期不营业。
他一点一点给自己创造了一个世界，“以前没想过那么多，直到慢慢开始做自己的音乐，事业越来越清晰的时候才明白，我从来不想努力融入别人的世界，我是在给自己创造一个舒适的世界”。
在他的世界之外，有一些他无法适应不喜欢不愿遵守的规则。小时候学画画，梁博喜欢画动物画想象中的画面，但专业美术生的一个必修课是临摹，他觉得想象力受到了限制，从此放弃，不再企图用画画表达自我。初中时偶然间接触了吉他，他找到了音乐的世界，但学习吉他时也从不按部就班跟着课本走，喜欢谁就学谁的歌。不喜欢的曲子，到现在也不会弹。
“边缘”这个词，一直伴随着梁博的成长。上学时，他不爱说话，也不像同龄的男孩子一样喜欢运动爱打篮球，朋友不多，“内秀”是从老师那里经常得到的评价；现在做音乐，他依旧承认自己“边缘”，只是这个边缘是陆地和海之间的边界，“我在海边站着。对陆地的人来说，我在陆地的边缘，但是海属于我。”
在梁博的世界里，录音棚是最让他放松的地方之一。那里面还有一些和他共事多年的同事，了解他最细微的习惯，比如上台表演前不能来跟他说话，要跟他保持距离，化妆师不能碰他给他补妆。还有音乐，音乐几乎是那个世界里的全部。他对旅行不感兴趣，日常没什么消遣，做音乐就是让他快乐的事情，是他的休闲生活，是他的表达方式。
《我是唱作人》 在录制时，上台表演前是真人秀的部分，梁博不太习惯。他更理想的状态是自己待在休息室，稳定情绪。走上舞台前，梁博戴好耳机、耳返，调好吉他，问乐队中每个人的状态，从耳机里听到大家的回答后，他知道一切都已经准备好，然后习惯性地让自己沉浸在紧张情绪中，不说话。直到音乐响起的那一刻，瞬间放松下来，带着观众，走进梁博的世界。
所有人都觉得我有病
Q=《云端》 A=梁博
Q：为什么参加《我是唱作人》这个节目？它最吸引你的地方在哪？
A：我偏向原创，这是我的私心。我觉得原创不是一个盲目勇敢的主题，是人们迟早要接受面对并且最后会爱上的一个主题。网上有评论说，原创终于火了。原创一定会火，因为原创就像一个新生儿一样，越未知、越年幼，它就越有无限的空间。
Q：你有一段时间没出现在公众面前了，希望通过这个节目向大家展现一个什么样的梁博？
A：展现这个阶段正常的样子。一个歌手在不同的阶段在公众场合露面，展现的就是不同阶段的自己。其实我更多的还是想让大家听到我现在的作品。
Q：节目中真人秀的部分你适应吗？
A：以前没经历过，第一次，只能说尽力了。基本上就这水平。
Q：演唱的第一首歌是《表态》，那首歌在你心里是一幅什么样的画面？
A：不是像电影一样很具象的景象，脑子里想的是一个小孩，有点像《小王子》的感觉，他不知道自己蕴含的能量。从这个小孩很幼稚、很懵懂的时候，就开始慢慢地接受一些事实。但他始终不知道，理想中的世界和他遇到的世界，到底哪个才是完美的。歌词里有“纸牌”“王牌”“等待”这些词。纸牌对我来说是一个很神秘的东西，跟魔术有关。纸牌的背面朝着你，你不知道是什么，你把它翻过来。如果是王牌，可能就是天时地利人和的机遇。如果你抓到的是等待，那你的人生就还没到绽放的那一刻，你就安心地等待。我经历了太多次等待，我一直在等待。
Q：在等待的过程中，你会焦虑急躁吗？
A：急躁其实也不是因为事业的高峰和低谷。就像《我是唱作人》这个节目，我之前就认为中国会有，会在某个阶段出现这样的节目，所有人都认为我有病：我只是一个写歌的人，凭什么预测行业？但是我们是行业的一部分。音乐人必须有充分的自信，不管是大众的还是小众的，都是市场的一部分，不要觉得自己就是个供货商。
Q：急躁不是因为等待机遇的这个过程，那是因为什么？
A：在创作的时候，不知道自己的音乐将会变成什么样。音乐对我来说太重要了，它是我的一个出口。每个人都需要通过一种媒介，一种介质传递自己的情感。有的人是写作，有的人是画画，有的人是写歌。文字、朗读、演讲这些肯定不是我干的事，太直白了。对我来说影像和音乐可以完美契合，表达我的内心。
站在美国的海边
我心里的孤独没人知道
Q：在《我是唱作人》前的这两年，几乎很少出现在公众面前，在忙些什么？
A：在忙着录新专辑。其实也没什么事，每天来往录音棚，隔一段时间累了就休息，再隔一段时间疲劳期过去了，听听自己的歌，又进入到有灵感的阶段，反复听反复打磨这些歌。
Q：2012年《中国好声音》夺冠之后到底做了什么？关于那段时间你的经历流传着很多版本，比如夺冠后当晚，和朋友坐在街头聊了一整夜，觉得今后的路不是自己想要的，于是跑去美国留学深造了。很传奇很有画面感。
A：不是真的，那天晚上庆功宴上我们都喝多了，我没流落街头，也不是什么那个晚上决定离开。当时我是去美国录制专辑，结果应该一起过去的乐手签证搞了大半年，一直下不来，我只能在那等半年，我也想做一个月就回来。如果我专辑是在中国录的，那一定就不会有我离开的这段传闻了。在那个环境任何事都会被放大。去美国留学？我在中国读的研究生，我为什么上美国留学？所以真实的版本是如此的平凡。
Q：《日落大道》那首歌写的就是在美国的那段时间，那是一段很自由的时光？
A：是回来之后的感想。其实《日落大道》大家听时可能没理解到另一个层面，我也没做过解读，我不喜欢解读自己的歌，这可能是我第一次在采访里做这件事。
歌词里有一句“晚风吹过金色沙滩海边的晚宴，那种味道现在还不习惯”，这是整首歌词里最感动我的地方。在美国的那段时间，我要录我人生中的第一张专辑，那是我去美国的全部意义。那段时间生活条件非常优越，公司给了巨大的支持，每天过着特别富足的生活，老板带着我们去海边，去吃特别好的东西。但是我心里真正在想的是，我的专辑什么时候才能开始录？我是来干什么的？我站在海边的时候，心里的孤独没有人知道，我的心根本不在那。当然那是西方音乐的海洋，我很满足，但那终究不是我的故乡。在那个纸醉金迷的世界里，我找不到内心的安定，那种孤独感，内心的恐慌和无助，日落大道的金黄也会变成黑暗。这是这首歌我真正想传达的。
那首歌的画面感很强，像是你回忆起当时，一个日落的画面，一个特别美好的瞬间。
所以我说不管是摇滚还是流行音乐，它都有一个内核，这个内核未必非要让别人看到。包括前一阵唱的《黑夜中》，我说这是一个让人想跳舞的歌，它更深层的意义我不想说。因为对听众来说，他感受到就是感受到了，没感受到，我也没必要像在讲堂一样讲一遍，它外在的东西同样伟大。如果 《日落大道》没有那么美轮美奂吸引你的画面，如果《黑夜中》不想让人跳舞，我有什么理由和资本让你坐下来听我讲这些大道理？听歌没有道德绑架，没有至高无上，就是让人感觉心里边很舒服就行。
Q：如果很少有人能够听到你歌里边真正的内核，不会觉得特别孤独吗？
A：一点都不会。我更不会因为有一个人突然跟我说听懂了这首歌的内核，我就特别惊讶感动。我本身传递的是两层意思，一种是表面的，让你跳舞，让你觉得夕阳很美，这个对我来说才是更重要的。让别人体会到你作品的情感，建立一次沟通，比非要让人读懂那些哲学兮兮的问题，重要得多得多。
Q：你不需要别人特别理解你吗？
A：对，不需要。其实能读懂第一层，对我来说也算是理解。
我不是主动反叛，
只是不喜欢有些规则
Q：音乐带给你最大的改变是什么？
A：融入生活。音乐帮我梳理、释放我的情绪和表达。当我真正随着自己的内心去做音乐时，我会有生理反应，不仅仅是心理，会感到舒适。
Q：通过你的描述，感觉像是找到了自己的世界？
A：对，上学的时候没想那么多，真正慢慢开始自己做音乐了，事业越来越清晰的时候，我才明白，原来我努力不是想融入别人的世界，我是在给自己创造一个舒适的世界。不过让我很感动的是，我的这个世界原来有那么多人等着想进来，那么多人支持我。
Q：创造自己的世界是因为你不喜欢自己世界之外的一些规则吗？不太喜欢一定要按照别人给你制定的规则去做？
A：我一直觉得我不是主动反叛，是因为一些规则我确实不喜欢。当然也可能是别人设定的规则，一直没有碰到跟我相符合的。
Q：很早之前李健老师评价你“自信、独立、边缘、不妥协”，怎么理解边缘这个词？
A：我觉得那个边缘是属于陆地跟海的边缘，我在海边站着，对陆地的人来说，我在陆地的边缘，但海属于我，海是我的世界。自己这么说，可能显得有些狂妄。
Q：很多年以后，别人提到梁博，你希望大家的评价是什么？
A：希望能像有很多好作品的那些前辈们一样。 很多人跟我说，艺人需要维持热度，如果不出现，你的热度就减退了，我承认他是有道理的，但是我不这么看。你维持的是你的热度，可是你不出现的时候，你的作品不会消失。从发出作品的那一刻起，它就永恒地留在那了。我注定这一生不会那样去维持热度，也许观众永远都不能习惯。
Q：你比较理想的度过一天的方式大概是什么样？
A：希望内心真正安定地过一天，哪怕没有朋友在身边陪着，哪怕今天没有音乐，但是自己也不觉得孤独。最近这几年会莫名地焦虑，又没有什么具体原因，事业什么都挺好的，可能就是阶段性。你知道人真正的富足是内心的安定。我们的时间被工作或者很多其他东西充斥，所以生活中我渴望安定。我希望有人能明白，不过不用太多，因为那是我个人的生活。
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