“在那一瞬間，螺忽然開始跳舞，
然後脫下他們的外殼當作擴音器，
來宣佈音樂會的開始，
接下來，所有的螺都脫去了他們的外殼，
然後當作擴音器來宣佈音樂會的開始，
然後愚蠢的大鯊魚
用鯰魚骨頭彈起了木琴，
海象用抹香鯨的吊帶褲，
彈起了猶太人的豎琴，
海洋像天空一樣的湛藍，
而天空像南太平洋那麼藍，
而且我不知道
我是在天空中飛翔還是在海底遨遊，
我發誓這使我顫抖。”
晨熙微露，冰冷的架子彷彿裹了密，《童夢失魂夜》看似散發著童話氣息，卻是一部關於童心的“反叛”之作。準備十四年之久，斥資高達1.4億法郎，入圍了戛納電影節，但票房十分低迷，原因是其被評為未成年人禁片。
那無邊無際的黑，似乎達到了導演讓-皮埃爾·熱內的創作目的：重新找回童年的恐懼。
人物是電影中雷打不動卻足夠跳躍的光景，在熱內的視角下，他們動起來的時候，稍顯詭異，且撲朔迷離。
霧氣氤氳的城市，怪博士格勒是城堡的王，他臉型修長，佈滿褶子，因無法做夢而加速衰老。
為此，克隆了六個一模一樣的兒子。
頭大身小的侏儒老婆。
缸中之腦在水裡浮浮沉沉，以鏡頭當嘴，用喇叭做耳朵，超脫了一般人的生理構造。
格勒不堪無夢之擾，用竊夢裝置頻繁盜取孩子的夢境。所有單純和美好，變幻到他腦海中則成了噩夢。
城裡，有表面高尚，卻用孩子作誘餌，與博士秘密交易的獨眼人。
城外，有操控著兒童的連體雙胞胎姐妹。
當弟弟被擄走時，低智高大的阿一心想要救回，遇到了盜竊頭目，低齡且過分成熟的美蒂，一路升級打怪，相互救贖。
奇奇怪怪的人形影像，生於歐洲黑暗藝術文學的藤蔓上。一種無夢可做，瀕臨末路的恐懼深深攥住博士的心，從而引發一系列蝴蝶效應，摧毀了這座孤島，卻拯救了他們。
全部殘缺的原生家庭，給小鎮籠上了一層陰影。“當人們慢慢長大，夢境就成為通往童年美好世界的唯一大門”，博士為夢失了智，只不過是想找回一絲童真和探索未知的可能，明明該是溫馨的逗樂，面相卻因異化猙獰。
捕鯨人阿一因海上鯨魚的歌聲果斷收回屠刀；九歲的美蒂比成人還理智，最後選擇用自己換回阿一的弟弟，對於懸殊的愛情她會嚴肅地反駁“他只是塊頭大，我也不是年齡小”……
真假莫辯，軀體倒置，大人們的幼稚赤裸裸地袒露在成熟的孩子面前。熱內筆下的人物不是非黑即白，他們身上良善和汙點並存的共性跟活在世上的我和你一樣，可愛，可惡又可悲。如是路易·信的這句話——沒有人是真正的邪惡，只是環境使然。
紅遍國際的《天使愛美麗》出自熱內之手，充滿夢幻的喜劇色彩，讓艾美麗成為他人眼中的期望的另一個自己。然而，《童夢失魂夜》的想象力更加天馬行空，拍攝手法十分超前。
純粹的黑是它的底色，有霧氣深深的天，鼻涕青的海，臨海陰森的城堡和弔詭的外城，徹底將陰暗、暴力和骯髒融為一體。
螺旋扭過的聲音為電影鍍上了濃厚的金屬質感。這是一種新的影視風向標——蒸汽朋克。它流行於20世紀80年代至90年代初，意在將工業革命誇張化，把所有人置於一個蒸汽技術達到巔峰的架空世界。
蒸汽朋克無疑是科幻片的奠基，早前也有無數作品，比如《海底兩萬裡》《環遊世界八十天》《時間機器》等，如今依舊是創作者最為偏愛的風格之一，《掠食城市》《阿麗塔：戰鬥天使》同樣蘊含了蒸汽朋克因素。
熱內的致敬富有誠意，直接將“科幻小說之父”儒勒·凡爾納的家搬上了熒屏。
“自從新浪潮以來，電影大都是關於一對夫婦為了瑣事吵吵鬧鬧。我更喜歡拍些積極的故事。”《童夢失魂夜》傳達的內涵，在熱內眼中是明亮向上的力量。雖然佈景是暗冷的色調，但對於反烏托邦的世界構築，他的反諷技術無疑是純熟的，迫使觀眾緊拉著線，在古堡裡摸索，他對成人的解讀極具寓意——童心是現實靈魂的救贖，就算長著一張堅毅苦澀的臉，但終能看到傷痛背後藏著的積極的光芒。
童話是童心的載體之一，連接虛實，恰恰童話在成人看來，並非是裹著彩色紙的糖，而是一面鏡子，照出了人性中的至明，更多的是至暗。
“很久很久以前，在無憂無慮的地下王國。有位嚮往人間的公主，她嚮往藍天，嚮往和風麗日。有一天，她躲過了監護人，來到了人間。一到人間，日光刺瞎了她的雙眼，記憶也一天天消失。她忘記自己是誰、來自哪裡，飽受飢寒、疾病的煎熬，最終離世。但公主的父王，深信終有一日，公主會回到地下王國。於是決定等公主回家，直到永遠。”
這並非影片《潘神的迷宮》的全部。
二戰期間，奧菲利亞跟著身懷六甲的母親去繼父的軍營中。
在處處壓抑和殺戮下，沉迷於童話書的她想象出一個新世界，發現了潘神的迷宮。
潘神是古希臘中的神話人物之一。他告訴奧菲利亞，她是地下王國的公主，她必須經過三個考驗才能拯救王國。
第一個考驗，救瀕臨枯竭的老樹。
第二個考驗，在怪物身上取一把匕首。
第三個考驗，進獻用弟弟的血，打開永生之門。
執行最後的任務時，奧菲利亞不忍心，轉眼就被繼父一槍打死，一個死於善良，一個死於暴虐。
魔幻與現實世界平行的兩條線，設置極為巧妙，亦真亦假，既映射了西班牙內戰的殘酷歷史，又用孩童的角度完成三次考驗，透出對人性的自省。下意識地躲避或對抗混世，不正是成年人的現狀和無奈嗎？
提名奧斯卡的暗黑系短片《反叛的童話》，反其道而行，將幾則耳熟能詳的童話重新編排。
小紅帽殺死了大灰狼，做成了狼皮外套；白雪公主偷走了魔鏡，與七個小矮人賭馬，一夜暴富；灰姑娘與王子熱舞，生活多金奢靡……堪稱經典的復仇故事。
一個相信童話的孩子，即便到了不再相信童話的年齡，仍是更容易相信善良和拒絕冷酷的。以前的童話都故事是一條路走到黑，善惡分明，結局圓滿合理，但短片處處隱含痛點，唯美又殘酷，童話沒變，變的是人心。
但凡是童話，總伴隨著恐懼。
迪士尼改編的真人電影，耳邊徐徐傳來的枕邊故事裡，我們一邊既沉溺於童話創造的俗世美好，一邊又在虛構世界裡發洩某種深不可見的惡意。這樣的矛盾感在成長過程尚且被允諾，在成人世界裡註定是一劑複雜的藥引。
倘若世界有逆流之勢，重新體味人生，滌盪汙濁，又有何不可。
有人曾說過：歲月永遠年輕，我們慢慢老去。你會發現，童心未泯，是一件值得驕傲的事情。
童心難守。縱使現實驚濤駭浪，願你我還能隨故事心潮起伏，捧著閃閃發光的童心在流星雨下許願，成為如孩子般稚氣的善良的人。
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