《双子杀手》：近在咫尺的克隆人

李安的作品总是让人有观看的冲动。此次他邀来好莱坞巨星威尔·史密斯，尝试他并不擅长的科幻动作片。

《双子杀手》和三年前的《比利‧林恩的中场战事》一样，使用“120帧/4K/3D”的高规格拍摄，企图用新技术将电影带向另一个境界。遗憾的是，我周边的电影院，囿于技术原因，无法支持120帧版本，李安心目中的极致视觉无法领略了。但3D版本的《双子杀手》，依然给人逼真的感受。开场，亨利的狙击，中途与小亨利在哥伦比亚老城区的激烈追逐等，每一个细微的动作都展露无遗。

电影的高潮部分是51岁的老特工与23岁时的自己的对话。对真实感极度苛求的李安并未选择常见的化妆术或替身，而是以数位技术捕捉年轻的威尔·史密斯的种种表情、肌肉线条等，旷日持久才合成真正的“克隆人”，两人短兵相接的那刻，恍惚让人觉得，原来这世界真的有一模一样的人。李安追求技术、拥抱技术的自觉，带来了难得的沉浸式的观影体验。

来自东方的李安，受传统的“文以载道”的思想的影响，即使是无脑的好莱坞动作大片，他也坚持注入一些深邃的东西。美国中情局与特工之间的攻防极其快速，到了布鲁塞尔的洞穴里，节奏忽然慢下来，如鞋里进了沙子，迫使你慢下来。

他在逼问，克隆人是否有自己的思维？我如何摆脱代号为悔恨的鬼魂？而他一以贯之的探讨父子伦理的主题，亦在“我、克隆人、克隆人养父”的角色拉扯中，被巧妙的凸显开来。

李安还是熟悉的李安，大步走在影像科技的前沿，最终回到人性说故事。

美中不足的是，《双子杀手》的剧本过于老旧（完成于1997年）。张爱玲说,隔了三十年的时光，再好的月色也未免有些凄凉。克隆人的概念在时光的淘洗下，早已失去光鲜亮丽的一面。除此之外，女主角丹妮在后半部分消失了似的，而对于反叛的执念，戏里也没有进行有力的回击，直接一枪毙命，结局处理过于仓促。

如果不是李安，电影其实过得去。或许是对他，屡获大奖的华人大导演投射了太高期待，无形中放大了电影不合理、破碎与粗糙的部分，总之是有失落的。