文化艺术报讯 据悉，美国洛杉矶郡立美术馆（LACMA）于2月9日开幕，本来计划展至5月17日的“真相所在——仇英艺术特展”，因受新冠肺炎疫情的影响，其预期的参观效果遭受重创。而此次展览已经筹备逾10年之久，涉及到中国、日本、美国等多个国家十数个重要博物馆之间的馆际合作。
美国洛杉矶郡立艺术博物馆仇英大展海报
明 仇英《腊梅水仙图》
纸本设色 49.5cm x 24.6cm
美国弗利尔美术馆藏
仇英与沈周、文徵明、唐寅等并列为“吴门四家”“明四家”，是明代最有代表性的画家之一，长期以来受到艺术史与拍卖界的热捧。此前，关于仇英最重要的展览是2014年台北故宫博物院举办的“仇英特展”和2015年苏州博物馆举办的“十洲高会——吴门画派之仇英特展”，而此次“真相所在——仇英艺术特展”系美国境内首次举办的仇英作品展览，也是有史以来规模最大仇英作品展览。
明 仇英《人物故事十册》之“吹箫引凤”
绢本设色 41.4cm x 33.8cm
故宫博物院藏
明 仇英《人物故事十册》之“高山流水”
绢本设色 41.4cm x 33.8cm
故宫博物院藏
明 仇英《人物故事十册》之“贵妃晓妆”
绢本设色 41.4cm x 33.8cm
故宫博物院藏
此次展览在展品数量上在此前展览的基础上更进一步，共展出60余件与仇英相关的书画作品，包括45件仇英作品、17件其他中国古代艺术家的画作，如仇英临摹过的宋元经典原作，还有同时代仇英的师友作品。其中气势宏伟的《剑阁图》是上海博物馆藏仇英晚年精品巨作。台北故宫博物院藏仇英《松荫琴阮图》和《观榜图》，则是这两件作品首次出台展览。
明 仇英《人物故事十册》之“明妃出塞”
绢本设色 41.4cm x 33.8cm
故宫博物院藏
明 仇英《人物故事十册》之“南华秋水”
绢本设色 41.4cm x 33.8cm
故宫博物院藏
该展览以「Where the Truth Lies」为主题，旨在全面展现这位中国古代艺术大师的绘画技术与文化眼界。
明 仇英《人物故事十册》之“松林六逸”
绢本设色 41.4cm x 33.8cm
故宫博物院藏
明 仇英《人物故事十册》之“浔阳琵琶”
绢本设色 41.4cm x 33.8cm
故宫博物院藏
精工之极而兼士气——仇英的绘画特色及其艺术地位
唐张彦远曾曰：“自古善画者，莫非衣冠贵胄，逸士高人，振妙一时，传芳千祀，非闾阎鄙贱之所能也。”纵观历代画史，比比皆是衣冠贵胄、逸士高人，若王维、苏轼、赵孟頫、倪瓒、董其昌、八大山人诸贤，盖彦远之论绝非虚言。然而享誉“吴门四家”“明四家”之一的仇英，“其所出微”，却是个地地道道的平民子弟，其出身可谓在“闾阎鄙贱”之列。
明 仇英《人物故事十册》之“竹院品古”
绢本设色 41.4cm x 33.8cm
故宫博物院藏
仇英字实父，号十洲，原籍太仓，后移居吴郡。其生卒年不详，约为1494年—1552年，可知其生平主要在嘉靖年间。与“明四家”之另外三家沈周、文徵明、唐寅不同的是，贫苦出身的仇英没有家学渊源，亦未受过诗文儒业及仕途精英教育。仇英少年时期来到苏州以从事漆绘工作糊口谋生。据清初张潮的记载，“其初为漆工，兼为人彩绘栋宇，后徙而业画。”依照民间画师传授的粉本样式，给寺庙道观、园林建筑和家具上漆绘图案，使他积淀了丰富的创作经验，勾勒、晕染、设色的技法功夫亦日积月累而臻于精熟（今人齐白石早年从事木匠手艺数载，类此）。
明 仇英《人物故事十册》之“捉柳花图”
绢本设色 41.4cm x 33.8cm
故宫博物院藏
嘉靖时期的苏州一代，商品经济活跃，富绅官宦阶层雅好丹青者甚多，书画收藏之风蔚然盛行，故而刺激着书画买卖市场的滥觞且日益发达。嘉靖以至万历年间，是中国书画的流通形成商品化市场之后的第一个高峰期，行画、订件画已较普遍，名家画备受青睐。在其时的书画市场，仿制五代北宋的古画是畅销不衰的高端品牌，而艺术趣味不甚高雅的风俗、历史、春宫、小说插图等绘画则是市井阶层书画消费的主流。在这种市场热浪的推动下，很多职业画家得以在苏州立足。年轻的仇英从漆绘工顺利转型成职业画工队伍中的一位，业画为生。
明 仇英《人物故事十册》之“子路问津”
绢本设色 41.4cm x 33.8cm
故宫博物院藏
对初事画工的学徒仇英而言，周臣与文徵明是其知遇贵人，对他的职业生涯起到了决定性的影响。仇英以其精湛的技艺引起了周臣的注意，以为他有异才，而加以教授，成为其门下得意弟子。周臣是当时苏州画坛名宿，工院体山水一路，对吴门画坛的影响很大。而先于仇英拜在周臣门下师事绘画的则是吴门画坛的首席明星唐寅，唐寅之画脱胎于周臣，而自出新意，天资绰约。唐寅与仇英乃同门之谊，皆获出蓝之誉而领风骚于画坛，二人曾合作《桃渚玩鹤图卷》等作品。
明 仇英《腊梅水仙图》
台北故宫博物院藏
文徵明年长仇英二十多岁，与仇英是亦师亦友之关系。“（仇英）初学画即见器于文太史”“十洲少即见赏于衡翁”“尝游太史之门，朝夕追随”。作为苏州画坛执牛耳者，文徵明对仇英的赏识、提携最为得力，他曾赞誉仇英的画“精细工雅，深得松年、千里二公神髓，诚当代绝技也。”仇英的青绿山水即是受文徵明的直接影响，据载二人曾多次合作青绿山水。或许仇英也曾为文徵明代笔创作青绿山水或代为完成上色等部分工序。文徵明也深刻影响了仇英的审美品位，使其对文人士夫绘画的意境与品格有了一定的熏染与领悟。
明 仇英《枫溪垂钓图轴》
纸本设色 127cm x 38.5cm
湖南省博物馆藏
另一位对仇英的职业生涯至关重要的人物则是项元汴，他是仇英最主要的藏家和赞助人，仇英曾“馆饩项氏十余年”。仇英的很多重要作品皆是为项元汴而创作，是项氏的订件。即亦《汉宫春晓图卷》为例，项氏记载该画资费“两百金”，可知仇英的润金曾一度冠绝吴门。
明 仇英《莲溪渔隐图轴》
绢本设色 126.5cm x 66.3cm
故宫博物院藏
仿制、临摹古画既是仇英谋生的主要手段，也是其师法古人的最重要的途径。借此途径，他得以获观传世的五代、北宋、南宋作品，并与之朝夕赏晤，悉心揣摩，转益多师，进而临摹仿制，以求乱真。张丑《清河书画舫》载其“山石师王维，林木师李成，人物师吴元瑜，设色师赵伯驹，资诸家之长而浑合之，种种珍妙”。正是这样的专业仿制工作，使他能广开眼界，兼采众家所长，其技艺达到了炉火纯青的地步，一如《吴郡丹青志》所谓：“特工临摹，粉图黄纸，落笔乱真。”仇英不能诗文、不善书法而能位列“吴门四家”“独步江南者二十年”，大半原因在于其绘画技法的精湛高超，在当时画坛所向披靡，无出其右者。
明 仇英 《桃源仙境图轴》
绢本设色 175cm x 66.7cm
天津博物馆藏
绝技在身的仇英，也是画史上不可多得的全能高手，青绿山水、仕女人物、亭台楼阁、族辇、车仗、城郭、舟桥、云水、器具、鞍马、花卉、蕉竹等，样样都堪称看家本领，画得精湛纯熟，皆有很高的造诣。除了题材的丰富多样，他也兼擅多种风格，宋代院体、北宗二赵及钱选一路的青绿山水、李公麟白描、浙派、吴门文沈一路的写意山水，都是其长年用功之处，以致拈手即来、运用自如，能将诸多风格与技法微妙自然地集于一身。其青绿山水的代表作有《桃源仙境图》《玉洞仙源图》《仙山楼阁图》《桃花源图卷》等，人物画代表作有《汉宫春晓图卷》《人物故事十册》《临宋人画册》《清明上河图》等。当然，仇英的很多作品是人物与山水楼台等兼融一体的，不同于一般山水画中的点景人物与人物画中的背景山水，他画作中的山水与人物皆极精工，比重合宜，不宜强作分类，关键在于其合而双美，全幅画面如美玉无瑕，处处动人。以《独乐园图卷》为例，整幅画面意境悠然旷远，而每一处细节又细腻生动，睹之若观极品翡翠，以人工之能而臻天工之妙，令人叹羡不已。
明 仇英 《停琴听阮图》
纸本水墨 112.2cm x 42cm
广州艺术博物院藏
值得特别指出的是，绘制《汉宫春晓图卷》《清明上河图》一类的精细化巨制，其精准化之要求与通篇布局连贯紧密之程度非一般人所能达到，极为耗费心力，类似于最强大脑、尖端科技之类的智力游戏与功夫考验。王希孟画完《千里江山图》，年十八即逝。张择端《清明上河图》以外，亦无其他同类画作传世。而仇英是画史上创作和仿制此类作品最多的画家，也是画史上最胜任这种高难度创作的画家。董其昌曾描述到：“实父作画时，耳不闻阗骈之声，如隔壁钗钏戒顾。”并一再喟叹：“其术亦近苦矣！”
仇英 《汉宫春晓图卷》 局部
董其昌将仇英与文徵明的青绿山水尝对比：“仇实父欲突过伯驹前矣，虽文太史当避席也，必有信余言者。”认为仇英的水平在文徵明之上。在南北宗的大体系中，他更是给仇英安排了出众的位置：“李昭道一派为赵伯驹、伯骕，精工之极而有士气。后人仿之者，得其工不能得其雅，若元之丁野夫、钱舜举是也。盖五百年而有仇实父，在若文太史极相推服，太史于此一家画，不能不逊仇氏。”董氏作为明末画坛的领袖与总裁判，对唐宋以来的历代名家大家作了系统性的批评与品藻定位，语多公允，他对仇英的评价与定位可谓掷地有声，影响深远。“五百年而有仇实父”，是对仇英至高的评价与认可。
仇英 《汉宫春晓图卷》 局部
董其昌之外，明末书家王宠的评价亦堪称经典：“仇实父工于绘事，笔不妄下。树石师刘松年，人物师吴道子，宫室师郭忠恕，山水师李思训。其于唐宋名家无不模仿，其妙以一人而兼众长，故才幅半缣人皆视为拱璧。……至于境界寥廓，铺张壮丽，人物纤妍，种种具备，岂非宇宙间稀觏哉！”
仇英 《汉宫春晓图卷》 局部
仇英以摹古仿古起家，以北宋院体为骨架，追求绘制技艺的精湛、高妙、绝伦，他以北宗青绿山水的高贵、古雅、富逸、柔润为审美基调，融进南宗文人绘画的意境与品格，精工富丽而兼士气，开发完成了中国美学的一种新的极致，他的画风与造诣既不同于当时浙派末流粗疏狂野的风格，又有别于潇散风流的吴门文沈一路，他是明代画坛以画工匠作而跻身名家大家的另类传奇。有明一代，董其昌无疑是南宗一脉的集大成者与代言人。以仇英卓然独绝的艺术成就来观之，他显然是北宗一脉发展到明代的集大成者与代言人。
仇英《独乐园图卷》局部
当今画坛风气浮躁，技法浅薄，品藻俗劣，回视仰望仇英的艺术，自有其发人深省之药力。
明 仇英 《临赵伯驹光武渡河图》
加拿大国立美术馆藏
附注： 仇英临摹仿制的张择端《清明上河图》有几种不同版本传世，真伪说法不一，目前学界普遍认为辽宁博物馆藏本为仇英真本，余系伪作。而西安美术学院王非教授认为西安博物院藏本系仇英真本，有兴趣的读者可往西安博物院一阅。
本文选自2020年4月18日《文化艺术报》T01.T04版 详情请点击左下方阅读原文查阅
审核丨梁飞燕 赵梓希
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