法國是電影的發源地，一直有著燦若星河的電影文化。雖說最近十幾二十年，跟世界其他地方差不多，受好萊塢文化的影響頗深，但是不管在那個年代，法國都不缺優秀的好電影。
爛漫熱情的法國人，他們的電影不乏有熱情歡快的，也不乏少許有有些神經質或充滿戲劇性的，但今天我想給大家推薦幾部“冷靜剋制”的法國影片。
所以的冷靜與剋制，我覺得所指的是導演在敘事的過程中沒有刻意地表達出他自身過多的主觀看法，以及整個影片的敘事節奏很平穩，情節沒有過大的跌宕起伏。
在這就為大家推薦八部法語片，不一例外地包含著某種強烈的“冷峻感”，敘事平穩而冷靜，但只要一回味便就會感到爆發力或感動。
弗蘭茲（Frantz）. 2016年
弗朗索瓦歐容
故事發生在一戰結束後，女主人公因為丈夫的犧牲而悲痛。此時出現了一位男子，他來到了女主亡夫的家裡並道出了他與女主亡夫在戰時的一段往事......
影片採用黑白畫面拍攝，在表面上並沒有太過激烈的戲劇衝突出現，但經久回味之後會讓人產生頗多感動。另外影片中有很多伏筆和細節，也需要人仔細看和慢慢品。
我控訴（J'accuse）. 2019年
羅曼波蘭斯基
波蘭斯基沉寂幾年後的新作，前兩個月在凱撒獎拿過最佳導演獎，結果引起了巨大爭議。原因是他幾十年前的性侵案舊事，me too運動從美國吹到了法國，導致現在舊事重提。
不過有一說一，導演的敘事手法還是極其熟稔的。然後這部片子也沒有太大的情感宣洩，就是很冷靜地在那邊“敘述”這個事件的始末，把是非對錯留給了所有觀眾心裡面來掂量。
她（ELLE）. 2016年
保羅範霍文
故事從一段強姦戲開始......女主人公在家中被蒙面歹徒“破窗而入”，並施了暴。而她並沒有選擇報警，而是決定通過自己去尋找出真正的兇手。而隨著影片的發展，女主的鄰里關係、家庭狀況及工作狀態等都一一被展現開來。而真正的兇手也正是藏在她的鄰居、前夫/情人及同事中的某一個......
這部影片堪稱伊莎貝爾於佩爾一人的“飆戲舞臺”也是不為過的。她把一位遭遇了些許變故但依舊出事冷峻甚至有點無情的中年女性是演繹得相當到位。17年金球獎的最佳女主和奧斯卡的最佳女主提名也的確是實至名歸。而保羅範霍文也不像之前導【本能】或【黑皮書】的時候那麼的突出跌宕的情節衝突，而是在敘事中時刻充滿了一種冷峻感。冷峻到都有一絲壓抑，但又一點都不缺乏故事性。
鬼火（Le feu follet）. 1963年
路易馬勒
這是一部從頭到尾都充滿了喪和虛無的片子。男主人公在經歷了幾個月的戒酒療養後，回到他的妻子、情人及眾友人旁，但發覺當下的旁人們都遠離了他原先的世界觀和政治觀，漸漸絕望的他最終選擇了對著自己開了一槍......
該片其實反映了當時那個年代西方人普遍的一種譫妄的空心狀態。那時的年輕人似乎很輕易就會感到自己好不容易殘存的一絲積極的思想和信念被遭到了摧毀。而路易馬勒也用了非常極簡和白描的手法來敘述，同時也把那種虛無感給烘托得很妥帖。
紅圈（Le cercle rouge）. 1970年
讓皮埃爾梅爾維爾
讓皮埃爾梅爾維爾的電影，幾乎每一部都很極簡，但卻充滿了運動張力。因為都是類型片佔絕大多數，比如犯罪題材、殺手題材或二戰游擊隊題材等，都是營造出了一種“人狠話不多”的感覺。在這裡我選擇了【紅圈】。對白不多，非常冷色調，又在梅爾維爾的作品中是妥妥的前三。還沒看過的朋友們可以趕緊去看一看。
愛（Amour）. 2012年
邁克爾哈內克
很多人當年都被這部電影給感動到了。但也有很多人沒太看得太過明白。看著是一對年逾八旬的老夫婦的故事，慢慢地冷冷地敘事，貌似不是太有著顯性的戲劇張力。但只要你如果仔細地看進去了，你就會得到頗多的感觸。不被深深地感動到也是不太可能的。
錢（L'argent）. 1983年
羅貝爾佈列松
這也是一部很喪的電影，甚至是佈列松所有的電影裡最灰暗的一部。故事講述了兩個遊手好閒的“公子哥兒”拿到了一張假鈔，想拿去用。但又被人識破。而識破的人又把這張假鈔反覆利用，輾轉到了倒黴男主的手裡。男主不明就裡拿了這張假鈔去餐廳消費，結果被識破並判了十幾天。出來後又莫名捲入搶劫銀行案件中，被判了三年。妻子和孩子都遠離了他，出來之後他輾轉到了一對老夫婦家中，後來又殘忍殺害了他們......
看劇情就很‘陰暗’，看拍攝手法又是十二分得簡潔。用最酷的手法說出了一段“惡”故事。
玩樂時間（Play Time）. 1967年
雅克塔蒂
這是一部神一般的電影。
跟前面幾部不同的是，這不是一部“酷”或“陰鬱”的電影。它的冷峻感表現在：極少的對白；劇中人物的個人情感的零表露；城市的高樓大廈和縱錯空間與在其中的形形色色的人類所產生的的間離感。所以受，乍看上去這部戲描寫的都是群像，人很多，看著很“鬧騰”，但實則反而描繪出了人們在大城市中的麻木、冷漠、空虛和疏離。
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