美日记
很高兴回答这个问题。
从事摄影有十余年了，对自己的拍摄有一些感悟和体会。说到理想，对于摄影人来说，就是自己的艺术追求。我的摄影理想有三个关键词：愉悦、启迪、正能量。
第一，愉悦。
我觉得，我拍摄的照片应该能给人以愉悦，通过观看后身心愉快、赏心悦目。
有人说，摄影是一门瞬间艺术，是摄影师不断做减法的艺术。面对纷繁复杂的万物景象，需要去粗取精、删繁就简，将美好的景象与瞬间留下，呈现给观众和读者。它抑或是美丽的静物，或人让人心动的精彩瞬间，又或是难得一见的奇妙事物。总之，这样的摄影作品能给人观看或阅读的快感，让人眼前一亮，或为之莞而一笑。
第二，启迪。
看一张图片，能给人以启发，让人有所思，并进而提出解决问题的办法和措施。
如上图所示，蝗虫聚集在木桩上，造型给人以美感，但同时也让人思考：这么多蝗虫从何而来？如何采取有效措施去防治？不然农作物可能要受损，甚至会带来灭顶之灾。
又如上图，标题为《诱惑》，墙上的猫面临的诱惑很多，稍有不慎，可能受到伤害。同理，让人深思的是：面对毒品，如果人们不拒绝诱惑，最终必然会毁了自己。
这样的摄影作品，对于促进生态文明建设、净化社会风气等都能发挥一定的作用。
第三，正能量。
唐朝白居易提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作"。这是历代文人富于历史使命感的集中概括。"为时而著"的"时"，即时代之意也。"为时而著"，对于摄影人来说，就是对时代的关注，对现实社会的关切，对推动社会发展进步的责任和使命。
为此，作为摄影人就必须倾听时代的足音，把握时代的脉搏，让自己的作品随着时代的节奏一起跳动。就要用充满正能量的摄影作品去反映时代、体验时代，为时代而歌唱。这样的摄影作品贴近社会生活，让人看后会更加凝聚起向上、向善的力量。
比如：结合全民抗”疫“，特别是响应居家号召，调适心情，笔者也制作了一些作品。
我的摄影理想就是这些。其实，这更多的是自己对于摄影的体会和感悟，我正在向这个目标去努力。
而要真正做到，还有很长的路要走。我也愿意与你、与所有摄影人一道携手去探索和创造，去实现我们的摄影理想！
但愿我的回答能对你有所帮助，谢谢提问的摄影同行。
蝶舞金沙
大家好，首先感谢问题发起者，这样的问题看似简单，但能够引起摄影爱好者深入思考。
当我第一眼看到这个发问时，我首先想到了哲学三大终极问题，请不要笑，这是真实反应：我是谁？我从哪里来？要到哪里去？
这个发问看似自己的摄影要到哪里去的问题，但脱离不开前面两个隐含的问题，我是谁(我的立足点)，我从哪里来(我怎么走上拍摄之路的)。然后再回答未来摄影之路，摄影理想，否则很容易把不切实际的空想当理想来回答，说成了白日梦[呲牙]。
本人有从事且多年且一直热爱的工作，在本行业国际顶尖公司从事一些运行管理工作，自认为对本行业的知识信息有所认识，有所掌控，并喜欢面对各位挑战，没想到去从事其他行业工作，包括摄影相关工作，所以回到这个问题，摄影纯属个人爱好，对我来说是工作之余的调剂，在某种程度上来说是我最主要的放松方式，紧张的工作之余，自己开着车，带上摄影器材，有时事先规划好目的地，有时随意而安，看到什么拍什么，独自聚精会神，屏息凝气拍些事物，完全进入工作之外的另一种状态，很是放松，愉悦。
回顾过去，我走上摄影爱好之路也有十四五年了，也是与工作相关。十几年前，公司有一部数码相机，我用来拍设备状态，隐蔽工程，工作进度等，照片用于学习，汇报，归档等，我也拍一些自己感兴趣的事物，拍着拍着就从沟图，光线运用，色彩搭配等各方面得到提升，越来越喜欢。后来在上海参加一些摄影展，摄影讨论和一些课程，从而摄影水平有所提升，摄影成了一种自娱自乐也可以分享愉悦他人的爱好。回头看自己拍过的照片，爱人，孩子，亲朋好友，路人甲乙；花鸟虫鱼，花草树木；山川湖泊，自然现象与景观等。发现有个共同特点，那就是努力拍出美好的一面，令人惊喜愉悦的一面。摄影自然而然表达了对美好事物的追求与向往。
通过上面的阐述，自然引出了我的摄影理想：退休前(还很早[呲牙])，摄影作为爱好，继续发现美，拍摄记录美，创造美[鼓掌]，不断提升陶冶自己，愉悦他人的水平[飞吻]；退休后，条件允许，扩充摄影空间时间范围，通过摄影保持一颗年轻的心！！！[心][心][心]
ZH三孟
最向往的照片，是记录真实的生活。
真实绝不意味着“不后期”和“纪实”，相反，合理的后期处理有助于更好地传达图片想要表达的理念。
不刻意创造与现实相悖的画面，夸张、戏剧地表达与实际完全不符的观念。相反，拍摄的画面本身的各类元素、各种颜色和谐地组合在一起，就是照片的一部分。
摄影带给我最大的改变是：
多了一只审美的眼睛观看这个世界，遇到与自己审美不符的的作品，不着急去否认它。等过一段时间后，再重新审视它。
因为主题越隐含的作品，越需要更多的人生阅历、知识界面、技能锻炼去理解它。
例如看莫奈的部分作品：
莫奈强调对客观事物的感觉和印象,直接表达对事物的色彩和光影感知，没有特别夸张畸变的处理。
过了这么多年，他的画作一直受追捧，大家从这些看似平和的画作里解读出来自己对于艺术的理念，反倒是这些日常、直观的表达更能长久使人不能忘记，让人摆脱对于“好看”的定义。
而摄影也是一样，好的作品往往让人忘记对于“照片好看”的狭隘定义。
史蒂芬-肖尔是一位经历了时间的考验的摄影师，上世纪70年代“新彩色摄影”的代表人物，如今仍然有他的粉丝穿过大洋彼岸，就为了他的一场摄影展。
史蒂芬肖尔的作品:
拍摄极为常见的生活场景，绝不刻意营造某种构图，看似这种随性的拍摄，却留给了当代人独特的审美体验。
推荐史蒂芬-肖尔书《照片的本质》，有兴趣可以去看看，里面有他对于图片本质的独特理解，有助于拓宽审美。
思考拍照片时的你？到底在拍什么？
有答无答
这个问题，像是梦想导师汪峰提的。
摄影是一门大众化的艺术创造，这门艺术吸引人的，就是她的参与性，还有快速传播的特性。
至于，艺术的欣赏，那就更加五花八门了。
对于一个有热情的摄影师，最想拍的，应该是下一次拍摄。
戴太阳
我是摄影行业的从业者，主要做些摄影服务，包括授课和摄影旅游带队。我自己很喜欢拍纪实和扫街，但是出于工作需要，却把大部分时间用在拍摄风光之上。
很多人会问，拍风光和拍纪实不都是摄影么？其实不然，如果是有一定拍摄经验的影友就会知道，风光和纪实拍摄是两种截然不同的摄影领域。前者更重视等待，从作品角度反应的更多的是情绪。而后者更看重观察，从作品角度更多反应的是观念。
这大概也是把兴趣当工作的无奈吧。
图1图2是工作。图3图4是兴趣
摄影猴
我最向往拍摄的照片，是能够表达我自己的想法和意愿，达到光线的自我控制，能够较好的拍摄出自己心中的大片，这样的照片，能使我一生为之倾倒，每每观之，便会有无限的遐思。它不具体到什么题材，也不具体到什么地方，什么人物，或者什么花，什么糖水，只要能出发我的思绪，即可。
瞬影
拍摄的照片看看。
五金员工陈可为
意境优美的
同喜同乐
记录我们真实的生活，身边的一早一木一花，小动物。记录美丽的大自然风光。记录动感的运动瞬间。
陈志宏278
我不是专业摄影师，但工作之余的时间里，遇到好的景色会不由自主的停下脚步去拍摄，我没有专业相机，拍的所有景致都是我用的手机，我没有专业摄影艺术水平，但是我很喜欢拍摄，也算是记录生活的一种方式，但有个喜欢分享的习惯，也希望能遇到共同兴趣爱好者，如果能遇到专业摄影师的话最好，在此真心希望大家能留下你们的宝贵意见和建议，这样就能拍摄出更好的照片和有缘人一起分享不一样景色。
