Leslie Hough作为伦敦国王学院的化学教授，最近的主要工作是跟泰莱公司合作，希望能研发出一种更有效的剧毒杀虫剂。
看过绝命毒师的小伙伴都懂，化学实验这玩意就是各种鼓捣，每次都会整出一大堆衍生废料，在抛弃前都需要经过检测来确定成分。
出事儿了，实验室刚来个印度籍学生Phadnis听力不大灵光，活生生把教授说的test检测，听成了taste，舔-舔。
舔？舔就舔，谁怕谁！
Phadnis捏了一撮白粉，伸出舌头咂巴咂巴。要知道这是剧毒实验的衍生物，没咂巴几下，这哥们开始眼神迷离，表情僵硬，似笑非笑。
完喽，要人命了！
如果这哥们死了，也肯定是甜 死 的！
白色粉末分子式是C12H19C13O8，学名“三氯蔗糖”，一种超级甜味剂，甜度是蔗糖的320-1000倍。
嗯，就这么在1976年被发现了。
为什么零度可乐热量值为零，依然会很甜？因为它的甜味来源正是三氯蔗糖。最大的好处就是不参与人体代谢，不被人体吸收，热量值为零。1998年通过FDA审核后开始作为所有食品的通用甜味剂。
历史上把没事用舌头撸实验室制剂当成乐子的科学家，可不止这一例。比如大名鼎鼎的舍勒。
舌头日记
卡尔·威尔海姆·舍勒，瑞典科学院成员，氧气、氯气、乳酸、锰元素的发现者，一生热衷于品尝化学制品，死于汞中毒。
这哥们不但喜欢舔，还喜欢写，把每次舔的过程详细记录下来：“这东西气味奇特，但不难吃，味道有点甜，嘴唇发热，舌头微麻”。
做实验的卡尔·威廉·舍勒（1742年-1786年）
让舌头微麻的东西是Hydrogen cyanide氢氰酸，剧毒，致死量是1mg/kg体重。第二次世界大战中纳粹主要用它做集中营
杀人毒气，它还是香烟燃烧烟雾中的有毒副产品之一。能以如此平静的心态，稳当的手，记下来一次又一次舌头的生死存亡，还真是了不起。
这不，在舍勒的舌头日记中，还记录了一种更神秘、更毒的绿色溶液。
舍勒绿
同样是作为一次实验的衍生物，这种绿油油、泛着春之气息的绿色溶液被制造出来。面对着无法描述的谜之绿，蠢蠢欲动的舍勒喉咙发紧，舌头发颤，咕噜一声咽下口水后，还是没忍住。
一仰脖，干了！
咂吧咂吧嘴，味道还行！舍勒这次尝的是有很强染色作用的砷酸铜，被它染过的东西绿的发翠，仿佛置身草原森林一般的舒爽。
由此也诞生了一种全新的绿色，人们都叫它舍勒绿。
舍勒绿
就像大部分鲜艳的蘑菇都有剧毒一样，舍勒绿也是一只妖艳的魔鬼，其化学组成亚砷酸氢铜CuHAsO3中含砷，剧毒，100mg致命。
16世纪，哪有人知道这东西有毒，从油漆到家具、壁纸、衣帽、报纸甚至儿童玩具，都用舍勒绿来染色。
包括生日蜡烛。
直到19世纪的报纸，还曾有报道圣诞节狂欢夜的舞会中，会有很多孩子急性中毒。因为在封闭的房间里，点燃了大量绿色蜡烛。
这么妖艳的绿，怎么能逃得过画家的法眼。绘画上的大量使用，让舍勒绿中的剧毒砷得以持久、缓慢的挥发，并遍布各个宫殿、别墅、教堂和餐厅。
那个古老年代，还真是压根不知道自己怎么死的。
巴黎绿
舍勒绿虽然艳丽，但却有个致命缺点，就是褪色严重。一家法国工厂想尽办法改良了配方，成功发明了“翡翠绿”，化学式Cu(C2H3O2)2·3Cu(AsO2)2醋酸亚砷酸铜。
除了价格更便宜，更经久耐用以外，毒性也下降了一丢丢，只是一丢丢。
因为翡翠绿从巴黎开始兴起，也被欧洲人称作巴黎绿，也叫做祖母绿。
这种物美价廉的粉末当时最大的用处有三个，
绘画颜料，给烟花上色，做老鼠药。
也因为物美价廉被传播的更广，比如所有的绿色壁纸都在用翡翠绿做染料。当时的英国人发现一个奇怪的现象，一到潮湿的冬天，人们往往体弱多病。
如果搬到气候干燥的地方，就会自然的好起来。他们理所当然的总结出了一个规律：潮湿的空气会让人生病，阳光明媚对人更健康。
直到100多年后人们才发现，错怪了天气。
绝大部分花色的壁纸都会用绿作为基本色，当房间空气潮湿，巴黎绿染料中的砷元素会转化成砷蒸气，弥漫开来。
谁能想到，巴黎绿这看不见摸不着的凶手。它还顺便害死了拿破仑。
绿色百合花
拿破仑被流放到圣赫勒拿岛，囚禁在朗伍德之家，孤独中度过余生。死因当时被确诊为胃癌。
要知道，砷元素正是胃癌发病率的极大诱因，加上孤悬南大西洋的圣赫勒拿岛气候潮湿，如果拿破仑所处的房间有类似的巴黎绿的来源，结果可想而知。
1980年，英国药剂学教授戴维·琼斯博士在BBC做一档科普节目，他曾半开玩笑的说：“如果我们能知道当时囚禁拿破仑卧室中壁纸的颜色，也许就能知道毒素的来源了。”
可惜近200年的时间过去了，哪里还能找得到那时候的壁纸呢。
从拿破仑卧室取下的墙纸（未证实）
让所有人想不到的事发生了。
节目结束后不久琼斯博士收到了一位女士的来信：她的祖父辈曾有幸拜访过朗伍德之家，并且——鬼使神差地偷偷扯下了拿破仑卧室的壁纸，带回家夹在了书中保留至今。
一块带有绿色和金色百合花的壁纸。
倒霉的总是画家
要说绿色，接触最多的就是画家了。
你看塞尚、莫奈、雷诺阿这些印象派笔下闪耀着绿宝石般色泽的风景，正是巴黎绿。
而莫奈晚年的视力问题，据闻也是受到颜料中砷元素的毒害而加重。
《采花》雷诺阿
可不只是印象派，比达芬奇更早的时代开始，西方的画家们无一例外都在使用和舍勒绿原理接近的铜绿进行调色。
油画之父扬·凡·艾克在1434年就画下了著名的《阿尔诺芬尼夫妇像》，让人唏嘘的以一袭有毒的绿袍来象征婚礼中的生育。
这种铜绿颜料从波斯传入欧洲，被英国人叫做Verdigris，希腊绿，意思是外国来的绿。就这样，西方世界始终在铜和苹果醋上打转转，来获得所需要的绿色，直到1960年无毒的钴绿被发明。
但对整个欧洲，最有吸引力的可不是这些有毒的绿，而是来自遥远东方的“秘色”之绿。
巧剜明月染春水
晚唐民间文献《秘色越器》中记载了越州瓷窑出产“秘色瓷”，一直以来秘色都被解读为“神秘的绿色”，在英语中则被翻译成“meeser”，只能意会无法言传的颜色。
嗯，人们会把它想象成黎明时分，海上雾霭的青涩。
特别是中国诗人用“青如天，明如镜，薄如纸，声如磬”来形容秘色瓷器，更让人浮想联翩。
几百年间，只要遥远的中国有新的盗墓发现，随后总能一路辗转流落到欧洲。
要么古董商手里会捧着几个绿色的碗，被信誓旦旦的认为是失传千年的
“秘色之瓷”待价而沽，或者被摆进了各大博物馆供人瞻仰。不止是西方对“秘色”浮想联翩，自宋代以来迄于明清，学者们为“秘色”一词的真正含义聚讼不已。今天普遍认为，秘色的意思不是一种青绿或香草色，而是“被秘密保存的釉料配方”之意。
从大量的文献记载与实物考察，秘色是晚唐以来顶级青瓷的代称——一种经过特殊淘洗并使用专门釉料配方制成的最高级瓷器，温婉如玉，剔透似冰。
和秘色青瓷的传说不同，在18世纪实实在在的有一罐绿色，从中国到达欧洲，并引起了一连串的风靡。
中国绿膏
1842年的第一次鸦片战争，清败割让香港岛。这让整个欧洲都垂涎不已，原来看似威武的东方大国，这么窝囊？
三年后法国派出了一个官方访问团，也想要试试运气，看能不能也给法兰西带回去一些城池领土。结果访问团就像刘姥姥进了大观园，看什么都想买，直接装了满满一船的物资打道回府，压根儿忘了自己来干啥。
满载着瓷器、丝绸和矿石样品的航船靠岸，其中，有那么几罐特别不起眼的绿色泥巴，混杂其中。
谁也没想到几个月后，这绿色泥巴颠覆了整个欧洲的色彩格局。
这是欧洲人第一次接触到，纯天然绿色染料。法国人把泥巴命名为“LoKao”绿膏——中国绿。
彼时的欧洲印染工艺，需要把布料依次浸染在黄色和蓝色染料的大缸中，加入适当的媒染剂，并在温湿度恰当的情况下才能得到理想的绿色。但问题是每次得到的绿色，都不可能完全一样，品控达不到一致。
并且，时间久远之后，因为褪色会让本来的绿变成面目模糊的灰蓝。
被称作中国绿的绿膏，却不需要媒染剂，不需要混合，只要把它放到染缸中煮沸，布料就会拥有历久弥新的绿色，再也不担心色差，也不担心掉色。
这是一次彻底的染料变革。
唯一的问题，就是需要从中国大宗进口绿膏，万事大吉。
对原产地中国来说是好生意，绿膏的原料是一种灌木“冻绿”，学名“鼠李”，《本草图经》中形容其“鼠李，枝叶如李”，取之不竭。
工艺也不复杂，是以反复蒸煮后收集到高浓度沉淀物，加大人力投入就会源源不断产出。
的确是好生意，中间商赚差价的好生意。
法国人垄断了进口货源，让中国绿彻底变成了奢侈品，几乎以每五年翻一番的价格上涨。这也导致当19世纪有机染料被发明的时候，第一个被替代掉的就是中国绿。
因为实在是太贵了。
而中国人自己用绿色的历史，却浪漫得多。
青绿共生
水墨丹青的中国画中，最早使用的绿是用孔雀石研磨成粉得到的石绿，因特有的绿色同心圆花纹犹如孔雀美丽的尾羽，故而得名“孔雀绿”。
北京故宫博物院中珍藏着一个稀有的石盘，雕作荷叶形。内外浅浮雕的叶脉纹理，仿佛能看到稀疏雨滴落入池塘，泛起涟漪。这美轮美奂的正是孔雀石。
《孔雀石盘》清
孔雀石所得的石绿，其实就是一种自然生成的铜绿，但在中国画家的眼中，成为了珠宝般美好的美石。画家们又根据细度不同，分成头绿、二绿、三绿。
头绿最粗最绿，依次渐细渐淡。
张大千先生这幅泼彩爱痕湖，把中国水墨颜料的魅力发挥到了不可思议的境地。不仅石绿，石青、朱砂、胭脂、秋香，每一种中国画颜色都有着璀璨的剔透，让人莫名激动。
《爱痕湖》张大千
其中的“石青”很特别，它是石绿的双胞胎。
真双胞胎。
石绿来自于孔雀石，作为矿石主要产自铜矿床的氧化带中。而另一种“蓝铜矿”是孔雀石的紧密共生矿石，常常一起一起产于铜矿床的氧化带中，是含铜硫化物氧化的次生产物，绝对的孪生姐妹。
蓝铜矿磨成粉，就是石青，中国画中的一种蓝色颜料。
更奇特的是两者因共生，蓝铜矿日久会转变成孔雀石，所以在中国传统概念中青、绿不分彼此，没有区分。
这是这蓝绿共生，造就了中国绘画别具一格的青绿山水。其中，集大成者莫过于十大传世名画之一的《千里江山图》。
千里江山图
画家王希孟毫无吝啬的用石青、石绿绘出了一副青绿山水画坛上的巅峰。超过11米的画卷中江河浩渺，崇山峻岭，渔村寺观，飞瀑鸣泉，长松修竹，水榭亭台。
好一幅完美江山。
也正是因为其中大量的矿物颜料，历经沧桑后只要打开画卷，厚重的颜料就会剥落，极易损坏。
以国宝至尊的千里江山图被深锁故宫博物院20多年，无见天日。
北京奥运会，千里江山图曾以数字技术的姿态被世界第一次得见。直到2013年，修复与保护技术层层叠叠之下，武英殿故宫藏历代书画展中才首次全卷示人。
这一幅绢本青绿设色的千里江山，比我们熟悉的清明上河图要长出一倍有余，画中碧波万倾皆继承了传统青绿画法，笔法精密，一丝不苟。
仅青绿中求万变，就已灿烂夺目。
18岁，落笔成图的王希孟那年刚刚18岁，却在《千里江山图》完成不久就嫣然逝去。
后世收藏者宰相蔡京，在画上题跋记下了宋徽宗指点王希孟，并收他入翰林书画院的经历。
千里江山图成了唯一传世之作，王希孟，成为中国绘画历史上仅有的一位，以一画流千古的天才艺术家。
end
一碧万顷，烟波浩渺的千里江山，与君共赏
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