8招拍荷“大法”
文\\图 吴伟峰
青荷盖绿水，芙蓉披红鲜。最近，一大波荷花美照涌向朋友圈，特别是象山黄避岙乡高泥村的荷花，俨然成为朋友圈的网红荷花。
眼下，正是赏荷的好季节，西沪港畔高泥村的近百亩荷塘每天都会迎来众多的赏荷客。大家在这里拍荷花，留倩影，流连忘返，陶醉在“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”的美妙景致之中。然而对于摄影人来说，面对场面壮阔、错综复杂的荷塘拍摄环境，如何下手，捕捉到精彩的画面，创作出成功的作品，也是一种不小的挑战。
我也会在这个季节去象山各个荷塘拍摄荷花，特别是高泥村去得比较多（今年6月29日正是农历五月二十七，一大波象山摄影人赶赴大塘拍摄麦糕节，而我却一个跑到高泥村安安静静拍了一个上午的荷花）。几年拍荷，也积累了一些经验，今天将这些拍荷心得总结出来，与大家分享，希望能给大家一些参考和启发。
一、器材准备
拍摄荷花对相机的要求并不高，中低端单反相机都可以用（高端相机更好），但对镜头的要求比较高，一般以大光圈长焦镜头为主。同时，要保证长焦镜头的稳定性，在光线并不充足的早晨需要架设三脚架来拍摄。我的拍摄器材是：佳能5D3相机，常用镜头佳能EF70-200mm 2.8L（俗称“小白”），备用镜头有佳能EF100 2.8L（俗称“百微”），佳能EF24-70mm 2.8L。百诺三脚架。
二、拍摄时间
我们常说拍风光的最好时间是一早一晚，因为早上和傍晚的光线角度低，色温也低，光线柔和，拍摄的风光照片色彩丰富，层次感强。这几乎是风光摄影的金科玉律。但是请记住，拍荷花的最佳时间只有在早上。虽然傍晚的光线很好，但是荷花一般都是“朝开午闭”的，就是花朵在早上绽放，到了下午就陆续闭合。所以你在傍晚就拍不到亭亭玉立、尽情开放的荷花。当然，你如果想拍出一种另类效果，也可以尝试在傍晚甚至夜晚（借助人工光源）拍摄荷花。
三、拍摄技巧
第一招：寻找趣味点
在一大片荷塘里，枝叶纵横，荷花遍野，你可能会有无法下手的感觉。这时，你千万不要凭感觉随意拍摄，看到什么就拍什么。你不必急于开拍，可以先绕着荷塘走一圈，去发现最好的趣味点。首先你要确定拍摄主体，这个主体就是你选择的趣味点。所谓趣味点，就荷花摄影来说，就是这个拍摄点是独特的、漂亮的、新颖的，能够支撑起整个画面并脱颖而出的。
当然，每个摄影师选择的“趣味点”都可能不一样，这一方面反映了拍摄者不同的审美观念，同时也检验着拍摄者的美学修养。所以我们说“工夫在诗外”，要拍出好作品，不但要学会拍摄技术，更重要的是要提高自己的文化修养和审美能力。
1、舒展的形状与众不同。
2、弯曲的茎杆并不多见。
3、秀色可餐半遮面。
4、雨中的花瓣别有趣味。
第二招：背景要简洁
摄影是减法的艺术，构图简洁可以说是摄影的一个基本要求。特别是拍摄荷花，为了突出主体，要尽可能找到一个简洁、清爽的背景。有时候，一幅本来会是很好的作品，却毁在了杂乱的背景上。比如，一朵无论在形态和色彩上都很漂亮的荷花，但你拍成照片后为什么反而不漂亮了，那往往是背景过于杂乱，使整个画面乱糟糟的，当然不美。
那么如何使背景简洁呢？摄影初学者在拍摄时往往有一个“通病”：只顾主体，不顾背景。就是说，他在拍花时看到的就是这朵花漂不漂亮，不能顾及到花的背景怎么样。拍人像也一样，初学者只看到所拍的人物姿态怎么样，表情怎么样。但是当照片出来后才发现，人物的头顶长了一棵难看的树，或一支电线杆。所以，摄影时一定要全面兼顾，养成一种习惯：拍摄主体时一定要观察背景的情况。如果看到背景杂乱，不理想，就要及时调整角度，避开杂乱的一面。
那你也许会问，无论如何调整角度都避不开杂乱的背景怎么办？那还有一个办法是：如果这朵荷花特别美，特别值得你去拍摄，那么就只有下到荷塘去人工整理一下背景。但是这个方法要慎用，毕竟也是一种“破坏”行为。
1、黑色背景使鲜艳的花朵脱颖而出。
2、焦外暗调的荷叶形成简洁的背景。
3、简洁明了，一枝独秀。
4、上图右侧的荷花与背景中的茎杆叠在一起了；下图，只要稍微调整一下拍摄角度，重叠就避开了，画面更清爽了。
第三招：光影很重要
摄影就是用光的艺术，没有光线就没有摄影。所以对于艺术摄影，特别是花卉拍摄来说，光影效果尤其重要。
选择在早晨拍摄荷花，一是因为荷花在早晨开放，二是因为早晨低角度、低色温的光线能更好地塑造荷花之美。拍摄时，一般采用侧光、侧逆光或者逆光，能够勾勒出荷花优美的轮廓，使荷花的立体感更强。如果完全顺光拍摄，画面就显得平淡无味，缺乏艺术感。
别一方面，还要注意明暗光比的控制。要拍出荷花娇艳、柔美的神韵，主体的光比不能太大，明暗的过渡要自然柔和。所以，90度的侧光也慎用，容易造成一明一暗太大的反差。
1、光影，是塑造荷花之美的魔术师。
2、侧逆光，让主体更富立体感。
3、这道光正好突出了中心花蕊的质感，让人眼睛为之亮。
4、恰到好处的光照，能起到画龙点晴的作用。
第四招：对比有讲究
对比手法，是艺术创作的一种常用的方法，摄影创作更是如此。对比有虚实、动静、疏密、大小以及色彩之间、质地之间的反差对比等。所谓相得益彰，对比手法能使画面主体通过相互映衬更加突出，更有趣味。
1、虚实的对比。
2、色彩（红与白）的对比。
3、体积、数量（大与小、多与少）的对比。
4、色彩、明暗和高低的对比。
5、动静的对比。
第五招：角度出新意
摄影构图的关键就是要找到一个好的拍摄角度。为什么两个摄影师在同一地点和时间拍摄同一主体，往往拍出来的照片很不一样呢？这主要是因为选择的拍摄角度不同，有时候，换一个角度就能起到意想不到的效果。所以我们说，摄影并不是仅靠相机前面的这个“头”（镜头），更重要的是靠相机后面的这个“头”（脑袋瓜）。如果不好好思考，胡乱拍摄，最好的镜头也拍不出好照片。
那如何寻找好角度？就是不走寻常路，独辟蹊径，敢于冲破诸如“黄金分割法”等一些前人过多运用的所谓“金科玉律”，使画面呈现出一种新意，令人耳目一新。
拍摄荷花不是拍摄球赛，基本上属于静态拍摄。所以我们完全可以放慢拍摄节奏，多寻找，多思考，力求拍出新意。宁要一幅成功的作品，不要千幅平庸的作品。
1、与前景卷曲的荷叶形成框架，赋予主体一种神秘感。
2、在一片荷叶的缝隙中寻找隐藏的美。
3、有些荷花长得很高，不妨蹲下你的身子来仰拍，让高远的天空成为你的拍摄背景。
第六招：巧用广角镜
拍摄荷花以长焦镜头为主，然而广角镜头运用得好，同样能拍出好作品，有时候画面效果反而能出奇制胜。
用广角拍摄荷花（除非是拍大场景或者是田埂边的荷花），一般都需要我们卷起裤管走下荷塘拍摄。摄影大师罗伯特·卡帕曾说：如果你的照片拍得不够好，那说明你还离得不够近。卡帕是拍纪实的战地拍摄师，但这句话同样适用于广角拍摄荷花。如果用广角拍摄远处的荷花，主体就会非常小，无法突出。走下荷塘，以镜头贴近荷花，不但能突出主体，还能更好地显示出荷花丰富的细节和细腻的质感。
1、这幅是我荷花作品的代表作，不是高泥的荷花，早年拍摄于定塘。是我赤足走下荷塘，贴近荷花，以38mm广角拍摄的作品。视觉效果独特而富有张力。
2、以27mm广角焦距拍摄的荷花，构图错落有致。
3、以35mm广角焦距拍摄，竖幅构图，立体感强。
第七招：发掘细节美
之前我在“器材准备”里说到，要带一支微距镜头备用，就是为了发掘荷花的细节美。微距摄影的放大倍率通常在1倍到10倍之间，通过镜头的放大功能发掘我们肉眼较难发现的细节，从而使影像呈现出全新的视觉效果，让我们从微观世界中获得一种美的享受。
微距拍摄一要注意稳定性，因为离得近，微小的晃动都可能使画面虚焦。所以，光线不很充足的情况下，尽量用三脚架。二要注意景深的控制，微距镜头景深本来就很浅，所以拍摄时光圈不要开得太大，太大了容易发软、发虚。我的这组作品光圈在f6-8之间，这样既能让主体保持尽量的清晰度，又能获得适当的背景虚化效果。
这组照片全部运用佳能100微距镜头（百微）拍摄。微距摄影着眼于拍摄对象的局部细节，发掘主体的细节之美。
第八招：特技出特效
所谓“特技”，就是一些非常规的拍摄或处理方法。荷花拍摄是一种注重艺术性创作的摄影活动，所以可以调动多重曝光、慢门拍摄、场景干预、后期处理等一系列手段来完成创作。
但是，我个人并不主张过多地运用特技和后期制作，只是偶尔为之，摄影还是要坚持自然真实的理念（除了创意作品）。
1、这两幅照片是单次曝光与多重曝光的效果对比，多重曝光能够营造出一种虚幻的错觉和奇异的动态，那是相机本身的特技效果，没有经过后期处理。
2、这幅作品属于场景干预结果，就是拍摄时在荷塘里施放烟火（就是点燃拍电影用的烟饼），现场烟雾缭绕，荷花若隐若现，画面呈现出如梦如幻的效果。
3、这幅作品是经后期处理得到的。先将raw格式的原片通过佳能相机自带的DPP软件改变其色温（白平衡），就是将照片原来5200色温减低到2500色温，使照片呈现出一种低色温的蓝调子，再进一步用“调谐”工具进行精细微调。调整完成后转换成jpg格式，然后再在PS工具上作适当的饱和度、对比度调整（当然，这种调整也可以全部在PS工具上完成，只是我个人习惯先用DPP软件）。
4、这幅作品的调整更加简单，就是用PS磁性套索工具选取出荷花主体，适当提高主体的亮度和饱和度（注意不要过度），然后反选背景，将背景的饱和度降低，并适当压暗。这样，能使主体和背景形成更大的反差，进一步突出主体。
当然，拍摄荷花还有许多好的方法和技巧，以上8招所谓的“拍荷大法”只是我个人在拍摄实践中总结出来的一些心得和经验，不当之处，在所难免，仅供大家参考。
高泥村荷塘拍摄现场
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