迷人的“裸燒”

到了福建，必然要好好淘一淘建盞。但是看過太多“油滴”、“兔毫”，氣燒、柴燒，還是很懷念宜興的紫砂，那些不上釉的、泥土本身所特有的通透、觸感，特別是隨著歲月的累積愈深，彼此交融帶來的溫潤、相互建造帶來的光亮，留下無限的喜悅和時間價值。

逛茶博園， 巧遇臺灣柴燒匠人吳重毅老師，被他的這些千變萬化的裸燒柴燒杯吸引。

每一個都是獨一無二。你養它，它的生命從此與你產生了交集，它的未來也會因你的參與而發生不同的變化。

據吳老師介紹，這些柴燒作品都沒有施釉，也不用匣缽，完全裸燒；陶土使用臺灣本地土，燒製的木材絕大多數購自鋸木工廠的廢木料，不刻意強調木材的種類或經濟價值，這樣，木材的種類越多，反而越有助於落灰的多樣性。

吳老師有自己打造的窯，他比喻窯體宛如一位懷孕的母體，“窯性如人性”，你想孕育什麼樣的作品，是落灰、火痕、金銀彩度還是更具變化層次的作品，先設計打造好窯性至關重要，“莫忘初心，方有善終。”

柴燒的神韻在於火痕吧？火的流動，火的方向，火的力度......正所謂謀事在人，成事在天，工匠的秘密在於有一顆不疾不徐的專注心、平常心。

朋友看到我愛不釋手，左挑右選，好心提醒我：你已經有那麼多杯了，別忘了斷舍離！

但是真的很喜歡，而且很符合我當下的心裡需求。就像紅木不刷漆最合我心，讓它的本色在經過的歲月裡自然出漿；就像生命的本相經過風暴與烈日的炙烤才夠真實可愛。而且沒有理由不支持一下匠人與匠人之心，感恩遇見。

而剩下的，是我們去養的功課，是彼此的陪伴，彼此的滋養與建造。回家，收起其他杯盞，開杯倒茶，似乎每一次杯與茶的交會，都有一個新的變化，帶給我新的驚喜和期待。