行为艺术是否存在边界?

shiyichuan2005


艺术的发展就好比人类的进化一样,一点一点的走向完善,人类文明诞生了多久,艺术就存在了多久,当然了,这是以最早期的艺术来说的,出现时间最晚的摄影艺术也一百多年了,直至现在,出现了一种艺术叫“行为艺术”,那么,行为艺术是否存在边界呢?



行为艺术的边界

确切的说,所谓的“行为艺术”是不被人们所认可的,充其量只是极少部分人一厢情愿认为的艺术形式,我要先说明一下,诸如绘画、舞蹈、书法、雕塑、音乐、摄影这些艺术,并不是行为艺术,千万不要误认为所有通过人的行为去表现的艺术都叫“行为艺术”,


要这样去理解,构思创意颠覆了人们的想象力以及审美的艺术形式,被称之为“行为艺术”,其目的着重在表现人的“行为”,把这种行为看作是一种艺术,比如,前段时间的“流浪大师”的流浪行为,委婉的说,是行为艺术,直接点说,就是在街上流浪,还有,我们经常说的,口才是一门艺术,其实就是和人沟通交流的技巧,

我们暂且把行为艺术当作是一门艺术,任何艺术都要讲究章法,有道德底线标准,行为艺术也不例外,所以说行为艺术是存在边界的,这边界是什么呢?首先是不能影响人们正常的工作生活以及社会秩序,比如,不能为了达到宣传人体美的意义效果,而一群人在街上裸奔,



说到这里就更容易明白了,裸奔是一种行为,为了表达人体美的意义,而把这种裸奔行为叫叫“行为艺术”,但是选择的场所错了,就破坏了艺术的标准底线了,在大街上裸奔,就影响社会秩序了,不文明的表现,还能叫做行为艺术吗?肯定是不能的,对吧。总而言之,任何艺术都有属于艺术的生存环境,“行为艺术”也根本不是艺术。


诗夜城主


这是一个非常有趣的问题。行为艺术产生之处,原本并没有那么“另类”,更谈不上没有“底线”。不过,我们如今却不得不承认一个现实:许多行为艺术看起来,真的是有些似是而非、令人费解,甚至是有种在不断刷新底线的感觉。

从本质来讲,行为艺术即是一种表演艺术,但随着这一艺术形式的发展,却变得越来越“另类”。

在20世纪中期,西方社会逐渐衍生出了一种较为新颖、前卫的表现形式,这就是行为艺术的源头。与大家所熟知的表演形式不同,行为艺术在思想和内容上是比较前卫的。

其实,在行为艺术产生之处,这一艺术形式的主要特点之一,是艺术家全程主导和参与节目的策划和演出,这与传统的戏剧、话剧和杂技等艺术形式具有明显不同。此后,行为艺术家也注重“创新”,并颇有标新立异之感。

↑某艺术学院表演“行为艺术”

按照广泛的定义,许多舞台剧也都可以算作行为艺术的组成部分。然而,随着时间的发展,行为艺术却越来越另类,也越来越令人难以理解。

行为艺术无疑是存在底线的,但我个人觉得,如今许多行为艺术家过分求新和博人眼球,使得大家对这一艺术形式越来越陌生。

我想,许多人听到“行为艺术”这四个字,都很容易觉得,这是一种无底线的另类行为,甚至觉得根本算不上是艺术。

确实如此,在短短的几十年间,行为艺术的发展十分迅猛,但却始终未能获得观众的认可。甚至,如今很多人是从内心深处排斥行为艺术的。在许多人眼中,行为艺术大致等同于用绳子拴着白菜在大街上溜,或者拿绳子将两人拴在一起生活。而至于这些艺术家到底在表达什么,也真是令人难以理解。

↑街头上演的“溜白菜”行为艺术

艺术是讲究创新的,也是前卫的,但也需要有个尺度,形成一定的规范,否则,一种连表演者和观看者都不理解的形式,岂不成了一个笑柄?


史海烂柯人


豆子来回答。先来说一件趣事:前几日,意大利艺术家毛里齐奥·卡泰兰,在迈阿密艺术展上,展出了他的作品《喜剧演员》——用灰色胶带将一根香蕉贴在墙上。

最终,这件作品被人以12万美金买下。可还没等展览结束,这个香蕉就被一位叫戴维的行为艺术家,拿下来吃了……

还是行为艺术家套路野啊……

言归正传,豆子认为,行为艺术,不存在艺术概念上的边界。但是,应该也必须有道德边界。

为什么是行为艺术?

为了回答这道题,我查了一下“行为艺术”的定义,度娘是这么说的:


“行为艺术是经艺术家亲身加入,精心策划而推出行为或事件,并通过与人交流,一步步发展,形成结果的过程。我们定义这个事件或过程为行为艺术。”

大家发现没有,这个定义,其实只定义了“行为”,并没有说明什么样的“行为”才算是“艺术”。

当然,艺术是无法定义的,贡布里希在《艺术的故事》开篇就告诉我们:

我们是无法给艺术一个完美的定义的,那些曾经企图给艺术一个定义的人到最后都无法得逞,因为总会有后来者从前人的定义中找到可攻击的点,然后打破它。

正因为如此,我不想在此赘述那些听起来就让人秒变“问号脸”的行为艺术专业名词和流派。也正因为艺术的不可定义性,使得“艺术”的边际无限扩大化。

无限的艺术边界

1917年,马歇尔·杜尚,买下了一个标准工业流水线上生产出来的男性小便池,送到展览馆展出,并将其命名为《泉》。你无法想象,《泉》被评为了20世纪最有影响力的作品,击败了现代艺术的第一部伟大杰作、立体主义画派的开山之作《亚威农少女》。

我认为,《泉》的问世,代表了一种思潮的诞生,即“一切都是艺术,艺术就是一切”。从此,艺术的边界被无限扩大化,也就是所谓的“艺术泛化性特征”。哪怕《泉》这样“伟大”的作品,也曾经在展出时被“不识货”的参观者误认,当场如厕……

那些无下限的行为艺术

1961年,法国著名艺术家伊夫·克莱因,张开双臂从高楼上一跃而下。事后,这件行为艺术的开山之作,被命名为《自由落体》,标志着一个新的艺术门类的诞生。

既然“传统艺术”都向着“泛化性”迈进,行为艺术自然也是“艺术无边界”理念的积极倡导者,哪怕观看的人都会由衷的问一句“这也算是艺术”?但是,“无边界”不代表“无下限”,这里的下限,自然是人类社会普世的道德。

例如几位国内“知名行为艺术家”的作品:

  1. 将自己用铁钩穿进肉里挂起来,下面是燃烧得很旺盛炭火,让血液滴落到炭火上发出滋滋的声音。

  2. 将自己用铁钩钩住肩膀,挂在杆子上像待售的羊。

  3. 将一只牛刨腹,自己浑身赤裸的钻进去,搞得满身血渍和满屋腥臭。

这些还算是比较温和的,再来看两个:

  1. 北京的一位“行为艺术家”,准备在天台上和异性搭档表演某些不可言说的行为,并邀请记者全程参观报道,最终被警察带走。

  2. 某位“行为艺术家”,认为艺术是不可复制、不可替代的,于是就想出了一件惊世骇俗的艺术作品:在记者面前当场自杀……

请原谅我无论如何也想不明白,这种反人类,无下限的哗众取宠的表演,也能被称为“艺术”。

所以如果要问我行为艺术是否存在边界,我可以以一种极为“宽容”的、发展的态度回答:行为艺术的边界,只是道德而已。所以,请不要再越界了。


文眼豆子


在艺术理念上,欧洲一直比较超前,像什么抽象派、立体派、达达主义、波普艺术等现代艺术,都从欧洲起源并发展起来,继而传播到全世界。

同样的,行为艺术也是上世纪60年代从欧洲起源的现代艺术形式,行为艺术打破了传统艺术的创作模式,是艺术家用自己的思维和行为来创作的一种新型艺术形式。

由于行为艺术的整个创作过程具有鲜明的表演性质,以及互动性,所以,行为艺术包含四个基本元素,其一,时间。其二,地点。其三,创作者的身体。其四,跟观众的互动与交流。时间和地点是展开行为艺术的重要元素,在什么时间和地点要进行表演或创作,事先必须让观众知道。

在创作过程中,艺术家的身体本身就是作品的重要组成部分,艺术家必须以自己的肢体语言来引发观者的思考,并让观者产生互动和交流的强烈愿望,观众参与其中,也是整个作品的有效组成部分。

从广义上来讲,我们所观看到的杂技,体操,舞蹈也可以归类为行为艺术行列,观众在观看它们时,都会引起情绪上的变化,会间接跟表演者产生某种程度的互动。

行为艺术是否会存在边界?可以肯定地说,它不存在边界。

行为艺术跟其它艺术形式,如绘画、文学、音乐、戏剧等,在本质上都是一样的,是在表达人们共有的价值观念,思想情感,精神意志,审美趣味等,只不过是表现手法和创作工具不一样罢了。

由于行为艺术毕竟是新型艺术形式,不少人理解起来还有困难,所以,在接受程度上就没有其它艺术那么容易。

要真正理解一件行为艺术作品,首先,一定要搞明白艺术家的创作观念是什么?他这个观念想表达怎样的主题?这个主题对人们带来了哪些形而上的思考?又解决了人类哪些精神上的困惑?

启动大脑不断思考,采取循序渐进的方式,面对一件行为艺术,如果把上述疑问一一了解清楚,那么,就真正理解了这件作品。


鸿鹄迎罡


何曾几时,当行为艺术疯涌入国门,行为艺术家心情躁动,三十年前的八五艺术新潮,认可国外的艺术都是好的,人人可为艺术家,在中国美术馆举办的“行为艺术大展”以一声枪响,草草收场,行为艺术刚入门发芽,便彻底结束短暂的生命。一直到今,我感觉行为艺术低调得离谱。


回忆行为艺术在我们国家的发展,得出结论:艺术没有错,行为要规范。行为艺术要符合所在地的国情、民情,才会有生命力。艺术可以自由自在,人的行为要符合国家的法律和道德准则,还得兼顾普通百姓的感受。

一句话,行为艺术是有边界的。逃离社会生活的准则,艺术玩不动,行为会受制约。


陈庄水墨画家


当代行为艺术目前还不被大多数人所接受,因为有些行为艺术谁也看不懂。有的甚至令人作呕,离奇古怪。就是作者个人的痴人说梦,艺术带给人首先应该是美和舒适感。看看根的艺术品《行 者》一门别样的艺术,半抽象的艺术品。



根艺在线


什么叫底线!就是作为人不可逾越的做人的基本道德点,这个点就是自己能接受的跟别人能接受程度的一个调和,中和!

但是我见过真的很好的行为艺术,有关于时间的,关于亲情的,关于爱的,关于工作的,通过人体的行动,所作所为来诠释你要表达的意义!旨在揭示人们心中身体里面存有的更加深层含义的行为寓意!本心本性!用具体的事表述意会的意!

要说底线在哪里!那就要看人们所能接受程度了!你的行为艺术本就是要让人们观看的,如果人们觉得不适!并不能从中体会到人生的一些意义!那样的行为艺术就是失败的!当时是失败的,随着时间转变,人们思维接受程度改变说不定能接受!那也是以后的事儿了!

大部分的人行为艺术,都是模仿,搞一些噱头,没有实质内涵,就是要让人看不懂!这样他才显得高深,但是别人有意思的行为艺术一眼就能看出来!并能够使人思考人生!这就是两者差别!

底线他们不愿意有,因为那样他们就出不了名,出不了名就没钱,那么他们的学术就是一坨shi!他们可以无所不用其极!就是吸引目光,然后提高知名度,增大名人效应,达到目的!

所以说他们不是没有底线,只是摒弃了罢了!名利驱动的艺术!有点儿腐坏的艺术!



相魄


艺术就要展示真、善、美,引道他人积极向上,行为艺术也一样,离开了这条基本要求不是骗名就是遂利,象芭蕾舞、健美操、奥林匹克竞技运动以展示人体青春活力的优美形体和向上精神可以,如果放浪形骸就是传播低俗文化,影响他人特别涉世不深的青少年沉迷而难以自拔,从而严重侵蚀他们的身心健康,对他人、对社会这是严重的不负责任,应受到社会大众唾弃和国家的严力取谛。


日月明程


首先,所有的行为都应该有边界,不论是艺术行为或是生存行为都是一样。

‘边界’即是衡量事物的大小判断,其实也是我们追求事物的终极目标,看似是对事物自由发展的约束,实则是任何事发展过程中,所回避开的客观规律。

世上只有两种东西是没有边界的,一是时间的长短,二是空间的大小,所以我们才不知道他们的样子,甚至也想象不到,这就导致的它的虚无缥缈,即像是存在,又像不存在一样。所以,我们要是做一件没有边界的事,只会徒劳无功,变得没有意义。




艺之目


很多人不能理解行为艺术,是因为不知道这种艺术形式与传统艺术形式的差别。因而产生了很多的误解。以讹传讹就成为了茶余饭后的笑谈。

传统艺术与行为艺术的差别主要的有两点

首先,传统艺术是一种结果艺术,无论你的制作过程如何复杂,最后呈现的绘画,照片,装置,雕塑都是创作过程的结果。而行为艺术呈现的是结果+过程,这就是为何让艺术家着迷的地方,它比传统艺术更近了一步,将过程变成艺术结果的一部分。

其次,传统艺术是先通过感官刺激,去想象艺术表达的精神内涵。而行为艺术却直接得多,传达一种让你说不清又在情理之中的精神内涵,比传统艺术更为直接,因而感受者也更感震撼,而观察者也被深刻感悟。这就是行为艺术方兴未艾的原因。

我们来举个行为艺术的例子。

阿布拉莫维奇,是世界著名的行为艺术家,其中最为惊险的行为艺术,莫过于1974年在意大利那不勒斯表演的“节奏系列”终结作品《节奏0》,她第一次尝试和现场观众的互动效应,让观众成为她作品的一部分,玛丽娜面向着观众站在桌子前,桌子上有七十二种道具(包括枪、子弹、菜刀、鞭子等危险物品),观众可以使用任何一件物品,对她做任何他们想做的事。由于作品有不可预测的危险性,所以,玛丽娜承诺承担行为艺术表演过程中的全部责任。

在场的观众们,有人用口红在她的脸上乱涂乱画,有人用剪刀剪碎她的衣服,有人在她身体上作画,有人帮她冲洗,还有人划破了她的皮肤…… 随着时间推移,观众发现无论如何摆布,阿布拉莫维奇都不作任何反击,直到有一个人用上了膛的手枪顶住了她的头部, 最终被他人阻止。

在被人施暴的过程中,阿布拉莫维奇眼里已经开始有泪水,内心也开始充满恐惧,但是她始终没有做出身体上的反应。这件作品持续了六个小时,作品结束后,她站起来,走向人群,所有的人担心遭到报复,都开始四散逃跑。阿布拉莫维奇说:“这次经历让我发现:一旦你把决定权交给公众,离丧命也就不远了。”

这就是行为艺术,过程比结果更让人震撼。

从实例来看,行为艺术有没有边界就显而易见了。


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