专业摄影与业余爱好摄影,同景拍人像图片区别在哪里?

摄影微谈


专业摄影师与业余爱好者拍摄区别最简单的来说就是专业摄影师可以在任何环境下稳定的拍出高质量的作品,而业余摄影师则发挥不稳定时好时坏,同一个位置也有很大区别,咱们一起聊聊。

第一:细节存在差异

专业摄影师在拍摄时会考虑拍摄的主题与模特气质、服装、妆容、姿态、表情、形态、身姿、光线、背景、等等各个方面考虑。

拍出的作品一定会照顾到这些细节,虽然这些细节看起来不算什么,但是所有的细节都加起来那么这幅作品就是一个完美的。

第二:突发情况的应变

专业摄影师面对什么样的客户都可以轻松化解,有些模特不会站姿看镜头就蒙圈了,不自然也不自信姿势僵硬,没经验的摄影师只能硬着头皮继续拍,而有经验的摄影师则会改善这些问题。

说一些轻松幽默的话题,逗个乐开开心,瞬间就化解了这些难题,当然有些情况更复杂需要更多拍摄外的经验,这些都是专业与业余的区分,这对作品有这非常大的影响。

第三:自然程度

一张作品好不好离不开摄影师的引导,而引导模特做出各种优美的动作需要摄影师具备一定的经验和丰富的人像拍摄案例。

哪些拍的好的作品一定是自然轻松真实的,而缺乏经验就是同一个景色拍出来也会有极大的差别。

第四:光线存在差异

专业摄影师对光线控制非常到位,他们心中知道什么样的光线适合拍摄什么样的作品,很多爱好者在这方面缺乏案例和实际经验就会发生一些小问题,虽然不影响拍摄但是最终成片效果绝对是有差别的。

第五:不能否定业余爱好者

有些爱好者除了不是专门干这个的,但论作品已经非常厉害了,很多专业摄影师都自叹不如,说白了这跟拍摄经验拍摄机会有直接关系,拍的多见得多处理事情能力多有很大关系。

只要你坚持拍摄相信在同景拍摄下勤奋努力的摄影师同样可以拍出优秀的作品。

如果您有不同看法或者还有其它问题也欢迎在评论区留言,谢谢。


小鱼大鱼看世界


亲,又到了聊摄影,看风景看美女的时间了,今天我们要讨论的是:专业摄影与业余爱好摄影,同景拍人像图片区别在哪里?毋庸置疑,专业摄影师拍的照片比业余爱好者拍摄的照片更有艺术风格,从而专业摄影师拍摄的照片也容易给人留下深刻的印象,业余爱好者拍摄的照片就显得平淡些,



专业摄影与业余爱好摄影,同景拍人像图片的区别,

首先专业摄影师明白需要用明确的焦距来拍摄的专项摄影并不多,而人像摄影就是其中之一,人像摄影中,不同镜头的选择与搭配所拍摄出来的人像效果也是不同的,然而,业余爱好摄影者对镜头的选择与搭配就没有那么多讲究了,只要照相机能正常拍摄就可以了,


摄影虽然注重“影外功夫”,但有关摄影的基本技巧还是很重要的,一名专业的摄影师对曝光控制、景深控制、影调控制、色彩控制都掌握的非常熟悉,因为只有熟练的摄影技巧才可以进一步追求摄影作品的艺术风格,然而业余爱好摄影者的眼中,摄影纯粹是一门技术,没有艺术的概念,只要把人像拍摄下来就可以了,

一名专业摄影师在拍摄人像时,会清楚人物是人像摄影所表达的主要对象,是画面中最重要的部分,人物不仅是画面内容的中心,而且是画面结构的中心,其他景物都必须围绕它形成一个整体,但是业余爱好摄影者总是既要优美的景物,又要出色的人物,却不知“主体与背景”之间的关系,这也导致拍摄时主次不分,



总而言之,业余爱好摄影者因为对摄影基本理念知识的不了解,拍摄出来的人像图片,就没有艺术风格,而只是很平常的一种照片,如果人像模特身材样貌不出众的话,那拍摄出来的照片就更没法看了,除非摄影器材极为高档,才能勉强让照片好看些,只是勉强而已,就好比用手机美颜。


影影圈圈


所谓的业余摄影爱好者,就是主业之外闲暇时间玩摄影的。首先说,业余摄影爱好者并不一定就是水平差。我见过太多“业余摄影爱好者”都是高手。拍出来的照片相当优秀。反倒是一些专业摄影师,拍出来的照片循规蹈矩,没有艺术水准。

说到这里,还怎么区别?我们或许只能说,优秀摄影师和摄影新手的对比了。

在同样的背景下,优秀摄影师和摄影新手最明显的区别,还是在于细节的处理上。比如让模特受光的位置,专业摄影师会非常讲究,会在乎立体感效果、光比、层次等。也会对这些光线进行相应处理,比如打反光板等;摄影新手则不会在意这些。

优秀摄影师摆姿势,常常是让模特做一些事情,还原现实情景,通过造型表现模特的肖像特点和不同情绪;摄影新手摆姿势,则更多是为了姿势好看。

而且,在摆姿势的过程中,优秀的摄影师,言之有物,描述准确。模特很容易就心领神会摄影师的意图。而摄影新手,常常是经验不足,反复更改,最终影响摆姿势的效果和顺畅的拍摄流程。

说到底优秀摄影师和摄影师新手,同景地拍照不同照片主要还是体现在细节上。所谓细节决定成败。

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摄影中级班


器材方面:

1.对比上专业人士来讲,或许对于相机镜头的本身理解的还不够,具体来讲就是照片颜色细节的把控。2.熟练度的对比,对于专业摄影师来讲可以在很短的时间内能够调节出自己想要的程度,更有充足的时间来抓拍,而业余爱好者来说可能就需要花两倍或许更多的时间,在这期间可能就导致了抓拍最好的时机。3.至于器材的好坏嘛,我本人觉得不是最贵最好的就适用于自己,大师拿上你的机子同样能拍出效果,所以我把这点放在第三点。

个人问题:

这个就很重要了。1.基础的知识,对于光影,构图,色彩,等等的认识。2.对于美的理解,专业人士或许阅读了‘成千上万’的图片,而业余爱好者可能就是寥寥无几了,其次伟大的摄影师可不是只专这一行的,对于文学,美术,等等都有深层次和时间的沉淀,以至于整个照片都可以融入摄影师的情感。3.中心思想还是要多实践!






37世界


摄影爱好者拍照一般都不考虑用光,还有他们的构图也不讲究,区别就是他们的构图不同和光线的运用上的不同。

1、器材不同决定照片的不同,最大的区别就是照片的直观感受不同,普通人拍照一般都是用相机默认的参数来拍摄,曝光不准没有细节,所以摄影爱好者拍的照片比较平淡。

而摄影师一般都是会考虑到照片的色温及后期的修图空间,所以会调整符合照片所需要的参数。

2、构图方面也有所不同,普通人拍摄没有那么多的讲究,也不知道够图是怎么一回事,所以普通人拍的照片没有明确的主次,背景杂乱等问题。

好 而摄影师喜欢表达照片的主体,所以摄影师拍摄的照片会显得格外引人注目,主次分明色彩和谐,照片的整体性和故事性更强。

1.对比上专业人士来讲,或许对于相机镜头的本身理解的还不够,具体来讲就是照片颜色细节的把控。2.熟练度的对比,对于专业摄影师来讲可以在很短的时间内能够调节出自己想要的程度,更有充足的时间来抓拍,而业余爱好者来说可能就需要花两倍或许更多的时间,在这期间可能就导致了抓拍最好的时机。3.至于器材的好坏嘛,我本人觉得不是最贵最好的就适用于自己,大师拿上你的机子同样能拍出效果,所以我把这点放在第三点。

个人问题:

这个就很重要了。1.基础的知识,对于光影,构图,色彩,等等的认识。2.对于美的理解,专业人士或许阅读了‘成千上万’的图片,而业余爱好者可能就是寥寥无几了,其次伟大的摄影师可不是只专这一行的,对于文学,美术,等等都有深层次和时间的沉淀,以至于整个照片都可以融入摄影师的情感。3.中心思想还是要多实践!

首先是器材,专业人士是吃这碗饭的,那么他的设备要求也更高。而且在拍室内灯光人像时,专业人士的优势就更加明显了。试问有哪个爱好者会购买一大堆的影楼灯呢,买镜头还差不多;在自然光下拍照,摄影小白呢在机位的选取,人脸的哪个角度更上像,光线的运用,拍摄时机的选择两者还是有相当的距离,从画面的表现力就可以看出来的。在这里也并不是说影楼摄影师水平就是很高了,只是他们长期的这般操作,很多参数,拍照要领都已经是条件反射的实施了。无他,唯手熟尔。


捕捉美好生活


专业的拍完了,业余的还在不断尝试角度构图,曝光。


阿宽的光


没有区别,喜欢开心就好。


邓贤俊


构图和后期精修。


林海15a6


只需从光影运用和构图两个大项,就可看到差异。别的,勿用赘言。


好汉


先假设这个专业者是个影楼或工作室的摄影师。这样就更好对比了。

首先是器材,专业人士是吃这碗饭的,那么他的设备要求也更高。而且在拍室内灯光人像时,专业人士的优势就更加明显了。试问有哪个爱好者会购买一大堆的影楼灯呢,买镜头还差不多;在自然光下拍照,摄影小白呢在机位的选取,人脸的哪个角度更上像,光线的运用,拍摄时机的选择两者还是有相当的距离,从画面的表现力就可以看出来的。在这里也并不是说影楼摄影师水平就是很高了,只是他们长期的这般操作,很多参数,拍照要领都已经是条件反射的实施了。无他,唯手熟尔。


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