任何藝術在其發展過程中的互相學習借鑑和相互促進，是藝術發展進步的正常途徑及必然要求。嶺南盆景的發展也不例外。它的創立和發展，除了受到美學原則和規律的影響指引外，還直接受到中國畫的影響，借鑑和得益於中國畫的畫理及創作經驗。
中國畫歷史悠久，遠在2000多年前的戰國時期就出現了畫在絲織品上的繪畫——帛畫，這之前又有原始巖畫和彩陶畫。這些早期繪畫奠定了後世中國畫以線為主要造型手段的基礎。兩漢和魏晉南北朝時期，域外文化的輸入與本土文化所產生的撞擊及融合，使這時的繪畫形成以宗教繪畫為主的局面。中國畫經過歷代的發展，逐步形成了人物畫、山水畫、花鳥畫、文人畫以及線條、水墨、工筆、寫意等概念，並形成了自己的創作觀念、表現方法和創作技法等一系列完整的藝術和理論體系。
作為稍後出現的中國盆景，被稱為立體的畫，其產生和發展也不可避免的受到中國畫的影響。如唐代壁畫中的盆景，明顯看到是受魏晉、南北朝山水畫的影響，應用寫意山水“縮龍成寸”、“小中見大”的表現手法，使用山石植物組景，由簡單的盆栽發展成盆景。在以後的發展過程中，盆景更是直接借鑑了中國畫的畫理和創作經驗。
唐章懷太子墓甬道東壁畫及唐閻立本《職貢圖》中的盆景（選自《中國盆景藝術》）
在這方面，嶺南盆景表現尤為明顯。雖然嶺南盆景真正形成風格和流派稍晚，但能後來居上脫穎而出，與它善於借鑑中國畫畫理特別是嶺南畫派的創作經驗是分不開的。嶺南盆景的早期代表人物都愛好中國書畫和精通畫理。如孔泰初認為，要玩好盆景，一要深入大自然看樹型，二要多看古畫集的樹型。他以畫理指導盆景創作，先通過繪畫畫出理想中的樹型，貼在廳堂上，再對照畫中的樹型，製作及剪裁盆裡的樹樁。素仁等前輩在製作盆景時，也經常借鑑和參考《介子園畫譜》等古畫集。
《介子園畫譜》中樹木造型（來源網絡）
這也直接影響到他們的弟子及後人。如劉仲明直接受孔泰初的影響，最終完成了嶺南盆景百態圖的繪製，完成了孔老未完的心願。
孔泰初手繪的盆景圖 （選自《中國嶺南盆景》） 劉仲明手繪盆景百態圖部分（選自《嶺南盆景 藝術與 技法》）
在以後的發展中，嶺南盆景更是受到嶺南畫派的影響。因此， 嶺南盆景與中國畫特別是嶺南國畫有著一脈相承的聯繫。這種影響具體表現為：
一是在整體造型上，嶺南盆景借鑑了國畫“三遠法” （高遠、深遠、平遠）的構圖原理和古代山水畫的透視方法。根據畫法上的遠望以取其勢、近看以取其質的原理，創造出嶺南盆景特有的近觀樹法造型，使盆景作品成功之後，隨便剪下一段枝條均可獨自成景，不僅遠觀能欣賞其優美造型，近觀也能清晰看到枝法的來龍去脈和走勢。
二是在具體佈局上，嶺南盆景借鑑了國畫“疏、密、聚、散”的佈局原則。它講究層次安排，注重疏密有致，聚散有序，做到該聚則聚，該散則散，疏能跑馬，密不容針。這點在盆景創作中早已形成共識並實際運用，而嶺南盆景表現尤為突出。
清光緒 王冶梅畫（來源網絡）
三是在創作技法上，嶺南盆景借鑑了國畫用筆筆法及濃淡乾溼技巧。雖然製作盆景與繪畫在用材和工具上有很大區別，但作為創作技法在道理上應是相通的。如嶺南盆景的“蓄枝截幹”技法及其他創作技法，與國畫的寫意、工筆、線條、皺擦等技法也有密切的借鑑關係。其以蓄枝法育成的枝條，形成屈曲遒勁的線條美，就直接借鑑了國畫“枝無寸直”的原理和自然屈曲有力的畫法。
中國畫中樹木及枝條的畫法（來源網絡）
特別須肯定的是，嶺南盆景的創立與嶺南畫派有著天然的聯繫。嶺南盆景與嶺南畫派一樣，都是對傳統改革創新的產物。它們先後產生於嶺南大地，有著共同的特點，這就是：改革傳統，敢於創新；跟隨時代，自然寫實；融貫中西，兼容幷蓄。可以說，沒有改革創新，就沒有嶺南畫派，同樣，也就沒有嶺南盆景。
高劍父作品 關山月作品
嶺南畫派自然寫實，融貫中西的技法對嶺南盆景影響明顯
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