画是静止的戏，戏是流动的画。
在中华文明的历史长河中，绘画与戏曲有着密不可分的血缘关系，虽然在艺术构成和表现手段上不尽相同，但都基于中华传统文化的写意、传神和造境。
所以，很多画家都是狂热的票友，而很多戏曲名家，也都痴迷于笔墨丹青。
戏曲名家与国画大家的交往历来频繁，他们亦师亦友，互为表率，除了留下很多艺界佳话，也造就了一批才艺俱佳的艺术巨匠。
梅兰芳说：凡是最好的东西都和艺术有关系。
1913年，20岁的梅兰芳第一次赴上海演出，与70岁的吴昌硕一见如故，两人结为忘年之交，当时吴昌硕赠给梅兰芳一幅梅花图，激起了梅兰芳对绘画的兴趣。返京后，他开始向王梦白学习花鸟，后又同陈师曾和姚茫父学画人物，也深受齐白石的影响。
梅兰芳画作
梅兰芳画作
梅兰芳一生结识多位国画大师，同陈师曾、齐白石、张大千、黄宾虹、徐悲鸿、陈半丁等人都建立了诚挚的友谊。他和张大千还有一段广为流传的趣闻轶事，抗日战争胜利后，张大千要从上海返回四川老家，他的家里设宴邀请了梅兰芳等社会名流。宴会开始，张大千便向梅兰芳敬酒说：“梅先生，你是君子，我是小人。我先敬你一杯。”梅兰芳不解其意。张大千含笑解释道：“你是君子，唱戏动口。我是小人，画画动手。”
梅兰芳书法
梅兰芳书法
梅兰芳将国画中虚与实、简与繁、疏与密的关系与戏曲艺术相融合，使梅派艺术日臻完美，创造了众多优美而令人难忘的艺术形象。
梅兰芳的舞台形象举世瞩目，绘画成就也蔚然壮观，1935年梅兰芳曾在上海举办个人画展，展出佛像、仕女、花卉等作品170多件，作品大多都被买走。在抗战时期，他蓄须铭志，以卖画就足以维持生计。
虽然书画作品没有梅兰芳的数量多，名气大，四大花旦之一的尚小云也能书善画，尤其长于松、兰、竹、菊、灵芝。
尚小云画作
尚小云画作
尚小云画作
尚小云的绘画得到陈师曾、姚茫父、亢兴北、溥心畬、王梦白、王雪涛、颜伯龙等众多名家的指导，书法问艺宋伯鲁、林开暮、陈名侃、梁鼎芬、陈海若等，早年习翁同龢，晚年学王羲之，秀挺苍劲，很见功力。
尚小云书法
尚小云书法
尚小云还热衷书画收藏，且藏品颇丰，1959年，尚小云把自己珍藏了大半辈子的字画无偿捐给陕西省博物馆，包括赵千里、唐棣、金圣叹、董其昌、张瑞图、八大山人和石涛、金农等宋元明清时期书画珍品66件。
程砚秋6岁学艺，先学武生后习花旦，而后又因嗓音极佳而改学青衣，11岁时初次登台便以文武各功稳练超群惊艳全场。13岁时，程砚秋迎来了变声期，就是戏曲界最怕的“倒仓”。在不能登台的三年里，程砚秋同京、昆名家学习各种技艺，同武术名家学各路武艺，同罗瘿公学诗词歌赋，还同书画名家汤定之学习绘画和书法，从此也与丹青结下了不解之缘。
程砚秋画作
程砚秋画作
在演出之余，程砚秋经常挥毫泼墨，但凡有来求字、求画的，一律有求必应，乐此不疲。
程砚秋书法
程砚秋书法
荀慧生有个绝艺，每当演出《丹青引》，必在戏台上当场作画，四句唱词唱完，一幅画就能展现在观众面前，每每博得满堂喝彩。
荀慧生早年拜胡佩衡为师学画，他认为“借鉴国画艺术，融化在戏剧舞台上，更能丰富我们的艺术创造”。
荀慧生画作
荀慧生画作
1921年，21岁的荀慧生到上海演出时，特意拿着自己所绘的书画册页，在书法家刘山农的引荐下，向吴昌硕请教，并行了弟子之礼。1927年春，荀慧生再次到上海向吴昌硕补行拜师礼，正式成为吴门弟子。
荀慧生信札手迹
荀慧生也曾与齐白石、陈半丁、傅抱石、叶恭绰、寿石工、李苦禅、王雪涛等人有来往，擅画青绿山水与花卉。
张君秋常说，绘画是他不可缺少的精神食粮。
戏曲之外，张君秋对绘画最为入迷，爱画兰、菊、虾、鸡。
1981年岁末，张君秋约三位朋友在家围炉小酌，酒至半酣，他悄悄溜进自己的画室里，友人以为他累了，正犹豫要不要告辞，结果张君秋兴冲冲地从里面拿出三幅刚画好的画，每幅上画三只小鸡，题为“三吉图”送给三人。别人喝高兴了是唱几嗓子，他则是画上几笔。
张君秋画作
张君秋画作
张君秋书法
张君秋有很多画家好友，与李苦禅、李可染、黄胄、许菱庐、娄师白等人常有往来，经常去各家观摩作画现场，日常也是在家反复临摹名家之作。他临画也和演戏一样，喜欢广征博彩，不守“师训”，常常发挥个人的创意，学画的精神和理念，绝对不亚于专职画家。
绘画与戏曲的不解之缘，促成了画家与戏曲名家的艺术交汇，并最终从彼此的艺术境界中，获得审美与艺术的营养，令他们的人生舞台更加魅力四射，也为丰厚的文化土壤留下了更多的艺术表情。
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