洪濤簡介：自幼受家庭蒙養與薰陶，80年代曾追隨長安畫派著名畫家方濟眾、王金嶺先生學藝。1995年進修於中央美術學院國畫高研班，師從賈又福、姚鳴京、張立辰等。現為國家一級美術師，西安國畫研究院畫家，陝西美協會員，寶雞市職工文聯副主席，寶雞市職工美協主席，廣西師範大學客座教授。
出版有《當代中國山水畫名家》、《洪濤水墨畫》、《當代名家洪濤畫集》、《首屆當代百家小品畫集》、《畫界名家》、《中國當代名家精品選》等。其作品被北京鐵道大廈、北京中國文物基金會等多家機構收藏。
《春色多嫵媚》
作品參展及獲獎：1992年作品《流向延安的血脈》獲得全國鐵路美展一等獎；1994年作品《艱難的歷程》獲得中國文聯主辦的全國美展優秀獎；1995年作品《原生》入選中國美協主辦的全國美展；1996年在北京中國美術館舉辦當代五人畫展；2000年作品《山野清風》入選中國美協舉辦優秀中國畫展覽；2000年《山野清風》作品入展中國美協在南京美術館舉辦的"民族魂、國土情"優秀中國畫展覽；2002年作品《江山無盡》入選中國美協主辦的紀念延安文藝座談會講話全國美展；2003年國畫《清風》獲全國首屆水墨畫小精品銀獎；2005年參加《當代中國著名書畫家》邀請展；2006年參加首屆《水墨中國》中國畫學術邀請展；2009年作品《大山無言》被中國文物保護基金會收藏；2014年作品《靜觀秋色》入選首屆當代中國畫大家小品畫邀請展；2015年作品入選當代中國畫百家扇面小品學術研究展；2015年作品《秋風過眼》入選當代中國畫大家小品畫邀請展；2015年10月應寶雞市政府的邀請為高鐵南站貴賓室創作國畫《秦嶺春曉》。
《靜觀青山天地寬》
記者問：當代山水畫與古代相比如何？
洪濤：我認為普遍倒退了。原因很簡單：世俗影響太多了。因而造成心不靜不純。古語講，靜能生慧。大家都在浮躁的狀態下作畫可想而之，畫能讓觀者潸然淚下，過目不忘嗎？有。我參觀了幾次國家省級大展，基本上是尺寸大，畫大，製作風味濃而看不到畫家的真實的思想情感。匠氣充滿整個畫面。北宋范寬的溪山行旅圖至今在山水界仍是一座高峰。從五代荊浩到明清的沈周，清代漸江和石濤的畫仍是當今無人超越的高峰。
坐看雲起時
記者問：你如何看待繼承與創新？
洪濤：我常給學畫人講，學畫必須先入傳統。中國悠久的文化歷史能夠流傳下來的藝術瑰寶為什麼不學習？這也是學畫必須走的過程。深入傳統的路子能走多遠，在今後藝術發展上才能走多遠。尤其藝術只有把傳統優秀精萃掌握到手了再去到生活中錘鍊。融入新的思想情懷才是自己的畫而不是重複古人。如登上黃鶴樓了再吟誦李白的"孤帆遠影碧空盡唯見長江天際流"這就索然無味了。因此好的作品一定有真情實感，同時要自己心有所觸並且有"語不驚人死不休"的創作精神。
《靜聽林泉》
記者問：你看畫的標準是什麼？
洪濤：講氣韻生動，好的作品始終貫穿一個主線，也就是一氣貫之。當然我談的這種氣韻不是簡單的雲煙霧，而是一種心境。一樹一石，一枝一葉。自然氣息躍然筆端。無驕侈之心，浮躁之態。看畫的文化修養，思想感受，閱歷不一樣，審美標準也不一樣。通俗看畫講漂亮，青山綠水，瀑布煙雲，紅日當空，近水遠山層層分明。這種審美大大失去了繪畫本質的一些趣味性和模糊性，神秘性的東西。俗氣是每一個畫家的大忌。
《春山空濛》
記者問：畫有情感嗎？
洪濤：不是每幅畫都有情感的。但好的作品一定是富有情感和思考性。看虛谷的山水畫，寒葉，枯草，蕭瑟的江面上獨立士人遙望遠山濤濤的江水，感嘆人生的滄桑歲月，引起無限的惆悵。八大的荷花，水鳥，冷峻的筆觸與他的遭遇造成了他的藝術情調"墨點無多淚點多"有他的難言之隱痛。他傾心於以意為之的意向。故其魚鳥常為無名之鳥。八大山人是緣物寄情的。這兩位清代大家都是我非常敬仰的大師。
《佳境無語》
記者問：您如何看待畫家走江湖？
洪濤:不是誰都能走江湖，不懂規據，不懂人情世故首先走不出去，當然你的作品要有一定的受眾面！寧夏吳忠二十年前我的一幅畫在西部藝術博覽會上被靈武文館所上千元收藏，如今二十年過去寧夏仍有很多新老朋友！
《煙雨人生》
記者問：您如何看當今畫壇名家?
洪濤：不能一言概之！當今藝術圈魚龍混珠普遍現象！名頭大不一定藝術水平高!善於投機取巧的人會沾光，這也是很自然現象!但我不信斜！看作品說話。
《遠眺》
閱讀更多 弘揚書畫藝術 的文章
